简介：本文从观众的审美接受心理出发，运用心理学上的“同化”与“顺应”概念分析了当代电影叙事模式的变化。认为在当今的电影创作中，既要发挥传统的电影叙事模式的“同化”作用，也要“顺应”新颖独特的非常规叙事模式，电影才能更好地向前发展。

简介：大街小巷,闹市之中,但凡有小块空余场地,便有大量的“广场舞”追随者。关于广场舞的探讨,早已不是学界的新鲜事。从1999年起,以普通大众为主要读者的报刊和杂志开始出现少量关于广场舞的文章,但主要是将其作为一项大众街头的健身运动予以简单介绍和宣传,缺乏深度的学理分析。

简介：截止至2014年8月31日，据《中国电影报》初步统计数据，全国1-8月票房收入超过200亿元，与2013全年的217亿元相比，剩下的4个月再创100亿元基本不成问题。其中，国产影片票房46．09亿元，占50．1％的市场份额；进口片票房45．91亿元，占档期总票房的49．9％。而将全国票房快速推上200亿元高位的最大功呈是6—8月暑期档，3个月合计票房92亿多元，月均票房超过30亿元再创历史新高；

简介：在我国电视业的发展过程中，电视社教节目是创办较早的一类节目。电视社教节目，以其内容包罗万象、形式多种多样，与其它类电视节目兼蓄共融，在综合发挥电视多种功能方面一直起着独特的作用。许多电视台，包括国外电视台，都很重视这类节目，把它看成是电视台综合实力的表现。

简介：美术创作　限制性　创造性　绘画基础理论　心理依据　　　　生活中充满了限制,也构成了绘画基础构图中的心理基础,而当人类以节奏的观念看待绘画时

简介：众所周知,传统陶瓷文化艺术在我国几千年的历史文化脉搏中可谓一条"大动脉",我在这里把他称之为"国宝艺术",这一点你可以从陈列在博物馆里的藏品中觉察到它的分量之轻重。

简介：

简介：只有不再局限于“间接性”和“复数性”的所谓版画标准的定义,发挥出多材料、多手法的特点,快捷地和新技术、新媒介相结合来敏锐地表现当代。

简介：　　1.材料　　漆画是从传统漆饰艺术中脱胎出来的,也不是在画上罩漆就是漆画,二、绘画性——漆画之本在于艺术　　　　艺术之为艺术

简介：少数民族题村影片的创作如何振兴、繁荣起来,确实已经到了应该认真地想一想,议一议的时候了。本刊原拟编辑专号专门探讨一下这方面的问题,因时间苍促,筹办不及,特开辟这个专栏,发表几篇文章,先把开台“锣鼓”敲起来,以后再陆续地把“戏”唱下去。殷切期望得到广大作者、读者以及影界同志们的关心与支持。

简介：服装从人类用于蔽体御寒起，就不仅具有物质文明的特点，也体现着人对精神文明的追求。在几千年的人类文明史中，服饰文化发展经历了从政治、经济、文学、艺术、民俗、科技等方面全方位多层面的发展历程，展示了人类文明由浅入深、由表及里的境界升华。纵观历史与现实，服饰形成了许多文化特性，而服饰的文化传承性与前导性是其中的重要组成部分。

简介：保持民族性不能无视他民族艺术精华,没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术,没有艺术家的创作个性也就没有民族艺术

简介：　　1.材料　　漆画是从传统漆饰艺术中脱胎出来的,也不是在画上罩漆就是漆画,二、绘画性——漆画之本在于艺术　　　　艺术之为艺术

简介：豫剧这个剧种在全国都很有影响,在台湾受到重视原因很多,这跟河南人足迹遍布海内外有很大关系.河南人生存能力强,非常质朴,并把这种个性带到世界各地.

简介：

简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。

简介：在纪念抗日战争胜N68周年的日子里，由杨尧先生一批油画新作组成的、规模虽然不大但是主题十分鲜明的展览在国家美术殿堂——中国美术馆,与公众见面,非常有现实意义。我们通常说，美术作品除了以美学形式感染人之外，更以它的主题、内涵和意境引发人的心灵共鸣。

简介：学明素未谋面,偶见其画,辄多惊喜,日前经洪刚介绍偕夫人来访,始得相识.学明擅画古人，画钟馗．画高人雅士．画村童．虽皆古人，其嬉笑恣肆．却尽显邻里众生相。学明画之风格诚如玉圃所言。

简介：

简介：福斯特曾向全球几十位著名策展人和批评宋询问一个看似简单的问题：何为当代艺术？结论却是五花八门。可谓仁者见仁智者见智。有人认为当代艺术在概念上的混乱正是其缺点，因为一种艺术若没有标准．又如何能够评论其优劣？这些年艺术圈内对当代艺术的评价也是嘘声大干掌声。而北大的彭锋教授则阐明了他的观点：当代艺术概念界定上的混乱反而可以成为一个优点，因为人们在“什么是当代艺术”的问题上很难达成共识，而在“什么不是当代艺术”的问题上却惊人的意见一致。如果要为当代艺术找出几个关键词的话．重写、切中当下、不断变化这几个词是无法绕过的。艺术史在发展，而对于当代艺术，唯一不变的也许是变化本身!