简介：

简介：近些年来，随着陶瓷艺术家的不断创新与藏家审美观念的提升，越来越多的“现代陶艺”作品受到人们的欢迎。但是，与此同时一些“向容空洞”，仅仅依靠舆论“强势宣传”“强势‘阐释’”的伪现代作品也鱼目混珠流入市场，本文作者即以中国与外国、当代艺术与传统审美的比较为切入点，向我们阐释了他对于现代陶艺作品以及如何制作好的陶艺作品的一些思考。

简介：甄子丹,中国动作功夫电影的最后一位仍然孤军奋战的昨日之星,迎接托尼·贾等外来动作势力挑战的最后的动作英雄。他的影迷可以分为两部分,一部分是他当年"一流身手,二流电影"时期即已认识到甄子丹的价值的资

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简介：<正>第一届星光大道人才济济,彷佛零五年的超级女声,前十名再不济的人,也好过之后几届每况愈下的前三名。杨宗纬当时是以冠军之姿杀出,人气高企至后来的冠军林宥嘉基本可以不用竞争。可偏偏出现了谎报年龄的事件,被逼退赛,说形象没有被损耗是假的。选秀这样的事情,从来是成王败寇,萧

简介：“电影的没落”是苏珊·桑塔格1996年发表于《纽约时报杂志》（NewYorkTimesMagazine）的一篇著名评论文章的标题，但是她声称，她对于影片本身质量下降的关切还不及对观众流失的担忧：“也许日暮途穷的不是电影，而是迷影——电影所激发的那种独树一帜的爱恋情痴。”

简介：＂作画贵有古意＂,这是元代画家赵孟頫提出的。正是在他的倡导下,元代画家避开南宋画风,上溯北宋五代而成就了倪瓒、黄公望、王蒙和吴镇之＂元四大家＂,甚至于明清两朝文人画家,也莫不以＂古意＂作为评判作品格调高低的重要标志。赵孟頫当年提出＂作画贵有古意＂的命题,目的在于荡除其时那些过于工谨而无意蕴的画作。他说：＂今人但知用笔纤细,敷色浓艳,便自以为能手。殊不知古意既亏,百病横生。＂如果用赵孟頫的话来评判国内当下的许多写实油画,似乎也很恰切。充斥在当下全国美展中的那些像照片似的写实油画,的确画得工谨细致,对于现场视觉真实的追求也在很大程度上削弱了油画本身的意蕴。

简介：自1980年9月我国恢复开放黄金首饰市场至今已有十多个年头了。如今首饰已成为我国一个具有几十亿产值的重要经济产业。据国际权威部门统计,1993年我国消费黄金达223吨,已列为世界黄金消费大国。正是在这种形势

简介：作为摄影师,在街头拍摄时需要注意哪些事项？拍摄前是否要获得被摄者的许可？在遇到冲突时该如何处理？人们又是否介意自己出现在街头摄影作品中？我们来听一听他们的看法。你是如何理解街头摄影的？张英楠：我认为街头摄影就是以抓拍的形式,纯自然地记录下身边周遭的一切,是反映人类生活迹象的一种摄影形式。

简介：《小演奏家》编辑部老师:您们好!我的孩子一直在学习手风琴,至今已经学了快八年了。孩子目前正在上高中二年级。他是个男孩子,非常听家长的话,所以在练琴上我们作为家长没有费太大的功夫。现在孩子已经取得了中国音乐家协会考绩的8级证书,已经可以演奏水平很高的曲目了。

简介：5月7日,中间派埃马纽埃尔·马克龙以66．1％的选票．决定性击败极右翼候选人玛丽娜’勒庞．成功当选新一任法国总统。消息一出．全球尤其是法国艺术界人士为之欢欣鼓舞。

简介：一般人所指的碑,是指广义上的碑,泛指各种形制的石刻文字。叶昌炽《语石》中云＂凡刻石之文皆谓之碑,当是汉以后始＂。实际上是不准确的,因为早在秦代就有我们所熟知的刻石了。应成一先生把碑分成石刻和刻石也都是广义上的碑。＂帖＂在《说文解字》中被解释为＂帛书也＂,最早可见的帖是写在丝帛一类的东西上的,而凡是写在软质地的可以折叠的或卷轴上的文字都可以称作帖。需要注意的是很多刻在木质或石质材料上后做成拓本的帖都叫刻帖,不算是碑学内容。而在碑和帖中存在着很多交叉点,

简介：《小演奏家》的杂志编辑老师：您好，我的孩子现在上小学5年级，他学习小提琴有三年的时间了。最近他迷上了听流行歌曲，每天上下学的路上他都听自己下载的流行音乐，甚至在吃饭的时候他也要听。因为这个爱好，他的练琴时间已经被严重影响了。原来孩子对音乐没有过如此之高的兴趣，这次不知道是怎么了这么着魔。有一次趁他不在，我就听了一下他听的音乐。结果我听了半天，也不知道里面唱的是什么，但听起来还不难听。后来儿子告诉我是周杰伦的歌曲，他已经下载了他所有专辑的歌曲，而且把所有的歌词都下载下来，有机会就看着歌词去听这些歌曲。

简介：32岁的导演爱丽丝·洛尔瓦彻凭借她所执导的第二部作品《奇迹》赢得了本届戛纳电影节的评委会大奖，而她也就此成为了获得该奖项的最年轻的意大利人。

简介：自1992年建交以来，中韩两国各个领域的沟通不断发展。在此潮流中，影视创作成为文化艺术交流的轴心。当今两国影视界的关键词之一是合拍片。1999年《飞天舞》的公映，开启了两国共同制作电影的想象与实践空间。我们既要对未来的发展抱持信心，也要反思过去近十五年间，两国的电影合拍为何得失兼备。两国在电影合拍中，需要面对太多问题：电影题材与故事情节的偏向、文化冲突、两国市场的需求差异等。那么，处于理想状态和现实困境夹缝中的合拍片，是否是一种幻像呢？我们不能盲目乐观于合拍数量的增长，还要反思中韩合拍片的历史与现状，探求其可能与限制，并针对合拍片的具体实践，提出更多改善的路径与方法。

简介：2011年堪称《兰亭序》研究的大年，上海博物馆在“上已日”举办了“兰亭雅集”专题活动，有讲座、演出、书法等活动组成。十月份，故宫博物馆举办了更为引人瞩目的“兰亭特展”，并举办了专家邀请式的高级别学术研讨会。与此同时，浙江省书法家协会也举办了大规模的“兰亭”论坛系列活动，有书法邀请展、“兰亭”论坛学术研讨会等。

简介：市场。几乎是每一个艺术团体都必须面临的问题。近年来不可否认的是一方面我们看到了演出市场的繁荣，这个繁荣，体现在大量境外艺术团体的涌入，体现在各种艺术门类的引进和各种艺术形式的尝试上。但另一面，在繁荣的背景下，我们也必须看到各种艺术团体的竞争已经使得某些艺术门类的市场变得越来越挤迫。在广州。歌舞晚会似乎一直比较受欢迎，场面都非常热烈。但在这么多的艺术团体的冲击下，同时还伴随着大量的歌星演唱会的竞争以及频繁的电视歌舞晚会的出现，现场歌舞演出到底还有多大的空间?尤其是中国的民间民族歌舞如何继续保持对见多识广的观众的吸引力?都是一个不得不注意到的问题。

简介：去年夏季我去亚特兰大参加“全美戏剧高教年会”，与李明觉、杰拉尔德·弗里德曼（GERALDFREEDMAN）等人在一个研讨小组（PANEL）．讨论有关导演与设计的合作以及如何使之纳入戏剧教学的问题。此后、会议主持人将整个研讨过程整理成材料。

简介：歌剧《众神的黄昏》之间奏曲《齐格弗里德葬礼进行曲》极致展现了瓦格纳以主导动机为核心结构力，构筑其独特交响化音乐语言的高超技艺。受瓦格纳本人对其戏剧观念的阐述（“音乐”和“诗歌”的理想化交融状态）以及笔者个人声音经验之启发，本文在分析主导动机于这一纯器乐选段中的“交响化”运作方式的基础上，尝试对这些问题作出回答：主导动机之戏剧性指向与交响性构思的“统一性”之间；音乐本身之自足性与戏剧“前文本”之间；感性体验与作曲家的美学旨归之间——是否存有“罅隙”？

简介：这个话题来自幼儿园教师继续教育培训，面对非美术专业的教师进行美术教育方面培训可以说是我们近年培训的一个特色。作为主讲教师我改变往期的培训方式，采用教与学互动研讨方式，共同探究教育的问题。试图通过美术培训能够让参与培训的教师对美术有一个新的认识，并通过我所讲授的教育观点、教育案例和教育方法为学员的教学提供帮助。现将我在第一次课上安排的第一个教学环节呈现给老师们，或许也会给您带来些思考。