简介:这篇论文原是为2001年秋在纽约举行的纪念《电影手册》50周年研讨会而作的。在论题上它可以与《译解与再现》和《电影鉴赏美学》等论文归为一类。在这里重又把安德烈·巴赞的论文作为关注的焦点,但关于巴赞的讨论重点不是像通常那样放在“时间的木乃伊”这个主题上,而是放在时间延续中的断裂点上,它同时也是若干时间延续形态的结合点,其中的一种形态(胶片在放映机中的机械传输)我把它称之为“原生的时间形态”,而另一种与之相冲突的形态我称之为“次生的形态”。在我表述平行时间序列在Kaǔpoe点发生交叉的原理时,大大受益于巴赞的启示。现象学的视角使我较以前更为明确地把“次生的形态”认同于生活的流逝本身,认同于时间的延续、柏格森的“生命的冲动”。这样去理解电影中的时间延续形态,使得我后来在《错位的电影》一文中,得以从某种现象学的生机论进而研究历史,即生活经验在电影中的表达的问题。
简介: 从事书法评论相对于书法的创作,是件艰难而又枯燥的事情.主要表现为:其一,要积极的参与,参与了就觉得有一种危机感与紧迫感.在书法创作理念与方法瞬息万变的今天,稍一疏忽,评论灵感就一晃而过了,所以就要不厌其烦地去看近期的报刊、查找资料、想问题,有时会把人的思维搞得很累,连睡梦里都是这些东西,让人的负担很"沉重".其二,作为书法爱好者,一见到好的书法作品,就难免"技痒",心里就有种"不平衡",后悔当初没向书法的创作上发展,如今落得一个"看书法"、"谈书法"的下场,给人"纸上谈兵"之嫌.其三,评论书法最终还是要和书法作者们打交道的,自然而然地就落到一些人事关系中去了.书法评论的核心是批评,而在现实的评论实践中,真正的批评是难以展开的,要坚持批评,就会冒着得罪人的危险.其四,要从事书法评论,就要不断地补充知识.眼光上的缺失和不足,就要不断地读书、学习,而时间作为一个不是专职的文化人来说,是非常有限的.总之,评论者们在艰难的境况中从事着书法评论、关注着书法的创作;说实在的,他们并未从中得到过多的快乐,有的只是一份对书法由始至终的痴迷、对书坛现象及书法创作现状的关注.……