简介：服装是人类永恒的主题之一,它是人的第二皮肤。它通过一定的材料、款式、色彩、配饰等,不仅能揭示穿衣者的身份、地位,展示出鲜明、光彩照人的形象,还能反映一个国家的政治、经济和科学文化水平,体现社会物质文明和精神文明,往往给人留下第一印象,正如人们所说的“服装会说话”。服装是美的,能使人美的愿望得以实现。什么是美的服装?每个人的看法不尽相同,现从服装自身来谈谈现代服饰审美。

简介：中国结是我们中华民族传统服饰中的重要组成部分。结在服饰上的运用与我国的传统文化有着密切的关系，它始于远古，兴于唐宋，盛于明清，历经了几千年的演变，已从实用的绳结技艺演变为精致华美的艺术品。它在今天能够走俏都市，从另一个角度也反映出了人们的某种理想和为实现这个理想而表现出的永不停歇的追求之心。

简介：2008年2月15日，贵阳市花溪区燕楼乡苗族同胞，身着浓艳的民族节日盛装，汇集到村边附近的小山坡上，自发参加本民族一年一度的特色节日——跳花场。尤其是妇女们的服装，与难得一见的明媚阳光，形成了特别喜庆的民俗活动场面。服装多姿多彩，风格各异，当然．最吸引人视线的，当属少女们色调鲜艳的盛装，她们的服饰与晴朗的天气形成反差，再加上经过冰冻后的难得天气，村民们的开怀唱歌跳舞，年青女孩们充满幸福与快乐的笑容．都预示着燕楼乡苗胞丰年的愿望、祈祝。反映他们对未来美好生活的向往。

简介：素有“千里苗疆门户，千户苗寨”之称的寨头，位于贵州省三穗县南部。距县城20公里，寨头苗族人民是一个勤劳勇敢的人民，他们在长期的社会生产和生活中，发挥自己的聪明才智。其经济不但是自给自足的自然经济，而且在生产与生活上有其独特性和创造性，服饰就是其中之一。

简介：洛伊特纳教授运用时尚理论,探讨了时尚与服饰、时尚与艺术的关系。一方面,时尚不断地进行着自我毁灭,在这个意义上,它恰恰是死亡的缩影。另一方面,从服饰意义上,时尚给人类的身体披上了一层死亡的外衣,使个人与社会的复杂关系在身体的舞台上获得可视化的呈现,并为这种呈现找到混合的美学形式。时尚和服饰,一直都在努力解构'完美无瑕'这一概念。时尚设计师也在进行艺术作品的创作,艺术、时尚和设计,三者互相渗透、密不可分,三者的跨界和互动越来越明显。

简介：服装是人类文化的代表之一,服装的发展与演变,蕴含了不同时代的审美取向,同时也反映着人类历史文明和文化的发展进程。秦朝是一个尚武的朝代,秦国对军队的建设尤其重视,军队的发展对统治者阶级具有十分重要的战略意义。在这样的一个契机之下,两千多年前的秦国劳动人们创造出了世界的＂第八大奇迹＂——兵马俑,让我们有幸直观地了解到这个帝国的军事风貌。头饰对于兵马俑来说是尤其重要的,代表着每个兵马俑的精神使命。就秦俑头饰艺术如何在现代时尚设计展开讨论和研究,寻求将秦俑头饰艺术元素融入当代服饰设计的方法与思路,探讨当代服饰设计的创作思路和设计表达,能有效提升服饰产品的文化内涵,从而设计出体现中国传统文化精神及时代感的时尚作品。

简介：衣食住行是人类生存的基本方式,而人类的服饰又是文化中很灿烂的一部分.衣服从最初的用于御寒很快演变为一种实用性很强,又兼具其它多种职能的文化现象.祖先们披着兽皮与树叶,在风雨中徘徊了难以计数的岁月,经过蒙昧、野蛮缓缓地跨进了文明时代的门槛.从简单的树叶蔽身到今天的衣饰繁多,服饰伴随着人类走过了漫长的历程.

简介：民族服饰作为一种文化载体，它的形成、变化都与本民族的历史变迁、政治经济、自然环境、宗教信仰、风俗习惯、生产劳动等内容有着密切的关系。花腰彝服饰是花腰彝人外观上的显著标志和生活习俗及审美观的体现，从色彩到图案都不同程度地反映着民间信仰的观念和意识，折射着这个民族文化结构中最深层的心理积淀。

简介：魏晋时期是我国伦理思想发展史上的一个特殊时期。在这一历史时期里,玄学兴起,以＂竹林七贤＂为代表的知识分子对传统明教进行了强烈的质疑和批判。受伦理思潮的流变影响,服饰礼仪在一定范围内开始出现不合名教礼制的反叛和个性化发展。研究魏晋时期的服饰风尚,可以使我们从服饰和伦理两个层面把握传统文化,为当前服饰时尚审美提供理论指导和借鉴参考。

简介：　　进入新世纪以来,我国的服饰设计与大众流行文化及各种流行现象的关系越来越密切,服饰流行文化日趋成熟.……

简介：服饰是人类特有的劳动成果,它既是物质文明的结晶,又是精神文明的缩影。人类社会经蒙昧、野蛮而到文明,缓缓地行进了几十万年。几乎从服饰起源的那天起,人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好,以及种种文化心态、宗教观念,都积淀于服饰之中,构筑成了博大精深的服饰文明。中国传统服饰在款式、装饰图案、颜色上都一定程度地标识着穿着者的尊卑,可谓等级森严,有鲜明的特定性与标识性,成为了加强封建社会政治统治的强有力工具。它与封建思想相呼应,并逐渐成为统治阶级权力与等级差别的标志与象征。中国传统服饰作为一种文化形态,它见证了中国古代各个历史时期的经济、政治、文化、习俗的发展。

简介：文化的多样性来源于中西不同的文化传统。我国历史悠久,五千年的文化积淀,给予了华夏民族特有的哲学思想与审美意识,而这种审美观与西方相比,是完全不同的类型。中西服饰文化在历史的发展中不断地进行着调整,并且因为所处环境的不同,成就了各自特有的服饰体系。当今社会,经济的迅速发展,科技不断进步,以及世界市场的全球化发展为生活方式带来了同质化的改变。服饰的状况也不例外,逐渐呈现出趋同的状况,使人们在欣赏自己民族文化的同时,也展开了对其它民族文化的追求热爱,由此互补服饰逐渐发展成为了流行的社会主导服饰。＂民族的就是世界的＂,现阶段的中国服装设计者应在真正了解我国民族文化的基础上积极地吸收外来优秀文化,融入更多的现代流行元素,以此来为我国文化增添新的色彩。中山装、旗袍是民族文化及民族精神的集中体现,这样的设计理念应该延续下去,值得设计者们学习。

简介："白裤瑶"虽是因其独特的男子服饰而得名,但白裤瑶女子服饰样式与服饰图案却更具有独特的个性魅力。这种个性魅力,既体现在白裤瑶女子服饰图案形式的整体与局部之中,也体现在白裤瑶女子服饰图案内涵的崇拜文化之中,同时,还体现在白裤瑶女子服饰图案表现特点的巧妙综合之中。

简介：2007年9月中旬，由中国舞蹈家协会、宁夏民委、自治区文联联合主办的“2007中国宁夏首届回族舞蹈、服饰展演”在银川举行。共有来自宁夏、北京、新疆、甘肃、海南、云南等省、区的数十家单位及个人选送的502套回族服饰和57个舞蹈作品参加展演。三百余套色彩绚烂的职业装、生活装、礼仪装相继登台，

简介：　　古汉字在传统服饰图案中的运用,是中国传统服饰中一种独具特色的表现形式.它通常以汉字直接参与图案的形式出现,而在这一表象之下,古汉字与传统服饰图案还有另一层相互交融的关系,即在表达形式上的互通.……

简介：汉代经济的繁荣促进了文化的昌盛,经过近400年的发展,奠定了中国汉文化的基础。汉代的服饰文化非常发达,从汉代出土的女俑造型可以窥见一斑。汉代出土的女佣在地域上可划分为南北方地区。通过对特定时期特定地域出土的西汉和东汉女俑在服装及发式方面进行对比,并辅以壁画和帛画的补充印证下,利用考古类型学的方法,在总结前人研究的基础上,探究汉代出土女佣的服饰造型,从整体上厘清两汉期间女性服饰的演变轨迹,并分析形成这一演变规律的因素。

简介：服饰是文化的象征。中世纪文明是宗教文化影响的显著体现。中世纪的服装艺术虽然在宗教的禁欲主义影响下被一定程度地进行了抹杀，但同时也刺激了某些服装的发展，使服装衍生出新的种类，从而形成自身独具特色的服装艺术风格。服饰辅佐了宗教，宗教又使服饰得到了升华，中世纪的服饰形态在世界服装史上留下不可磨灭的烙印。

简介：服装作为服饰文化的重要组成部分,它承载着不同时期的文化内涵和装饰审美。打造传统服饰传承与创新设计人才培养模式,在创新教育实践中培养“设计+文化+技艺”的新型高层次服装设计人才。以“立足当代之生活,融合当代之审美,做有民族情怀的设计,做有文化滋养的创新”为导向,以“技艺传承、文化积淀、设计创新”为内容,在创新教育实践中探索出一条培养服饰传承与设计创新人才之路。

简介：秦始皇陵兵马俑是世界第八大奇迹,体现了中国传统艺术的独特神韵,这些兵马俑的出土记录着古代中国的服饰魅力,饱含了中华民族的服饰艺术和审美内涵。随着社会的发展,高校教育正走向普及,高校专业的设置与开设也日趋相同,因此,发挥高校教育地域性特点已成为高校教育不可忽视的问题。陕西位于中国的中心部位,更是中华文明发祥地之一,兵马俑的出土为陕西高校服装艺术教育提供了得天独厚的文化艺术资源,也是中国乃至世界人类文化的一项宝贵财富。陕西高校的艺术教育应该发挥地域性优势,挖掘地方艺术文化资源,探索新的艺术教育方法,形成陕西地区艺术教育的特色模式。

简介：随着女性的社会地位和消费水平的提高，现代女性在经济收入、政治地位等方面都发生了显著的变化，出于工作和生活环境的需要，她们对服装提出了更高的要求。如何顺应时代发展潮流，做到与时俱进，不断更新设计理念，是摆在服装企业设计师面前的一个重要课题。而现代女性服装消费心理特征及行为特点是女装设计中不可忽视的因素，它对现代女装市场的发展趋势有重要的影响。