简介：在明清时期的图书出版市场上，小说与戏曲是当之无愧的宠儿。明末清初李渔说：“今人喜读闲书，购新剧者十人而九；名人诗集，问者寥寥。”（《笠翁一家言文集·与徐冶公二札》其二，《李渔全集》第一卷，浙江古籍出版社，1991，232页）而清代乾嘉时期考据大家钱大昕甚至在其《潜研堂文集·正俗》中感慨小说成了比儒、释、道影响更大的“小说教”，

简介：明清时期,作为文学主潮的小说和戏剧对诗文发展有重要影响。在散文方面主要表现为:以寻常人物的日常生活为题材,借鉴小说刻画人物的某些艺术手法,以及语言的通俗化;诗歌方面主要表现为:作为叙事性文学样式的小说和戏剧的勃兴,促进了这个时期叙事诗题材上的开拓,以及体式上的成熟和艺术表现上的日臻完善。

简介：采取合理的教学组织形式，有利于使教学活动多样化从而实现教学的个性化。长期以来，人们对教学组织形式的探索以及种种新形式的尝试，主要是围绕着如何使教学活动适应每个学生的需要、兴趣、能力和发展潜力，即如何“因材施教”而展开的。而现今教育改革的目标之一，就是打破原来“班级授课”这一单一的形式，使课堂教学的组织形式能适合所有学生的智力与心理品质的教学模式。

简介：摘 要：网络文学作为互联网时代的产物，其受众分布范围较广。当下改编为戏曲作品搬上舞台的不乏有反响不错的作品，但是数量较少。本文就网络文学的戏曲改编现状进行分析，并分析其优势所在：具备时代性、数量大、受众基础好、故事情节佳。以期为之后的戏曲的文本创新创作提供参考。

简介：《红楼梦》是戏曲舞台中的经典剧目,剧种版本众多,包括京剧、昆曲、黄梅戏、越剧等,其中以越剧版与黄梅戏版影响为最。越剧版《红楼梦》不仅得到了周恩来总理、刘少奇主席的肯定,还先后赴越南、朝鲜进行文化交流,而黄梅戏改编版也先后夺得文化部文华大奖、中宣部"五个一"工程奖。

简介：1.当代有一首流行歌曲,题目叫《错》.它的立意是从陆游《钗头风》中的"一怀愁绪,几年难索.错!错!错!引伸而来的.《错》的歌词是:"谁说认识你,是命运的错,谁说离开你,是命运的折磨,谁说这一切都是错,那我情愿一错再错……".歌词中第一人称主人公,可准确无误地判为女性.这是一曲"现代型"的"痴心女子负心汉"的怨歌.它凄惋地揭示出现代青年男女在欢愉相恋悲欢离合中一个女性的思想微波.歌词尽管哀怨动人,但已不能扣人心弦,催人泪下,引起关注,成为人们惊诧哗然

简介：泰宁县城建筑至今有三分之一为明、清格局,尚书第位于明代住宅最集中的“明街”俗称“五福堂”,系明少保、兵部尚书李春烨在天启年间(公元1621—1627年)所建的府第,虽几经沧桑,几易其主、但至今保存完好。雕梁画栋,气势恢宏,乃是国家文物保护单位。它仿传统的“三厅九栋”(九宫格式)形式.并列五幢,幢与幢以封火墙相隔,廊门相通,既独立又统一。它那巧妙的木构架、精美的砖刻、石雕和斗拱雀替、花舌等木作装饰,大厅气势、门窗风格和闺房下水洞,等等,无不体现了我国古代劳动人民的智慧和伟大的创造力。如今添了省内唯一的蜡像馆产生轰动效应,游人络绎不绝。几十尊蜡

简介：有别于清初才子佳人小说中流行的女性形象和“大团圆”结局，清代小说戏曲中出现了一批“不婚女”形象，她们各具特色，却殊途同归——不婚，按其缘由大致分为五类加以具体分析。“不婚女”形象的出现是作者艺术上的创新、小说戏曲发展上的必然，也是时代风潮的反映，体现着女性自我意识的觉醒。

简介：二十世纪中国古典小说戏曲研究的回顾与前瞻许建平发展中的中国学术已不知不觉地步入了世纪之交的“三叉路口”，面临着回顾过去调整步履以最佳选择开启未来的历史使命。“回顾”与“展望”是当前学术研究的两大主题，也是完成“继往开来”历史使命的“当务之急”。２０世...

简介：小说戏曲文体互动的一个基本表征即体现在题材类型的相谐互借上。明末清初随着小说戏曲都日渐成熟与繁荣,这种表现更加突出,不仅体现于常见的历史演义和英雄传奇题材,更扩而至于时事题材与世情题材。本文从明末清初时事题材与世情题材的相互承续方面予以初步梳理,以证二文体经常互相参定、相互作用、同步发展的交融状况。

简介：

简介：《水浒传》写武松十字坡黑店脱身，是英雄迎击江湖险恶的叙事。武松幸免暗算的智慧来自江湖知识、行走江湖的警觉，必要的身体条件，也有店主妇的轻敌大意。武松与孙二娘由“对立”到“和谐”的角色关系转变，有赖于彼此认同的江湖伦理原则，转换动因是好汉们惺惺相惜的江湖情谊。明代传奇的孙二娘形象延续了小说描绘。扬州评话孙二娘形象突出了江湖气、自尊心、好胜心，更适合江湖生存。酒店招牌等环境刻画突出了民俗风情。

简介：戏剧文学创作生动的人物形象,很重视细节;作为二度创作的戏剧表演要树立丰满的舞台形象,也讲究细节,有生命力的细节,在舞台上是典型的、直感的和可观的。很难想象,没有细

简介：本文着重探讨李渔的人格心理嬗变与其小说戏剧、创作之关系，认为其小说、戏剧作品思想境界与艺术格局之形成，根源于他一生中最为本质的人格心理变迁：从“愤世”走向“谐俗”。李渔这种人格心理蜕变，最终导致其文心的转迁，这从根本上决定了他所从事的小说、戏剧创作，并不是纯粹写作，而是出于现实与世俗目的考虑的一种生存方式。这极大地阻碍了李渔社会批判精神的发挥与艺术创新才能的拓展，造成其小说、戏剧作品片面推崇文学创作上的娱乐主义。李渔由此错过了可能使他成为第一流小说、戏剧家的历史契机。

简介：“亭”是中国传统文学中的重要意象.在古典戏曲小说中,“亭”是才子佳人一见钟情、私定终身的重要场所之一.这是由于它具有开放、灵动、突出的视觉审美特征以及自然、新奇的空间范围意蕴.对“亭”意象进行分析研究,可以更充分地发掘文本的深层内涵.

简介：由首都师范大学中国传统文化数字化研究中心主办的“第八届中国古代小说戏曲文献暨数字化国际研讨会”，2009年8月17日在北京紫玉饭店举行。来自中、日、韩三国的古代小说研究专家50余人出席了本届研讨会。其中，中国大陆学者有刘世德、沈伯俊、陈翔华、陈熙中、张俊、刘勇强、郭英德、欧阳健、王汝梅、赵伯陶、张燕瑾、段启明、侯会、周文业、尹小林、傅承洲、涂秀虹、曹立波等；台湾学者有嘉义大学教授徐志平；日本学者有京都大学人文科学研究所教授金文京、

简介：演员的任务是在舞台上描情画态，绘声绘色地勾勒出一个个活脱脱的人。在戏剧史上有“体验派”与“表现派”之分。戏曲虽然没有话剧“体验派”与“表现派”的清淅分野，但诠释起来更为复杂。戏曲表演手段具有音乐化、舞蹈化、节奏化、程式化的特点，它的艺术形式与生活原形有较大的距离，因而不能不更多带有“表现”的成分。优秀的戏曲表演艺术在舞台上是既有“体验”又有“表现”的，演员需以程式思维为主导，达到“戏”与“技”的结合，以外在的鲜明形象传达内在的丰富意象。戏曲表演艺术是体验与表现相结合的艺术。这种塑造舞台形象的艺术呈示状态泛称为“程式”。

简介：“虽格韵高绝，然如雾里看花，终隔了一层。”这是王国维《人间词话》中评姜夔词之语，却也正正合了我一直以来对中国传统戏曲的观感，每回看完戏给我的最大感受都是——“隔”。

简介：最近阅报,见到小说家一些不尽如人意的事情,心情不免几分沉重起来.有的青年作家,才华横溢,前途无量,却偏偏下岗分流了.还有诸如莫名其妙的所谓"批评"、"批判".吃过文革"口诛笔伐"苦头的我,对此事确实心有余悸.犹记文革前一句"利用小说反党,是一大发明",便使全国许多写小说的人成为反党人物;作品被贴上"反党反社会主义大毒草"的标签挨批挨斗.多少作家死于非命,多少作家家破人亡.我自认为我是有责任感的作家,但我从不相信小说可以救国,小说可以亡党之类的鬼话.就我个人的创作经历,这十一年的创作大环境是建国以来最宽松、最自由的"黄金季节",但也不保证天下从此太平无事.小说家手无寸铁,身上只有一支笔,但他们绝不是任屠夫宰割的羔羊.中国文坛再经不起折腾了.

简介：南京博物院所藏清代玉质“昆曲暗戏”涉及三十四折昆曲曲目，用料珍贵、工艺考究，为了解“昆曲暗戏”提供了珍贵的第一手资料。