简介：1733年，当佩尔戈莱西为歌剧《高傲的囚徒》所写的幕间剧《女仆作夫人》首次公演的时候，谁曾想到，这部看似无聊肤浅的游戏之作，竟然大受欢迎。它不但促使了意大利喜歌剧的诞生，引发了法国著名的“喜歌剧之争”，也使得佩尔戈莱西这个名字永载史册。

简介：1985年，彼得·布鲁克导演的《摩诃婆罗多》在法国阿维农戏剧节上演。该剧改编自同名印度古代史诗，上演后引起强烈反响，也招致诸多批评。本文介绍该剧的演出，并对演出引发的所谓“布鲁克之东方主义”的批评进行一些分析和讨论。作者认为，在当代跨文化戏剧演出中，世界政治、经济、意识形态之现有规则和秩序的干扰固然不可回避。但在对作品进行评价时，对作者本人的主观意图，其作品中体现出来之文化隔阂与所谓“东方主义”仍须进行细致的区分。

简介：“多调性”是一种争议较多的作曲技法，美国音乐学家——格劳特，认为多调性不过是“视觉分析的效果，看见两个或以上的旋律线或者和声层，各用一个不同的调同时并进。”但笔者认为音乐纵向的叠加不可以简单孤立地脱离音乐的横向运动而看待，米约的作品从听觉到音乐的内在调性逻辑不仅表明了他的多调性技法拥有表层听力上的区分，并且在曲式结构以及在和声应用上也具有严密的内在逻辑值得我们仔细研究。米约作为这一时期的法国代表，将多调性巧妙地融入进钢琴作品中，并使其大放光芒。本文章以米约的钢琴套曲《忆巴西》为主要研究对象，从中提取米约多调性复调技法创作的特点。

简介：由二百一十卷组成的,是一部重要的史书.本文从中与宫廷音乐有关的五个课题,即乐服、乐舞、乐器、乐律及杂剧进行探讨,并希望通过这些课题的研究,带出下列值得深思的问题:宫廷音乐给亚洲音乐遗留下了什么?为什么宫廷音乐会消失?为何今天的亚洲音乐要借用西洋的音名而不是宫廷音乐运用的十二律名?以此引起亚洲音乐圈内的艺术家们对宫廷音乐的尊重和文化的关注.

简介：是海话剧艺术中心——青年话剧团近年来演出十分活跃，接连推出了《歌星与猩猩》、《尊严》、《小平，您好!》、《禁闭》、《谁是赢家》、《中国制造》、《去年冬天》、等九个大型剧目，显示了多姿多采、朝气蓬勃的艺术风貌，从一个侧面鲜明地反映了改革开放下，上海话剧事业的勃勃生机。

简介：3月4日至8日,一部特别的戏剧：原创藏语音乐剧《多杰》在上海锦辉可当代艺术中心上演。这部公益性原创儿童音乐剧,由16位藏族孩子共同讲述了牧场男孩多杰与草原动物们的梦。七岁的多杰掉进了一个巨大的鼠兔洞,鼠兔们为了能让它们的洞装下整个草原甚至装下太阳,每天辛苦而快乐地工作,多杰与鼠兔们长长的梦从此开始……这是一部感恩的戏,初衷是为了回馈多年来支持、帮助过玉树儿童的爱心人士,因此观演者大多是为了清澈的歌声和原生态的生命力而来。

简介：大型音乐舞蹈史诗《为有牺牲多壮志——右玉和它的县委书记们》(以下简称《为有牺牲多壮志》)作为山西人民向党的十九大隆重献礼的剧目,拉开了首届山西艺术节的序幕。'为有牺牲多壮志,敢叫日月换新天'是毛主席的著名诗篇《七律·到韶山》中的名句。这部以毛主席诗词名句为剧名,集中展现右玉历任县委书记一任接一任植树造林故事的主题,可谓'为有牺牲多壮志,敢叫右玉换新天'。《为有牺牲多壮志》这部由山西籍著名艺术家

简介：<正>我院戏剧研究所的导演理论进修班,是在我院导演系一年半教学的基础上续办的。全班十九名学生中绝大部份是来自各省市的戏曲演员(或导演)。考虑到他们在前几个学期中打下了较好的导演技巧课的专业基础,我们在最后一学期将把着重加强他们的理论修养和拓宽他们的知识面,开阔他们的眼界作为安排教学的出发点。为此,我们开了四门课:导演课、导演理论课,外国现代戏剧流派及专题研讨课。为了能使这几门课密切配合,我们决定排演荒诞派代表作:《等待戈多》。

简介：转瞬之间，在上海话剧界已虚度了四十余载。抚今追昔，在感慨“空白了少年头”之余，时时勾起我恋旧情结的，大多是那些始终难以拂去的趣闻逸事。这些趣闻逸事的主角，除我的同辈外，亦不乏我的师长和晚来的后生。为了给衮衮读者诸公增加一些茶余饭后的谈资，我也就不揣浅陋粗俗，来个老少爷们一锅煮，兜底奉献给各位。也许，我的这些浅而俗的笑谈，反倒能从常人的角度窥视名人，勾勒出几分他们的“原生态”，这也算是对名人的一种另类解读吧。

简介：晓:我刚才进来的时候,听到您在大声命令演员在表演中考虑中国环境,这是什么意思?沃:在全世界许多地方都上演过了,经验告诉我们,每到一处演出,想要获得成功,都必须适当考虑当地观众的欣赏习惯.比如,有的地方观众喜欢表演随意一些,而另外一些地方的观众希望表演严谨一些.这也是我们剧团的一贯做法.

简介：施林根西夫的《请热爱奥地利》以双层戏剧交流结构的方式，充分利用戏剧符号的双重性，探讨奥地利极右翼对难民问题的态度。他不仅直接以难民为戏剧对象，更将社会各阶层对此的自觉和不自觉的反应纳入戏剧之中，戏剧交流在对话和冲突中逐步展开，戏剧交流中的创作者和接受者既是交流主体又是交流客体，从而使戏剧成为自我反思的戏剧。

简介：《人民公敌》是被誉为“现代戏剧之父”的挪威剧作家易卜生的名作，也是中国观众最为熟悉的现实主义戏剧之一。创作于1882年的《人民公敌》，已经被世界各地的杰出戏剧家搬演了一百多年，历史见证了它无数的经典版本。因此对任何剧团而言，想要重新触碰它，都注定会是一次充满挑战的探险。如何才能在前人巨大的成就面前另辟蹊径？这需要主创们巨大的勇气、智慧和才情。来自波兰的克拉科夫老剧院决心开启这项挑战，虽然他们颠覆了观众对这部经典剧作的常规理解，刻意避开了对舞台真实幻觉的追求，令演出颇具看点，但他们也在一定程度上疏离了易卜生笔下的斯多克芒，新意有余而深刻不足。

简介：本届乌镇戏剧节荣誉主席林兆华，将他的新作《戈多医生或者六个人寻找第十八只骆驼》（以下统称《戈多医生》）带到了乌镇。原剧本其实是德国人迪特里希·施万尼的著作《欧洲：一堂丰富的人文课》中的一个章节。该书对欧洲自古希腊以降的人文传统进行总结和介绍，而在戏剧这一个单元，作者用剧本的形式介绍了20世纪戏剧的流派和特点（作者本人也是一个剧作家）。

简介：四川省艺术研究院,作为省级唯一综合性公共文化研究机构,是我省文化艺术发展的一个重要阵地和学术平台。最近,该院本着人才资源＂不求所有、但求所用＂的原则,以开门办院的理念整合学术资源,团结和联系四川各艺术门类的专家学者,设立四川省艺术研究院艺术委员会,为四川省艺术研究院的艺术科研、艺术创作和艺术教育提供专业指导、智力支持和理论支持,可谓艺术研究院＂创新机制、开门办院、拓展职能、整体提升＂发展思路中的一项重要举措。2014年3月18日,四川省艺术研究院在四川大邑县安仁小镇魏明伦文学馆举办＂我们的‘中国梦’——努力创建省级艺术研究强院”学术交流会，会上，四川省文化厅副厅长、艺术研究院院长泽波同志致辞时讲道：“我们的‘中国梦’——努力创建艺术研究强院”的主题基于两点考虑：第一，一个浪漫而温馨的‘中国梦’为亿万国人描绘了一幅令人懂憬的美好未来。