简介：乡土情怀是历代艺术家的创作源泉，好的艺术家往往会选择以乡村为绘画题材，在作品中融入深刻的人文关怀与文化内涵，或寄情于景，通过创作寻找理想中的精神家园。本文从油画民族化的命题出发，以笔者故乡为题材创作的数幅风景作品为例，拟从技术材料到主观情感、绘画语言等方面探讨在油画本土化进程中，乡土情怀风景油画应当具有的精神与品格。

简介：京剧流派诞生以来，关于传人的风格总有争论，究竟是酷似乃师、不折不扣的“搬”下来为好，还是继承发展、融入自己的特色为好。苟派传人唐禾香演出的《苟灌娘》，七八分是继承，两三分是发展，让这部已有近百年历史的文武并重的剧目重新登上舞台，焕发出新的生机。

简介：2016年11月17日晚，由浙江省委宣传部主办，浙江省文化厅承办，浙江京剧团策划创作并联合省内多家戏曲院团共同演出的《国色天香》在乌镇大剧院亮相，为参加第三届世界互联网大会的各国嘉宾献上了一台精美璀璨的戏曲盛宴。

简介：朗香教堂是法国现代主义建筑大师勒·柯布西耶20世纪50年代的作品，雕塑般的有机形态、坚实的造型、神秘的象征内涵，标志着他的设计风格从理性主义向有机主题与象征主义的转变。

简介：一、目前国内对于我国民族民间舞蹈的研究动态国内目前对于我国民族舞蹈的研究相对全面,主要书籍有2009年12月16日中国文联音像出版社出版的、由中国舞蹈家协会教学委员潘志涛教授主编的《中国民间舞教材与教法》在这之中就详细地介绍和分析了我国各地区的民族舞蹈的特色与传承方式。

简介：我国非物质文化遗产中蕴含的中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识．是国家和民族发展的精神体现与文化象征，也是国际社会文明对话和人类社会可持续发展的必然要求。教学实践中，关注美术人文学科的性质．立足非物质文化遗产的视觉开展教学，以课识“非遗”。教学中以课本为载体．结合“非遗”文化．选择补充教材进行教学设计，有的放矢地进行教学实践。运用美术学科的特点．以学生能力可及的学习方式与方法参与到“非遗”文化的学习与传承中。通过基于非物质文化遗产视野中的课堂内外的综合体验大课堂实践．植根课堂，放眼课外，在教学中让学生更好地表达自己对“非遗”文化的认识与了解。

简介：目前，我国高校视觉传达设计的教学体系基本沿用改革开放初期引进的以“三大构成”为基础框架的西方视觉设计教学体系。有些院校已经尝试开展围绕中国传统文化应用的视觉传达课程实践，但多是基于单一课程的教学方法改革实践或只是课程教师个人的兴趣和创新，其本质都是在西方构成理论及中国传统视觉元素的简单罗列应用。

简介：“零浪费”一词，自20世纪70年代中期首次被使用以来，已逐渐成为探索人类生存和发展的可持续性问题的热点领域。由南澳大利亚大学的“可持续设计与行为零浪费研究中心”史蒂芬·莱曼和罗伯特·克拉克两位学者主编的《零浪费设计——能耗、技术、建成环境》一书，从可持续发展与行为变化、能耗与技术、建成环境的可持续设计，以及治理和物质供给等四个相互关联的核心视角来展开讨沦，探索设计和人类行为之间的相互关联。

简介：中国版电视剧《深夜食堂》是近期我国影视业IP（知识产权，IntellectualProperty）改编生产中一个较为特殊的案例，和大热的本上网络文学IP影视转化不同，它来自同名热播长寿日剧，而日本原版剧又是改编自同名连载漫画的IP剧。

简介：本土音乐进课堂具有深刻的文化传承意义和丰富的教育意义，但在具体的实施过程中往往会因为认识不清或操作不当出现背离初衷的现象。本文分析了本土音乐进课堂过程中易出现的一些共性问题，并提出相关建议。

简介：音乐剧作为一个“舶来品”，却已迅速的在国内生根发芽。但国内音乐剧发展却存在着许多的不足，本文将以珠三角地区为例，通过实地考察、访问、问卷调查等方式，对音乐剧在表演实践方面进行深入的探讨与研究，以期找出珠三角地区音乐剧发展的优势与困难，并寻求解决方案，思考并假设一种理想的院团结合模式，为音乐剧在珠三角地区的发展略尽绵力。

简介：前我国大部分高校还在沿用传统的教学方法和教学理念,教学效果不理想。为了有效解决现状,引入了本土化奥尔夫音乐教学法,该教学理念是'回归人本',其简单、参与、引领、即兴创编等都符合戏剧声乐的教学之需求。这样一来不仅可以确保戏剧表演教学活动的顺利进行,而且还能实现音乐与戏剧的有效结合,更好地提高高职院校戏剧表演中声乐教学的整体效果和质量。声乐教学是高职院校戏剧表演教学中比较重要的组成部分,目

简介：通过举办群众文化活动,不但能够愉悦人们的身心,还能促进大家的交流和沟通。可以这样说,群众文化在现实生活中起到了非常重要的作用,而且也具有一定的文化价值。在社会文化的组成部分中,群众文化是非常重要的一个部分,

简介：一、《阳明三夜》创作缘起近年来,江西省话剧团有限责任公司创排的剧目在省内外产生了较好的社会效益,大型剧目如《生如夏花》《遥远的乡土》先后荣获文化部文华剧目奖、话剧金狮奖等奖项,在南昌、北京、山东等地展演出现一票难求的火热场面。同时,小剧场话剧演出也取得不错的经济效益,省话经典剧场的出票率和上座率逐年上升,市场效应日益显现,在南昌已经形成一个人

简介：8月26日,由浙江省花鸟画家协会、杭州国画院主办的“西湖砚香——中国画作品展”在杭州国画院美术馆展出,展览书画金石作品共115件,展览作者有西泠印社的专家,中国美术学院的教授,浙江画院的名家及浙江省文联、浙江省美术家协会的十几位专家导师。他们的共同特点,是几乎都曾经在浙江省花鸟画家协会第二期培训班学习或教学过。

简介：音乐文化产业属于文化产业重要组成部分,对我国社会主义经济发展以及文化市场的进步均发挥着积极作用。现阶段,我国音乐文化产业已经获得迅猛发展,但是文化馆音乐文化产业的发展仍旧存在一定问题,本文便主要对此展开了分析和探索。

简介：2017年1月21日，“春暖大地——农林卫视2017丁酉鸡年全国乡村春节文艺晚会”在延安大剧院隆重举行，来自全国的演员、歌手、草根艺人汇聚一堂，为观众带来了一场视觉盛宴。晚会在陕西广播电视台农林卫视等多个频道播出，

简介：面对新自由主义全球化愈演愈烈的趋势,英国文化研究学者麦克盖根借鉴哈贝马斯的“公共领域”和“交往行为”相关理论,突破福柯—托尼·贝内特固有的文化研究模式,分析当下西方国家以市场经济和国家话语为导向的文化政策,呼吁文化政策研究要重返批判性与自反性的道路。最终他提出建构文化公共领域的设想,以此实现文化研究模式的新突围,促进公众参与文化政策的讨论与制定,制约国家与市场话语,实现社会和文化的公正。

简介：文化产业是我国大力发展的重点产业,是一个国家软实力的标志。配乐产业作为文化产业的组成部分,它的发展不仅限于本身的发展,而且直接关系到相关产业的发展,必须引起我们的重视。我们有必要在现有的基础上找出问题症结,提升配乐艺术水平,推动配乐文化的发展。而分析研究国内与先进国家的差距,是找寻症结、解决问题的应有之义。日本配乐文化在全球占有重要位置,已成为亚洲的领头羊。日本配乐从稚嫩的小鸟,发展成今日傲视亚洲的雄鹰,既有日本民族历史的渊源,有音乐人的执着努力,也有适应其发展的社会土壤。明治维新以来,日本重视全社会音乐基础教育,日本民族善于融合世界先进文化,为日本配乐文化的发展打下了基础。同时,随着信息时代的到来,日本动漫、游戏产业强国的特点,催生了配乐文化的超越发展。当然,音乐人自强努力,政策和民众的支持,也是日本配乐文化突起的重要原因。它山之石可以攻玉,日本配乐文化的发展的经验值得借鉴。而日本配乐发展历程中,重视国民音乐素质教育,提高全民音乐素质;注重吸取外来先进音乐元素,丰富和提高配乐艺术水平;大力发展动画等新兴文化产业,并注意从政策上为配乐人提供良好的发展环境,正是我国配乐文化崛起的关键所在。

简介：在抽样调查的基础上，本文分析了江苏省淮安市中学生本土音乐认知情况，并提出了如何改善当前中学生本土音乐认知情况的三条措施。