简介：【摘要】：仫佬族是中国少数民族里人数比较少，生活地区的分布较小的少数民族之一。仫佬族传统的艺术文化非常丰富，仫佬族传统艺术文化的服饰及图案艺术则具有代表性。其图案具有鲜明的民族特色，从服饰的纹样也可以看出仫佬族人民的人文风俗，因此，本文通过对广西罗城仫佬族的服饰与图案元素进行归纳与总结，提取仫佬族服饰图案中的纹样、色彩等传统元素，分析介绍仫佬族服饰纹样特点。

简介：【摘要】：仫佬族是中国少数民族里人数比较少，生活地区的分布较小的少数民族之一。仫佬族传统的艺术文化非常丰富，仫佬族传统艺术文化的服饰及图案艺术则具有代表性。其图案具有鲜明的民族特色，从服饰的纹样也可以看出仫佬族人民的人文风俗，因此，本文通过对广西罗城仫佬族的服饰与图案元素进行归纳与总结，提取仫佬族服饰图案中的纹样、色彩等传统元素，分析介绍仫佬族服饰纹样特点。

简介：摘要：随着社会经济的快速发展，动漫角色服饰的设计与制作是动漫产业的一个重要组成部分。随着动漫产业的不断发展，动漫服饰的设计和制作也逐渐成了一个独立的领域。设计师需要深入了解动漫作品和人物形象的特性，通过精心的设计和制作，为角色打造出独特的服饰形象，从而让观众更加深入地了解角色的个性和特点。动漫服饰的设计和制作不仅满足了动漫作品的需求，同时也推动了服装行业的发展和创新。

简介：摘要：在中国众多少数民族的服饰中，苗族服饰以其款式与形制丰富多样而闻名。湖南湘西的苗族服饰最为出名，早已被正式收入国家级非物质文化遗产名录。然而当前民族地区正处于经济社会发展的转型阶段，大湘西苗族服饰面临着不同程度的消亡危机，为了更好地传承和保护苗族传统服饰文化，来进行苗族服饰谱系的初探，根据服饰的分支分析其艺术特征和文化内涵。通过文化传承的方式，去保护服饰文化根源，它能提升民族地区服饰产品的价值。梳理大湘西苗族服饰谱系对大湘西苗族文化认同、文化自信和民族振兴有着重要的理论支撑作用。（本论文是湖南省教育厅一般项目22C0493的阶段性成功之一）。

简介：摘要：湘西苗族服饰款式多种多样，制作工艺精美绝伦，装饰手法千姿百态，文化内涵丰富多彩。本文从崇拜与信仰的遗迹、种族繁衍的期盼、民族精神的展现、崇尚美好生活的理想四个方面阐述了湘西苗族服饰的文化内涵，以期为湘西苗族服饰的传承与创新提供新的思考。

简介：摘要：近代以来，西方文明的强势涌入与人们生活行为方式的不断改变催生了服装体系的颠覆性变革，西式服装逐渐在社会生活中占据主流地位，我国传统服装丧失生存根基。随着改革开放与现代化建设的不断推进，我国在国际上的地位与影响力不断提升，传统文化也重新萌发，成为众多艺术家与设计师深度发掘、竞相追逐的美学要素，在现代艺术中焕发出新的生机。传统服饰文化元素凝聚了人民群众生产实践的集体智慧，其应用于现代社会创新设计的各个层面能够激发古老中华文化的哲学与美学魅力，极大增强中华儿女的民族自信心与自豪感，为古今文化交汇与创新发展开创了前进的空间。

简介：摘要：我国经济水平和我国各行各业的快速发展，动漫（Anime）在世界上拥有广泛的影响力，动漫作品文化的兴起起源于日本，但是现在已经在世界范围内流行开来，成为了一种跨越时空和文化的共同语言。动漫作品通过其独特的艺术表现形式、扣人心弦的情节、深刻的思想内涵，深受世界范围内不同年龄群体观众的喜爱。动漫作为一种跨越文化和地域的艺术形式，其影响力不仅仅体现在受众的数量上，更重要的是它能够打破甚至消除不同文化之间的障碍，促进不同文明间的交流和理解。作为一种文化现象，动漫已经成为了世界文化发展的重要组成部分，也扮演着沟通不同文化之间的重要角色。而动漫角色服饰是动漫设计中最基础的一项，因为服饰是人物造型设计中最为显著的特征之一，作为一种特殊的服饰，动漫服饰既包含着时尚的元素，也蕴含着独特的文化氛围。如今，动漫已经成为了一种重要的文化形式，而其中的服饰设计更是一个极具魅力的领域。

简介：摘要：服饰是一定地域内人们生产生活方式与风格的重要表现方式，受自然

简介：摘要：唐代是中国历史上最为辉煌鼎盛的时期，其经济发达、制衣技术高超、工艺发展迅速，从而造就了华美亮丽的服饰以及开放的文化特征。当时的文人常将服饰文化融入其诗歌中，展现了唐代纺织技术的演变，白居易就是其中之一。唐代诗人白居易有关纺织的诗歌一直流传至今，对其进行研究，对于了解唐代服饰文化特征有着重要的意义和价值，有利于对中国传统文化的继承和发展。本文将以白居易纺织诗歌为着力点，通过其诗歌中所描写的服饰特征对唐代文化风气进行分析，层层递进，多方位探讨唐代纺织服饰文化特征。

简介：摘要：客家文化是一种融合了中原文化、华南文化、客家山歌的多元文化形态.它的出现，使客家人民拥有了勇于探索、勇于改革、勇于进取的精神，这也正是它能够被完整保留的原因。客家山歌的主题、艺术形式、表达手法都与《诗经》极为接近，它们不仅展示了客家人的勇气、毅力、智慧，更展示了他们不断探索、勇往直前的精神，从而使客家文化能够流传至今，成为一种珍贵的文化遗产。中原文化的独特性在这里得到了充分的体现，它既延续了传统，又不断地进行创新。

简介：摘要：动画原画设计作为动画制作中的核心环节，极大程度的决定了一部动画里角色形象塑造是否成功，这需要原画师具有专业的素质和能力。对于原画师的培养过程中，原画设计这一门课程在动画专业内是十分重要的，本课程在课程性质、教学目的、教学内容和方法等方面的探索思考及实践中，都应该主要围绕着提高教学效率，提高学生学习积极兴趣和艺术修养，增强学生团结意识，培养出能够独立完成基于动画运动规律的动作设计师，即原画师。

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简介：摘 要：云南德宏傣族传统服饰中融入了丰富的数学文化元素，这些元素在傣族民族文化传承中扮演着重要的角色。例如，傣族服饰中的各种花纹几何形状都具有数学意义，如平衡、对称、重复等，这些数学观念不仅是傣族民族文化的重要组成部分，也承载着民族历史、思想、信仰和审美观念等方面的含义。此外，傣族服饰中的许多组成部分，如褶皱、线条、织物编织等，也都是基于数学原理进行设计和制作的。这些数学文化元素的传承与发展，为傣族民族文化的繁荣发展及其与其他地区文化的交流与融合提供了重要的支持。为此本文将从研究背景出发，探讨德宏傣族服饰与数学的应用特点，接着对傣族服饰数学文化与傣族传统的相关性进行分析，最后对德宏傣族服饰的一些实例进行分析。

简介：摘要：本文旨在探讨彝族传统服饰的文化内涵与艺术价值。通过分析彝族传统服饰的主要特征，揭示其所蕴含的自然崇拜与图腾崇拜文化，并从设计构思、色彩搭配及工艺技巧三个角度评析其艺术价值。通过本文的探讨可以发现，彝族传统服饰不仅是彝族文化的重要载体，同时也是中国非物质文化遗产的重要组成部分，具有较高的艺术审美价值。

简介：摘要：敦煌壁画作为我国文化遗产的重要组成部分，其中蕴藏有许多丰富的女性形象，而这些女性形象在造型服饰上的呈现更是体现出独特的艺术美感。从某种程度上看，它正是我国传统服饰文化底蕴的深刻体现，彰显着传统服饰独具特色的意境之美。而且这其中的服饰和造型元素更是代表和象征着敦煌壁画的民族性和多元化特征。敦煌壁画本身就存在丰富的造型和服饰文化内涵，它是民族美另一种形式的表达，展示出了我国传统服饰在创造中，对于含蓄美和形式美的关注，具有较高的艺术审美价值。本文研究将主要围绕敦煌壁画中女性形象的造型和服饰展开，通过不同角度的分析阐述，介绍敦煌壁画中潜在的艺术内涵，以此为相关工作人员提供可行性建议。

简介：摘要：敦煌壁画作为我国文化遗产的重要组成部分，其中蕴藏有许多丰富的女性形象，而这些女性形象在造型服饰上的呈现更是体现出独特的艺术美感。从某种程度上看，它正是我国传统服饰文化底蕴的深刻体现，彰显着传统服饰独具特色的意境之美。而且这其中的服饰和造型元素更是代表和象征着敦煌壁画的民族性和多元化特征。敦煌壁画本身就存在丰富的造型和服饰文化内涵，它是民族美另一种形式的表达，展示出了我国传统服饰在创造中，对于含蓄美和形式美的关注，具有较高的艺术审美价值。本文研究将主要围绕敦煌壁画中女性形象的造型和服饰展开，通过不同角度的分析阐述，介绍敦煌壁画中潜在的艺术内涵，以此为相关工作人员提供可行性建议。

简介：摘要：藏族服饰，藏语统称为“曲巴”，于2008年入选国家级非物质文化遗产，被称为“穿在身上的史书”，丰富多彩的藏族服饰从历史中走来，体现着藏族同胞的智慧、创造力、艺术修养和审美情趣。此外服饰中与许多神话传说联系在一起，对其进行分析，可以窥探藏族历史，探究藏族文化。

简介：摘要：自古以来，中国便享有“衣冠上国”的美誉，足以证明华夏的服饰文化早已成为世界所钦慕、赞美与效仿的对象。而服饰作为人类特有的劳动成果，所蕴含的文化内涵具体体现在是否具有个性特征，是否符合时代特征的需求，是否能带来精神层面的审美感受等方面，从而折射出国家物质文明与精神文明的发展脉络。本文主要以深衣为代表的服饰美学为视角，分析其发展过程中呈现出的某种外部状态及与当时社会各方面的密切关系。

简介：摘要：我国的传统服饰映射了民族的思想，是我国文化的象征，它承载着民族的审美、文化以及个性，对传统服饰文化进行传承发展，有助于人们丰富自己的文化内涵，觉醒文化自信。近些年来，逐渐兴起的汉服文化和古风游戏影响了人们对传统服饰的认识和感知，传统服饰文化迎来了新的春天，为符合新时代人们对传统服饰的需求，本文就传统服饰文化的传承与创新进行研究分析，促进中国传统服饰的可持续发展。