简介:《或表演,或出局——从纪律到表演》一书激起了一场挑战赛。在这场挑战赛中,表演艺术家、演出活动家与工人、管理者联系在了一起,甚至连计算机、导弹系统也加入了进来。从美国国会对演艺人士的攻讦到家用电器的使用说明书,从企业高管的反复培训到每日演讲之中“表演性”的挖掘,表演充斥了整个美国社会,唤来了某种神秘的“雾圈”。尼采曾说,这种“雾圈”包围着每一个生命,如果失去它,生命将会“枯萎、艰涩和荒凉”。作为一位哲人,他写道,“每一个人,即使是每一个想变得成熟的普通人,都需要这种包围于其生命四周的狂热,它是一片起保护和遮盖作用的云层。”
简介:<正>电影(包括电视)与舞台(主要指话剧)要不要分家?这个问题很复杂,不是一个简单的“要”或“不要”所能解决的。今天当然不会有人认为只要把舞台剧源源本本地拍摄下来就是一部好电影,伹是不可否认的是,某些舞台性的枷锁依然束缚着电影艺术的发展。这里面常牵涉到的问题很广,有时空观念方面的,有电影与戏剧的美学方面的,也有技巧范围之内的。本文不可能探讨这些大问题,只能从一个角度,即演员表演的方面谈一些看法。从演员的角度说,电影和话剧分家本来是不应该存在的问题。随着电影艺术的发展,目前在全世界范围里,只演一种(或电影或舞台)的演员越来越少了。一般地说,演员总是身兼四职的——舞台、电影、电视与广播(包括唱片与录音带)。美国的“超级明星”伊丽莎白·泰勒本来是公认的电影
简介:音乐是人类内心情感的一种表现形式。而声乐是人声的艺术,又是最能贴近人类自然的表达形式。声乐表演艺术不仅仅是一种再现的艺术,更重要的是将音乐赋予创造性,以丰富音乐的内涵,赋予音乐新的生命,这样才能保持声乐艺术的不断发展。当下在声乐学习和演唱中,人们往往比较注重歌唱发音技巧,而忽略了演唱中的情感创造。笔者认为声乐演唱者只有在对作品本身内在底蕴充分透彻的把握,并在演唱的过程中将作品的内在情感充分地表达出来,才能使演唱富于表现力,从而更好更精准地将声乐意境诠释与表达出来,收到应有的演唱效果。如何加强在声乐表演艺术中的情感创造性是众多的音乐教师和歌唱演员不断探索的重要课题。