简介：連台本戏在我国的传統戏曲中,可說是一种基本的表现形式。这种形式,五十多年前传到上海,結合上海的特点,經过許多前辈艺人的創造,又有了新的发展,特别是在夏月珊、夏月潤創办新舞台以后,吸取了新剧(即后来的話剧)的表演方法,与现代化的舞台技术(后来俗称机关布景),再加上它通俗易懂,情节紧凑热鬧,获得了广大观众的欢迎,于是,它就成为了江南所特有的艺术品种。連台本戏好比評弹里的长篇书目。一个完整的有头有尾的故事,要分为若干本才能演完,因此就要善于穿插,要有扣子(即“关子”),要能使人看了这一本,还想来看下一本。

简介：虎门——祖国南海边陲的一座小镇，曾在帝国主义鸦片加炮舰的侵略中蒙冤受辱，也曾在震惊中外的“虎门销烟”和抗击寇仇中，书写下永垂青史的英雄诗页。如今，硝烟早已散尽，但国耻难抚，铭刻在虎门炮台上的中华魂魄也不会因历史远移而失色。舞剧《虎门魂》就是从这段历史狂潮中撷取的一朵浪花，以缅先烈，以警千秋。

简介：上海的人民大舞台是一家有百年以上历史的老剧场，从清末开幕到1951年3月实行国营为止，在其四十余年的演剧电中，连台本戏演出占了极大比重，有许多年还是上海一家专演“彩头戏”的剧院。本文经多年收集整理，将大舞台连台本戏历年推演情况（包括首演时间、连演本集数、主要参演演员等）一一列出，努力再现当年演剧实况，形成较为完整的概览，并作初步研究和重点简析，供戏剧工作者作深入研究参考。

简介：（接上期）赵如泉演出《黄慧如与陆根荣》可分为两个阶段。第一期是1929年在上海舞台的演出，赵如泉饰陆根荣，赵君玉饰黄慧如，贾璧云饰黄母，还有黄宇麟、吴继兰、赵东舁、曹毛包等沪上名角。剧中穿插大量市井生活情景，呈现出上海南京路先施公司门前的场景以及苏州玄妙观旁旧货店的样貌，布景力求逼真、自然，唱腔创作也独具匠心，如采用了新腔《寒衣曲》，还适当地在舞台表演中使用吴语俚曲，演出效果很好。

简介：“大戏”和“连台本戏”是在清代内府曲本和南府、升平署戏曲档案中常见的一组称谓。在前人的研究中，常常将这两个概念混用，认为“大戏”即《劝善金科》、《升平宝筏》等清宫编演的长篇戏曲作品。通过对曲本和升平署档案等原始材料的分析，本文认为“大戏”和“连台本戏”在清代宫廷演剧中是两个完全不同的概念，对《升平宝筏》等长篇作品，称其为连台本戏更为妥当。

简介：在明代万历年间，安徽青阳腔流入赣北，盛行于湖口、都昌、彭泽、星子、瑞昌一带，并一直在农村中默默地延续着生命。当地群众把这一戏曲样式称为“高腔戏”．研究界有时候把它称为“都、湖高腔”，有时候又称为“江西青阳腔”、“赣剧青阳腔”。直至20世纪50年代，当地还有民间的业余演出，剧本则被群众辗转传抄，当作识字的课本，

简介：当前，地方电视台节目同质化的根源在于：本台自办节目的质量和数量不足以支撑起整个频道，致使电视台不得不以大量的影视剧来填充时段，而影视剧在目前的环境下实质上已经越来越成为无个性的东西，你有，人家也有，甚至比你更多、更全、更强，这就使得主要靠影视剧支撑的电视台日益陷入节目同质化的泥淖，形成恶性循环。

简介：<正>西游戏,是指以唐代贞观年间玄奘西行取经为依据及与取经故事有直接或间接关系的戏文、院本、杂剧、传奇等戏曲文学作品。现存元明时期较为完整的西游戏有《唐三藏西天取经》、《龙济山野猿听经》、《二郎神醉射锁魔镜》、《二郎神锁齐天大圣》以及《西游记》杂剧等六种。《唐三藏西天取经》残存两折,描述唐三藏奉旨取经的故事。《二郎神醉射锁魔镜》

简介：“台本”，即舞台演出本，在中国古典戏曲的传承过程中起着重要作用。它通过对案头本的修正、改编和移植，一方面强化了“墨本”即案头本的舞台化，另一方面避免了案头本的流失，并使之世代相传。本文以《琵琶记》为例，探讨台本在中国古典剧目传承中的作用。

简介：北京京剧院的京剧连台本戏《宰相刘罗锅》，由国家舞台艺术精品工程推选为十大精品剧目之首，颇为耐人寻味。一部戏说之作，何以获此殊荣。我认为《宰》剧体现了京剧的当代创作思维，它还是当代京剧中集推陈出新之大成的新成果。“把传统的厚重和流行的时尚揉成一团，让京腔京韵和百姓的心曲和鸣

简介：

简介：台湾同胞常说：“唐山过台湾”、“吃果子，拜树头”。今天的福建漳州人到了台湾岛，依然可以很容易地用漳腔闽南话随时和当地人拉家常，那一份亲切让人感叹。“离乡不离腔”，虽经百年，乡音不改，毕竟血浓于水!