简介：中国接入世界互联网已逾20年,互联网时代的网络视频行业发展迅猛。2014年,中国互联网广告收入首次超过电视广告,与此同时,网络视频用户数量高速增长,传统电视的用户流失现象正在加剧,传统电视媒体亟待转型。

简介：本文通过Objectfied纪录片论述产品设计中的实用主义和极简主义的发展,以及对其思考与展望.

简介：经过两年的筹备，值我国艺术硕士（MFA）学位设置十周年之际，在全国范围内举办了一系列纪念活动。作为其中重要组成部分的“全国美术专业研究生指导教师优秀作品巡展”，展出了从全国艺术硕士培养院校研究生导师选送的国画、油画、版画、雕塑等类型中精选而出的293件作品，并将历时两年在全国十所美术学院和七所艺术学院巡展。此次“全国艺术硕士美术指导教师优秀作品巡展”即是对十年来MFA美术教育实力与成果的集中回顾与呈现，也将推动艺术硕士专业学位教育的进一步发展。

简介：当前高师声乐集体课已经表现出种种弊端,从学生的专业技能提升效果来看,声乐集体课的出现是高师声乐教学的倒退,因为无论从课堂教学效果还是从师生认同感上都远不及一对一的声乐个别课;从宏观来看,高师声乐集体课是一种在高校扩招之后对声乐专业教学模式形成冲击背景下的缓冲剂,而这正是该课程设置的根本原因,其特殊的诞生背景注定了这门课程必将随着我国高校扩招规模的缩小、艺考热的降温而寿终正寝。

简介：计算机的出现,宣布了信息时代的来临。而在科技飞速发展的今天,我们的世界正面临着一次新的变革,虚拟现实技术与增强现实技术的出现及应用,无疑将极大地改变人们的生活,'人与环境的高度协调与配合'逐步出现,时空的障碍被进一步消除,人们实现真正高度的'个人化',人们对于媒介的运用也不再仅限于信息的接收,而是将其当作人类感官的延伸。技术的提升将成为我们打开后信息时代大门的钥匙。

简介：琴星的2015是一个传承之年,同时也是一个创新之年。随着银城校区、龙蟠校区、万达校区的成立,琴星已发展为有14所分校的温暖大家庭,成为颇具影响力的艺术培训平台。传承、创新与感恩是琴星一直以来秉承的理念。

简介：艺术档案展览是一项综合性工作,涉及管理学、传播学、心理学、美学等多个领域,21世纪以来,各种档案展览如同档案咨询、档案编研、档案出版,多依赖纸质档案配以文字说明的形式,然而如何以公众意识为轴去创意性的策划档案展览、以观者为中心构想策展主旨、分析确定展览内容的选题、找准艺术档案的职责定位,是艺术档案展览需要尝试并建构的。在档案展览的过程中通过系统的收集、整理、分类、保管等各个工作环节,进一步丰富馆藏及馆藏结构。

简介：时光匆匆，来不及更多的回忆和总结，2015年己悄然而过。对工艺美术行业而言，2015年是困难和希望、机遇和挑战并存的一年。这一年，在我国经济转型的大背景下，传统行业面临的压力进一步加大。直接表现为经济增长引擎减弱，产能严重过剩，市场需求不振，而工艺美术行业的形势更为严峻。

简介：近年来,各地都掀起了中国风热潮,“汉服复兴运动”在多地进行着。通过多方了解发现,中式服装其实跟西方服饰有许多共通的地方,汉服的特点也可以用西方的廓形结构理论表达。在探究汉服文化期间,发现中国传统绣花图案文化非常丰富。笔者相信,用绣花工艺更能表现中国服装的精髓。把汉服文化融入服装设计中,要的不仅是简单、表面地重现古代汉服,而是把其中隐含的关键点提取后,通过对整体造型的改变和创新,从而达到一个符合现代审美的新高度。

简介：舞台人物造型无疑是影响一部戏剧演出的重要元素,就与演员的直接相关性而言,它在很多时候甚至比布景空间更加重要,又应该受到作品整体艺术风格—导演的整体创作风格以及舞台设计师的视觉风格—制约。创新的舞台人物造型评价标准应该是戏剧本体,而不仅是艺术技巧的翻新。本文从三个方面对舞台人物造型设计中的创新假象进行分析阐释,包括“创新的真假”、“创新的孤独”以及“摆脱假象的创新”。

简介：作为中国传统文化重要组成部分的曲艺,是编剧、导演和演员等艺术人员运用各种艺术手段提炼生活经验而创作的民间文艺样式,呈现着某个区域内独特的文化生态。正如冯天瑜所说:'文化生态学是以人类在创造文化的过程中与天然环境及人造环境的相互关系为对象的一门学科,其使命是把握文化生成与文化环境的调适及内在联系。'[1]作为国家级非物质文化遗产代表性项目名录的永新小鼓是江西民间曲艺中的重要组成部分,主要流传于永新

简介：本文拟从高校声乐课程教学体系的改革入手，基于教育转型背景下的声乐课程教学体系的改革创新提出了几点思考和建议，以期为更多音乐学习者和艺术教育者进一步深入此领域研究提供些许有价值的参考。

简介：安徽音乐文化既具有多元一体的特征,又有安徽地方特征.其中尤以民歌为最,其曲调往往是其他乐种吸取的对象,不少文人曾借助安徽民歌创造出多种形式的音乐作品.本文基于此,对安徽民歌做了简要的概述,从历史发展的角度,对安徽民歌的发展历程做了梳理,探讨了其起源与发展,并从艺术价值、社会价值、文化价值三个角度出发,分析了安徽民歌的价值内涵,探讨了安徽民歌的艺术特征等.

简介：地方文化艺术,是"一方水土"悠悠千年的文化积淀,是这一方人士智慧的结晶。其所具有的独特地方文化艺术元素,是中华文化的一部分,是华夏文艺大花园中的璀璨奇葩。其传承与创新的学问,很值得今人花大力气去学习研究。在此,本人就地方文化艺术的传承与创新略述感悟,以求教大方。

简介：―、兢兢业业,坚守古典花格榫卯技艺的传承我从17岁开始从事建筑装潢的工作,木材、锯子、刨子、凿子……这是我对木工行当最初印象。一般师傅划线,学徒锯凿,开出榫卯,久而久之,耳濡目染,开始了我的木匠生涯而一发不可收。做过木匠翻样,做过木器制作的设计——缘此,我结三十年榫卯研究之功,开设了自己的＂榫卯斋＂工作室,旨在用心传承我国的榫卯工艺,并用于古典花格而开创性地制作出榫卯结构的艺术品，成为这一领域申遗第一人。

简介：随着社会的变革、信息时代的迅速发展,人们的物质需求与精神需求不断提高。为了迎合不同的企业文化和社会活动主题,每年都会有数以千计的优秀logo设计不断涌现。它们一方面迎合着品牌和用户的需要,提高了大众的视觉化审美;另一方面也反映了视觉设计的创新潮流,体现了标志设计技术和技巧的发展趋势。

简介：将濒临失传困境的西北"花儿"纳入普通高校学科专业和公共艺术教学及研究,是保护传承非物质文化遗产名录的重要途径和手段,因此,规划编写适应宁夏高校学科专业和公共艺术教学与研究的教材显得尤为重要。《西北花儿音乐概论》正是基于上述因素考虑,拟以音乐分析学和音乐人类学的方法为主,就整体上对花儿文学性和音乐性特质进行较为全面的鉴赏分析,同时兼以音乐文化学和音乐社会学的视角对花儿的保护传承和创新发展做必要阐述,从而体现出花儿的艺术性欣赏、文化性普及和社会性传承的特殊功用,为区域高校学科专业和公共艺术教育发展乃至公民综合素质的提升做有益的尝试。

简介：戏曲是国家级非物质文化遗产,在商业经济发达的现代社会,借助人偶玩具这一新的传播模式,可以让传统民族文化获得优良传承。本文通过研究戏曲和人偶玩具产业的发展现状,以图像分析法和比较法分析其造型类别、特点与功能、美学意义等内容,总结＂戏曲＂人偶的体积量感、服饰脸谱及艺术品貌等特点指出,只有借鉴民间美术造型和色彩走现代民族艺术创新之路,才能设计出既保留传统戏曲风格又符合现代审美观念的新式人偶。

简介：2015年12月9日“文化设计·创新——2015年深圳设计论坛”在深圳大学国际会议厅隆重举行。此次会议由深圳市“设计之都”推广办、深圳市文体旅游局以及深圳大学共同主办，深圳市宣传文化事业专项基金资助，深圳大学艺术设计学院、深圳现代设计博物馆、深圳现代艺术与设计研究中心承办。

简介：随着时代的发展和进步,戏曲艺人与时俱进,也在不断地探讨和寻找更能让现代观众接受并欣赏的表演形式。社会上对戏剧巨额投入、追求豪华阵容的现象比比皆是,可流传下来的作品却寥寥无几,多数都以效果平平、收支不成正比而告终。