简介：电视文学大有可为王德艳众所周知，电视是当今影响最大的舆论工具。电视文艺多年来一直坚持“为人民服务、为社会主义服务”的方向，贯彻“百花齐放、百家争鸣”的方针，走出了一条中国风格、中国气派的电视文艺之路，取得了可喜的成绩。然而，也有不尽如人意的地方。这些...

简介：今年是安徽黄梅戏学校50华诞。50年来，戏校为黄梅戏事业和艺术事业培育了大量人才。我就是其中的一份子。可以说，没有戏校，没有戏校老师的精心培养和默默耕，就没有我今天的艺术成就。50年来，戏校经历了风风雨雨和起起落，但她仍像挺立的一棵大树，依旧枝繁叶茂。在戏校办学处于逆境时，也有不少非议，其中最为典型的观点是：戏校没有存在的必要，培育黄梅戏人才，还要靠剧团自己。这就是所谓的“科班不如坐班”。这些人视戏校这些年的巨大成就于不顾，诋毁戏曲艺术教育，让我很伤心。从我个人的经历看，如果说我今天还有一点成就的话，这完全得力于在戏校打下的比较坚实的基础。是戏校，让我得到了系统的戏曲基本功的训练；是戏校，让我学习到比较扎实的戏曲理论知识；是戏校，让我开拓了戏曲视野和思维；是戏校，让我们产生了对黄梅戏依依不舍的情绪，这就是对于这份事业的爱心，而这，是其中最为重要的。

简介：1993年，有画友送给了笔者两本杂志——《美术向导》1992年第2期和第3期．上面有《电脑绘画介绍》和《电脑美术技术原理浅谈》二文。读后，对电脑美术有了认识，知道了苹果电脑和史蒂夫·乔布斯先生，前者强大的功能之一便是电脑美术．后者是苹果公司的创建人，是一个具有非凡创造力和创新精神的人。

简介：曾经以《喜盈门》、《咱们的牛百岁》、《咱们的退伍兵》这“农村三部曲”饮誉新时期影坛的赵焕章,由于种种原因偃旗息鼓几年之后,终于在九十年代的第二个年头,重新扯开嗓门,唱起他那令人熟悉而亲切的歌——《沂蒙山人》。笔者怀着浓厚的兴趣,深入山东临沂地区拍摄现场跟踪采访。虽是寥寥数日,但那块神奇而充满沧桑的土地,以及赵导和他的同行们无限忠诚于农村片创作拍摄的敬业精神,给我留下了极其深刻、难忘的印象……A.我们一路风尘赶到平邑县城(《沂蒙山人》摄制组的大本营),恰好是在一场大寒之后,天气虽然有点回暖,可整个大地仍是冰冻雪封、寒意逼人。此时去“九间棚”外景地的山路因雪辗成冰,路面溜

简介：对于'小剧场'这一戏剧样式的特定称谓属于西方的舶来品。当代小剧场戏曲滥觞于2000年的小剧场京剧《马前泼水》,此后北京与上海两地南北遥相呼应,相继举办小剧场戏曲节,打造出一批优秀的代表剧目,成为小剧场戏曲创作、演出的重要阵地。从民间到官方,从草堂到剧院,从自发到自觉,新时代的小剧场戏曲已经得到了越来越多业内及社会的关注和认可。小剧场晋剧的破冰之作——《花田外传》作为贺岁新戏于2018年元月亮相。小剧场戏曲与生俱来带着青春的气息,兼具实验性和先锋性。

简介：一个艺术家的艺术轨迹几乎就是一部微缩的、从特定且相对独立的角度关照社会的艺术史,个体在特定的时空维度中受所处时代的社会政治、经济、文化等大背景影响,个人艺术的呈现很大程度上成为社会形态和思想形态的载体。当代艺术在过度的求新求变的过程中停留在没有思辨的＂新＂的程度,如何上升到足够＂深度＂的思辨表达是艺术生效的拐点,超越了个人性精神层面的界定,智慧的、思辨的方法论的建立就显得尤为重要。做客本期＂对画、对话＂栏目的是孙建平、王明贤、徐唯辛三位先生。一个有趣的现象是,孙建平与徐唯辛都是学院出身、担任美术学院领导的工作,孙建平曾担任天津美术学院造型学院的副院长,徐唯辛是人民大学艺术学院的常务副院长,但在艺术上却都是从学院艺术转向当代艺术。他们采用巨大的尺幅、不约而同的选择肖像作为思辨的表述通道,作品中所蕴藏的思想和方法论各不相同。王明贤是中国艺术研究院建筑研究所的副所长,中国＂文革＂美术专家,多年研究＂文革＂时期的美术。三个看似相关又似无关的个体由各自的艺术经历谈起,话题涉及从学院艺术到当代艺术,特殊时代与独特的艺术遗产,知识分子与知识分子绘画,艺术家的方法论与艺术语言四方面问题,试图通过对话来探讨当代艺术中个体艺术如何对社会产生效应以及知识分子的文化担当、责任思考和所应当承担期的文化责任。

简介：本文通过对藏族母语电影《老狗》不同的观影体验、叙事结构及风格的分析,将其界定为藏族知识分子电影,认为影片以深沉内敛的叙事风格体现了导演的现实关怀,但就电影艺术本身而言,视听语言较缺乏＂深描＂态度。

简介：（一）在京剧的历史发展过程中，知识分子曾经起过什么作用，如何评价这种作用，以及今后应该如何对待知识分子等等，是一个必须深入总结，取得明确共识的问题。这对于京剧在新时期的革新、发展和提高，至关重要。

简介：山东艺术学院的前身——山东艺术专科学校(以下简称艺专),自1958年成立至1964年下马,在短短七年的时间里,在当时各方面条件十分困难的情况下,全体教职员工群策群力,勇于开拓,取得了显著成绩,为党和国家培养出了一大批优秀人才。我做为当年的创业者之一,每当忆起那段难忘的经历,总禁不住思绪万千。回顾艺专时期的工作,我感到很重要的一条经验是:必须不折不扣地贯彻执行党的知识分子政策,团结一切可以团结的力量,调动一切

简介：魏:朝戈,你是一个蒙古族人,这一点对你的艺术思想,思维方式,是很重要或是有所不同吗?朝:目前人们对蒙古人,对蒙古族极为宽广的历史文化了解甚少,蒙古民族在历史上曾经是一个在文化上具有极大的兼容性民族。就我个人来讲,我的艺术,一方面关注了本民族的文化心理和审美上的风貌,但我的事业没有仅仅局限于此,我总觉得一个民族的文化或者说它的优秀人才,应该有能力审视整个人类生活。这点我在青年时代就是明确的。

简介：

简介：京剧艺术刚刚从十年沉疴中恢复过来,调理生息是要付与时日的,就是消除后遗症也还需花点时间,而有些性急的舆论,如“京剧面临危机”等等,纷至沓来。当然,在京剧艺术发展的途程上,确乎存在诸多问题,如培养尖端人才、创作整理剧目、提高演出质量、改革现行体制……等等方面都应引起应有的重视,并采取措施加以解决。至于京剧是否确有危机的看法,我们认为应该展开自由讨论,摆出各家的见解来,这对于更切合实际地做好戏曲工作,繁荣戏曲艺术是会大有裨益的。在传达了戏曲剧目工作座谈会精神后,中国戏曲学院学术委员会、《戏曲艺术》编辑部于一九八○年九月十日、十二日召开了两次戏曲艺术革新座谈会。三十几位从事了戏曲工作几十年或十几年的老、中、青年教师各抒己见,畅谈了京剧艺术发展的前景,提出了许多宝贵的建议。有些同志因有课未能出席,做了书面发言。座谈会由中国戏曲学院院长、学术委员会主任委员、《戏曲艺术》主编史若虚同志主持。现将座谈会发言摘要发表于下;书面发言和四篇来稿另以“笔谈”专栏载后。

简介：孙：一部水墨艺术的历史可以说是知识分子绘画的历史。谁在画水墨？这是对水墨创作主体的提问，更准确地说，是对当下水墨创作主体的提问。在今天，谁在画水墨？水墨画创作中的知识分子的传统何在？水墨艺术中的知识分子性在当代有多大的保留？这是我们思考当代水墨创作问题的一个重要的切入口。

简介：世纪末的思想弧90年代已经过半,如果试图清理90年代以来中国批评界的思想走向,两股引人注目的潮流不可能不进入我的视野,这就是生发于北京的“后学话语”和上海首倡的“人文话语”。这两种话语在空间上一南一北,客观对应的同时又显出主观上的对立;在时间上则呈递进状,先京后海,尔后各自幅射开去,尤其后者,

简介：如果我们期待在纪录片中寻找历史的真实,那么,除了看影像本身的制作外,还应看到这些影像给我们一些怎样的内容.在这样一种影像写作的关系中,“历史”这一名词的命名基础在哪里呢？这是我们注意到现代知识分子政治行为的原因,毕竟历史影像并不完全是电影电视本身,还更多地附带的是其中历史、政治和文化等方面的已经成为记忆的东西,显然,“如果人们只想知道‘事实究竟怎样’,那么电影无疑是一种重要的、有用的辅助手段.

简介：清华大学吴冠中艺术研究中心为了推动吴冠中艺术与思想的研究,在研究中心主任刘巨德先生倡导下,于2012年开始招收吴冠中研究的博士后,讨论和分布研究课题。现将吴冠中研究博士后科研报告由清华大学出版社出版丛书,深化与推进吴冠中艺术与思想的深度研究,取得了一批成果。现在出版的《知识分子与民族情怀——吴冠中的艺术理想及境遇抉择》就是首批吴冠中研究的博士后科研成果之一。

简介：《早春二月》是一部重要的知识分子主题影片：左联作家柔石的小说原作就是在表现小资产阶级知识分子面对时代社会的洪流如何做出选择，1965年的电影改编更是在特定的历史氛围里，重新探讨知识分子的自我改造以及投身社会现实的问题。镜与窗是影片文本中一组核心的造型元素，也是知识分子双重视界的像喻式表达。本文尝试通过对镜头语言、场景调度的分析，来深入阐发这部影片中知识分子改造的主题。中心论点是：影片表层的意义表述一直试图把知识分子的自我观照（镜）改造为朝向社会生活的现实关注（窗），但从影片文本的隐含表意来看这种努力最终并没有真正实现。

简介：丁竹园是晚清回族知识分子的典型代表,是在回族伊斯兰文化与中国传统文化中成长起来的回族社会精英代表。在腐败没落的晚清社会中,以爱国救民思想为主线,与时俱进,将民族国家思想逐步融入中国主流社会发展。本文以点带面,评述了转型社会中的回族知识分子丁竹园的爱国思想发展历程,勾勒了晚清回族爱国知识分子的精神世界。

简介：本文根据孙道临少年、青年时代接受＂五四＂新文化运动思潮及西洋文化影响,以及新中国成立的重大历史变迁对他世界观的形成,从一个知识分子的使命感、责任感出发,论述了孙道临一生在表演创作上的独特成就和他在导演艺术及国际文化交流上的贡献。着重分析了他作为银幕上的知识分子化身的时代特点和艺术魅力。

简介：并不是人上了一定岁数，他就“老”了。我有幸认识这样一位年逾七甸的舞蹈家，每每与他接触，都会产生一种错觉，他有着年轻人般的执著与敏锐度，却又比年轻人豁达，敢于自省反思，勇于转型改变。他是肖苏华，北京舞蹈学院的资深教授。虽然他并不高产，作品演出场次也不多，但我更愿意将他看作中国舞剧创作领域的领军人物之一。