简介：对于中国画而言，笔墨是指中国绘画技法的总称。在技法上，“笔”通常指“钩、勒、皴、擦、点”等笔法；“墨”通常指“烘、染、破、积”等墨法。在中国画理论上，强调笔为主导，墨随笔出，相互依赖，描绘物象，表达意境，以取得形神兼备的艺术效果。

简介：意境是一种心理感应,是作为主体的＂心＂与客体＂象＂之间主客体交融、情景合一的艺术。这种意境美学体验,观影中能使观众思绪游离于剧情之外,感悟从有限视听进入无限情感、人生、哲理之中。作为热播的历史剧,《女医明妃传》在叙事、画面、声音上体现出古典意境美,这种意境美通过音画结合创造出无限想象空间,引导观众思绪,使观众获得＂想象之外、言外之意＂的视听感受。

简介：歌唱艺术是表情的艺术,但又不止于表情,因之产生于一定的历史文化背景,打上了深深地时代烙印;具有强大艺术感染力的声乐作品,除了对听者情感的直接冲击外,更多是一种沉静之后的反思,审美的,社会的,文化的等等。而要达到这个效果,就需要综合情感、风格与时代精神等因素,共同营造出情景交融、曲味悠长的意境。

简介：如果说中国传统陶瓷艺术的现代性在当代艺术潮流中姗姗来迟，那么，中国玻璃艺术的重生之路，从一开始便具有某种时代的属性。由于历史等原因，20世纪五六十年代西方兴起的现代玻璃工作室运动，并没有叩开中国当代玻璃艺术的大门。直至20世纪90年代末，一些具有超前意识的中国艺术家才开始注意到玻璃这种古老的材料，并将其付诸于艺术实践，就此拉开了中国当代玻璃艺术探索的序幕。

简介：黑白木刻的意境是利用特殊的刀法和形式语言,经过作者高度的提炼、概括和感悟,反馈到作品中的审美感受,是一种形式美的映射,是作者内心的真实反映.笔者在黑白木刻《山水云间布达拉》中,试通过黑白灰、点线面、刀法组织、印痕肌理及节奏情感等方面,来追寻作品的意境,目的在于探究黑白木刻意境的内涵,从而拓宽意境表达的外延.

简介：“新媒体”是我们耳熟能详的词语,上至政府工作报告,下至网友之间的交流,该词成为内涵丰富、外延广阔的日常用语。移动数据盛行以来,文学批评日益彰显自由、提倡创新。媒介技术的图—文—声融合、媒介信息的迅即多维度辐射、批评方式的开放动态等特征改组和分化了原有的文学批评行为和组织机构,使其遵循的文学经典规定性、评判标准和话语秩序遭遇新媒体时代的冲击。

简介：本文以西藏当代母语戏剧文学为主题,从当代西藏戏剧文学的总述,母语戏曲文学创作代表人物,相声、小品创作的领军人,曲艺创作的三足鼎立人物等内容展开,详细的谈论了当代西藏的母语戏剧文学的创作、及其对西藏精神文化所起到的作用。

简介：一中国现代书籍设计的播种者新文化运动时期出版物的内容主要反映当时所引入的西方科学知识和启蒙思想，新的内容需要新的视觉形式去承载，但由于当时缺乏专业的书籍设计人员，于是，作为新思想倡导者的文化精英们以多重身份介入书籍设计实践。他们中有画家、作家、诗人、美术编辑等，复杂的身份和深厚的文学艺术修养，造就了多样化的设计语言和全新的时代面貌。

简介：假如说肖复兴的文学作品是一棵枝繁叶茂的苍天大树,那么音乐是树干中流动的养料,滋养着它,陪伴着它成长。诚如，他不仅有斩获首届冰心散文奖的《音乐笔记》，还有专为孩子们激情创作的音乐励志书《音乐漂流瓶》、古典音乐科普书《我的音乐札记》。另外有《音乐的隔膜》《聆听与吟唱》《春天去看肖邦音乐笔记续编》等多部作品。

简介：无论从定义、特征，还是谣言与社会生活的关系等角度来看，谣言都应该视为民间文学的一支。谣言的文类特征除了民间文学集体性、匿名性、口头性、变异性、传承性等共性特征之外，最具特色的是它的情绪性和现实性。谣言的情绪性主要表现为传谣者的“谣言信仰”，传谣者往往固执地认同谣言所讲述的故事，赞成谣言所表达的观点，乐于见到谣言蔓延所派生的后果，不愿承认谣言的虚幻本质。谣言的现实性主要体现在两个方面：一是谣言所讲述的故事，总是指向最近的时间、最近的地点、熟悉的人物；二是谣言的生产和传播都受到或隐或显的现实诉求的驱动。数字革命改变了谣言口口相传的单一传播格局，新的传播手段让谣言如虎添翼，并由此滋生了一系列新问题、新特点。但核心的四个文类特征并没有改变。

简介：在视觉文化语境和＂文化迫力＂作用下,＂红色经典＂文学作品衍生出数量庞大、形态多元的改编图像。文章以美术的视角,以跨艺术种类、跨学科研究的方法,从历时和共时两个维度,研究了建国后图像对＂红色经典＂的再现问题,分析了＂红色经典＂图像改编中的诸多变革和新的特点,得出＂红色经典＂文学与据其改编的图像在不同的历史时期呈现出语图关系,同时指出图像改编对艺术发展、＂红色文化＂绵续产生的影响。

简介：小资产阶级知识分子在20世纪的中国革命中扮演着十分特殊的角色。处于两大阶级阵营的中间地带,他们的革命、启蒙及其动力从何而来？本文试图以一个世纪以来几个时间节点上的小说为案例,从文学的角度发现历史解读的线索。小资产阶级先是作为启蒙者,后来又作为被教育者,再往后又被贬为革命的对象,这一系列的身份转换无不体现出革命话语或阶级话语与启蒙话语的交汇、纠缠和冲突。文学的视野在宏大的整体性描述之外,补充了革命内部的种种复杂经验以及道德问题。小资产阶级知识分子顽强地将启蒙话语植入文学,关注社会成员的精神质量,这迄今仍然是一个不可忽视的主题。

简介：拉宾德拉纳特·泰戈尔印度著名诗人、文学家、社会活动家、哲学家和印度民族主义者。1913年,他以《吉檀迦利》成为第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解,在印度享有史诗的地位,代表作有《吉檀迦利》《飞鸟集》《眼中沙》《四个人》《家庭与世界》《园丁集》《新月集》《最后的诗篇》《戈拉》《文明的危机》等。对于大部分中国人来说,泰戈尔是著名的诗人,是诺贝尔文学奖获得者,对他的《飞鸟集》极为熟悉。但很少人知道他其实还是一个音乐家,

简介：电影剧本《草指扣》改编自公安题材作家王向明的长篇小说《平实的梦想》,讲述了主人公丁少华艰难的追梦之旅。这场追梦中,既有他的从警故事,又有他与凌菲、林巧儿剪不断理还乱的爱情故事。全剧情节曲折,明暗线交织,由一个又一个精彩的情节和故事构成,巧妙运用悬

简介：本文从1977年＂共同美＂的提出与讨论入手,借助相关史料还原＂共同美＂这种美学主张的由来,分析其文化政治内涵。和20世纪50到70年代的＂阶级美/阶级性＂相比,＂共同美＂讨论给出了一组替代性的范畴＂共同美/普遍人性＂,这组范畴成为＂新时期＂文学奠基性的美学观与人性观。从＂阶级美＂到＂共同美＂,美学的和解构建着阶级的和解,这体现在王润滋表现＂大和解＂的小说《内当家》中。然而如何处理新的社会差别,构成了＂新时期＂文学的内在矛盾,《内当家》续篇《内当家之死》已然呈现了这一内部危机。此外,在张一弓的小说《黑娃照相》中,以＂共同美＂为基点的美学,逐渐呈现出新的＂美＂的差别。在这个意义上,＂美学＂或者说对于＂美＂的阐释机制,并不仅仅是学科意义上的,而是参与到现代化的意识形态询唤之中。

简介：费列克斯·门德尔松-巴尔托迪（FelixMendelssohnBartholdy,1809-1847）在音乐上的表现手法和创作理念都受到浪漫主义文学的影响,音乐作品中充斥着浪漫主义文学色彩。他扩展了钢琴音乐的创作方式与技巧,将浪漫主义文学中的一些表现形式,例如,创作内容、表现手法等应用到了音乐创作中来。本论文以浪漫主义文学及门德尔松的简介为引线,通过对门德尔松音乐作品及其风格特性的讲述,分析浪漫主义文学对其音乐创作的影响。

简介：澳大利亚华侨中文学者谭达先,一生执著于中国民间文学事业,积极向海外传播中国民间文学和文化。在此领域辛勤耕耘56年,硕果累累。谭达先扩展了大中华民族概念,将中国民间文学研究范围扩及港澳台和海外华人华侨领域,同时把国内的民间文学成果传播到了境外26个国家的华人语域。作为萨义德笔下的"流亡知识分子",处在中西文化冲突中的谭达先,与周围环境不妥协而保持人格独立,恰好成为中国民间文学文化和西方文化之间的良好交际者。从文化传播视角看,谭达先对中国民间文学学科做出了相当大的贡献。

简介：《四川民歌采风录》是一部不世出的好书，主编万光治是作者十分敬重的学人，作者希望通过此文可以帮助读者增加对这本书和这位作者的了解与理解。

简介：文学是电影的创作源泉,电影反作用于文学,又进一步增强了文学作品的影响力。美国女作家哈珀·李的《杀死一只知更鸟》曾获得普利策文学奖,该小说1962年被改编成同名电影,获得多项奥斯卡奖和金球奖。这部电影之所以获得很大反响,不仅是因为小说提供的优秀素材,还是因为电影特有的艺术形式,将小说中所要表达的浓厚的种族歧视,成功地演绎成美国南方白人的辩护词,极大地增强了作品的艺术感染力。

简介：原著作者美国文学家哈珀·李的自传体式的影片《杀死一只知更鸟》,虽然是20世纪60年代的老电影,但是,在半个多世纪的今天仍然具有常观常新的现实教益。敏锐的观众一定可以发现,影片的主题是开门见山式的,非黑即白的腊笔涂抹拓印的片名,色彩对比十分强烈,涂抹的笔迹类似血迹,在白色的背景、白色的字符的映衬之下显得十分的刺眼,童稚的看似随意的哼唱引出了影片的音乐主题,黑与白玻璃球相互撞击的同时,背景音乐达到高潮。