简介：钢琴艺术是一种高雅的艺术形式,在钢琴艺术欣赏当中,良好的审美意识和能力是感受钢琴美的关键。因此,要想提升对于钢琴的艺术欣赏能力,那么就要提升审美意识。本文主要对钢琴艺术欣赏中的审美意识培养进行了分析,希望对艺术欣赏提供更多有益的参考。

简介：马头琴的源头——火不思,从形制与奏法看,应当属于那种似琵琶的弹拨乐器,这在史料中得到证实。蒙古族诸部落在蒙古高原迅速崛起后,马尾胡琴在北方草原逐渐传播,并被当地居民所喜爱,成为一种流行乐器。明灭亡元朝后,部分蒙古族风俗习惯都遗留下来,对明朝的文化和习俗产生了一定的影响。明朝是以汉族文化为主体构建的,自然更多地体现中原文化的特点,加之政治因素的作用,潮兀尔排除于国乐之外。但此时的潮兀尔已经在蒙古族中深入人心,在蒙古族部落中广泛流传。蒙古族作为草原游牧民族,其音乐具有非常独特的魅力,被异域民族所欣赏。马头琴是蒙古族音乐的代表,几乎成为蒙古民族的象征。马头琴作为拉弦乐器,得到广泛传播,并最终使弹拨乐器“黯然失色”,成为蒙古民族心中的乐神和心灵的旋律。从蒙古民族的音乐发展史看,用马尾弓代替竹擦（棒擦）弓、火不思退出舞台、马尾胡琴-潮兀尔盛行于草原,最终拉弦乐器取代弹拨乐器成为主流,这是历史对马头琴的必然选择,马头琴成为蒙古民族音乐的核心也是有其必然性的。

简介：在全球化的浪潮下,多元文化音乐教育得以推进,将我国钢琴基础教学突破＂欧洲中心论＂,把中国民族钢琴作品发展到一个新的理论与实践层面,构建以民族文化、意识形态为中心的钢琴基础教学课堂,弘扬中华民族音乐作品的精髓。本文以此为理论目标,将笔者刚结题的山西省艺术科学规划科研项目《中国民族音乐元素作用于钢琴基础教学中的重要性》为理论支柱,又结合多年的教学实践经验,深刻的体会到将中国钢琴作品及早的融入到钢琴基础教学中不但有利于快速提高学生的演奏技术水平,而且能够及早的挖掘学生的音乐美感,为致力于培养优秀的钢琴演奏人才奠定了坚实的基础。

简介：西方美学，可以比做一个各类艺术相聚的大家庭。音乐是这个家庭里很重要的一位家庭成员，而乐器作为音乐的物质载体，无时无刻不在“用音色和韵味发声”。手风琴艺术，无论是它的演奏技巧，还是在流行音乐中的巨大贡献，都体现着独特的美感，这也是其在西方美学中独树一帜的重要原因。

简介：钢琴教学是兼具艺术性和专业性教学,钢琴技术与艺术是其最具代表性的内容,两者缺一不可。在实际的钢琴教学中,教师要在传授钢琴知识的基础上,提高学生的钢琴技能,同时也要提高学生的钢琴表演能力,做到技术与艺术的融合,才能真正诠释钢琴教学的价值。

简介：

简介：合唱伴奏中钢琴伴奏的地位很重要,它能凸显和声的织体,让副旋律展现出来,烘托主题效果。钢琴伴奏能让钢琴的作用发挥到淋漓尽致。钢琴伴奏者为了能担此重任,就必须让自己在各个方面都得到提高,不仅文化水平要高,审美还要有特点,最基本的伴奏方法要掌握娴熟,和指挥培养好默契感,和合唱团的人能够好好沟通。总之,伴奏、指挥和合唱三者之间要做到非常统一。

简介：毛泽东同志提出的“弹钢琴”领导艺术是典型的中国式领导思想和领导艺术,对加强我国领导干部队伍建设及党中央治国理政的具体实践具有重要理论指导意义.然而,当前各级领导干部还普遍存在不会“弹钢琴”的现象.因此,本文结合唯物辩证法的有关理论知识,通过回答“什么是‘弹钢琴’、为什么‘弹钢琴’、怎么样‘弹钢琴’”三个问题,进一步揭示“弹钢琴”领导艺术的内涵实质、重要性及其方法途径等.

简介：随着经济社会的快速发展,人们对精神文化的需求也越来越高,文化艺术事业也在不断地创新和变革,而钢琴艺术的优雅和独特魅力备受社会的关注,促进了钢琴教育的高速发展。钢琴教育铸就了中国丰富的钢琴文化,而钢琴文化又在不断地影响着钢琴教育的发展,本文立足于中国当代钢琴教育中的问题,从文化视阈的角度下探讨中国当代钢琴教育问题。

简介：钢琴伴奏是一门将钢琴演奏技能与伴奏理论融为一体且具有实践性的综合课程。合唱则是音乐艺术高度发展的结果。17世纪,随着欧洲歌剧艺术的兴起,带伴奏的合唱逐渐出现并成为歌剧音乐的主体。此后,由于钢琴制造技艺的完善和钢琴在表现力等方面的优势,钢琴伴奏在合唱中并不仅仅局限于跟随、伴随式的演奏形态,它也能影响合唱作品的诠释、情感的表达和舞台表现等方面。因此,钢琴和合唱的联系度不断增加,逐渐成

简介：上世纪20年代，我国先后创建北京大学音乐传习所和上海国立音专这两所现代专业音乐教育机构，其中都包括钢琴音乐教育。从那时起，我国的钢琴教育至今历经90年。进入新世纪，与社会经济、文化等领域的巨大发展同步，我国的钢琴教育在科学化、体系化建设上取得长足发展，获得瞩目成就，一批造诣非凡的钢琴家已有更多机会活跃在国际舞台。与此对比，为数更多的普通高等院校音乐教育发展现实不容乐观。应该说，这一领域在人才培养的目标定位、教育教学发展理念、

简介：

简介：“中国女性艺术三十年”曾是2015年“批评理论前沿·神农论坛”的学术主题,也是当代艺术领域绕不开的话题。自二十世纪80年代以来,中国女性艺术家从女性意识的萌动到进入性别视角的表达,从专注个体体验的表达到超越性别经验的更加广阔的社会关注。与之伴随的中国女性艺术研究也发展到了一个新的阶段。随着西方后现代主义思潮的传入,大量女性主义的经典文献被翻译出版,女性主义的思想开始影响中国。与此中国女性艺术也作为一种不可忽视的艺术现象成为中国当代艺术中不可或缺的部分。

简介：梁建中，广东湛江人。中南海国礼中心国礼艺术家、国务院国宾礼特供艺术家、国家一级美术师、文化部艺术发展中心中国书画院书画师、中访网艺术顾问、中外名人艺术网特级书画师。作品多次参加海内外书画大展赛并屡获大奖，传略载入《新中国国礼艺术大师》《人民日报市场报》媒体专访，并被《央视网》《人民网》《美术观察》许多刊物、中国邮册和明信片及《凤凰网》等数百家主流媒体报道。

简介：文章就拉赫玛尼诺夫艺术歌曲从＂远观、静听、细品＂三个层面进行深入分析,揭示其演唱声部与钢琴伴奏之间的微妙关系。

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简介：钢琴声部对乐曲节奏具有烘托作用，不同的艺术家对钢琴声部的理解不同，在作曲时赋予其艺术意义也不尽相同。在《冬之旅》中，舒伯特运用钢琴声部塑造了生动的音乐形象，充分表达了自身的情感。在欣赏或者演奏其作品时，应该充分理解其中的深层意义和感情，与作者心有灵犀，才能有身临其境的感觉，享受舒伯特对钢琴艺术的独特解读。

简介：想着心中那动人的画面，我手指轻轻落在琴键，《梦中的婚礼》那优美的曲子倾泻而出，用飘逸的音符，演绎了一曲凄美的故事。演奏完毕，大家都为我叫好。然而，有多少人知道，为了这一刻，我付出了多少。

简介：齐白石，二十世纪十大画家之一，世界文化名人，也是中国历史上最有才华的艺术家之一。1864年，他出生于湖南省湘潭县。少年时期，他做过木匠，闲暇时间里他自学绘画、作诗和书法。青年时期他先后五次离家外出，遍游名山大川并作画。齐白石并没有在艺术领域接受过任何正式的教育或训练，然而，他却成功地掌握了多种作画技巧。

简介：当代艺术是自发的、在野的、各行其是的艺术,没有主旋律,中国当代艺术曾一度被认为是西方现代艺术和后现代艺术的东方版。艺术是观念的载体,无论是承接传统、反叛传统还是跨越传统,中国当代艺术无疑是轻技术而重观念,中国传统的写意观贯穿始终,＂写意＂有着完整的理论和实践体系,影响着中国当代艺术的进程。