简介:音乐课旨在陶冶学生的情操,增加学生对艺术的欣赏能力,也能让学生在繁杂的课业中得以放松。尤其在高中阶段,学生面临着来自高考的压力,在紧张的氛围下开展音乐教学有着重要的意义。新课程改革以来,对高中音乐教学更加重视,也提出了更多的要求,需要教师加强对高中音乐的教学研究,选择更高效的教学策略,使高中音乐教学绽放更大的魅力。本文主要从当前的实际教学情况出发,根据学生的学习和心理特点,从多方面论述新课程理念下的高中音乐教学。
简介:全球化经济的蓬勃发展带来了高校单一型向复合型人才培养模式的渐变调整,随着各地院团体制改革与社会人才需求的转变,管弦演奏复合型人才培养模式获得了越来越多的关注。乐队片段演奏课程以乐队作品中的困难片段为教学内容,以提高学生的乐队演奏技术与综合音乐能力为教学目的,成为联结传统演奏理论与现代乐队实践的应用实践课程。乐队片段演奏课程将管弦演奏复合型人才培养模式逐步引入传统的高等院校专业教学中,为传统教育模式的提升及发展注入崭新活力的同时,更为学生综合能力强化和音乐素质拓展提供了崭新的平台及广阔的空间。
简介:设计理论课程是设计类学生的重要课程,在授课时往往会遭遇学生重视不够、学生学习积极性不高、教学效果不好等一系列问题。这与传统授课模式息息相关,教学模式急需改革。文章以《设计概论》课程为例,对现存问题及案例教学法的优势进行分析,试图将案例教学法引入课堂,改善理论教学的现存问题。
简介:当前,随着国家经济社会快速发展以及我国人民生活水平的不断提高,人们对精神文明建设有了更高的追求。在这样的背景下,为了满足广大人民对戏剧表演的观赏需求,高校也加强了对表演课程教学的改革研究,在新时期赋予戏剧表演更加新颖的内涵和意义。本文探讨了我国戏剧表演教学的意义和影响,并在此基础上提出了高校戏剧表演教学的改进方法,希望本文的研究能够为改进表演专业课程教学方法提供一定的借鉴。
简介:独立学院由于办学历史不长,缺少教学积累,在艺术设计的设计色彩课程教学中一般都还是沿用一本、二本或高职院校的教学模式,由于培养目标的不同及生源的区别,教学中存在着针对性不强、缺乏特色等不足。所以,对设计色彩课程进行改革与探索,是当今独立学院艺术设计基础教学工作者所面临及迫切需要解决的问题。本文从设计色彩前后缀课程间的优化与组合、设计色彩课程训练与专业设计课程要求相融合、设计色彩课程教学中强化创意色彩思维训练、设计色彩课堂训练与课外实践相结合四个方面进行了有益探索,对独立学院从事设计基础课程教学的同行具有一定的借鉴及参考价值。
简介:当今许多高校对于声乐学科的教学只注重表面上对于声音的塑造,而缺乏对于学生音乐素养以及歌曲内在的研究,而声乐艺术指导恰恰能够弥补这一缺陷。因此,本文首先介绍声乐艺术指导的背景;其次分析其所要求的专业要素,提出声乐艺术指导教师需要具备的六大要素:优秀的钢琴伴奏能力、帮助演唱者提高声乐技巧、不同语言的把握、各时期音乐风格的诠释、音准与节奏、培养演唱者优秀的心理素质;最后对声乐艺术指导课程的设置提出建议,倡导培养学生钢琴技巧能力、视奏能力、掌握不同风格艺术作品的伴奏能力和语言能力。
简介:民族音乐治疗学是由民族音乐学(音乐人类学)、音乐治疗学、医学人类学、医学民族音乐学促成的新型整合型学科。《民族音乐治疗》课程的实践与理论研究将以西方心理剧音乐治疗的研究为基础,立足于湘西南传统音乐文化的研究视野中,以田野调查与临床实验来理解湘西南民俗仪式、文化及其医疗相关信仰体系之间的联系。如城步苗族“庆鼓堂”渗透的古苗傩文化和民族医药研究,既体现邵阳的地方特色,又实现音乐与医学的有机结合。
简介:零陵花鼓戏是湖南花鼓戏六大流派之一,历经了历史的变迁和社会的变革,积淀了浓厚的历史文化底蕴,承载着永州民族文化资源的根脉,具有鲜明的湖湘文化特色,是不可多得的非物质文化遗产。当地院校身处零陵花鼓戏诞生与延续传承之地,见证着其演变发展历程,在院校开发和传承零陵花鼓戏,是他们的历史使命,同时也是对零陵花鼓戏进行一次相对集中的提炼和整合,从而促使零陵花鼓戏的创新发展,代代相传。
简介:当前在我国教育改革的不断深入下,高校也越来越重视对学生素质教育的培养,音乐教学也成为了高校教学的一项重要工作,但是由于高等院校的招生规模不断扩大,出现了学生迅速增加,教育资源短缺的矛盾。本文分析了当前高校音乐《葫芦丝演奏》集体课程的现状以及集体教学的优势,结合笔者的教学经验,提出了有针对性的《葫芦丝演奏》集体课程的教学实施策略,旨在为以后的《葫芦丝演奏》集体课程提供帮助。
简介:一、钢琴课程开放式教学基于的理论依据与设想2004年,教育部颁布了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程的指导方案》,其中提出了普通高校音乐教师教育的培养目标:'培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。'在实际的教学过程中,存在一定的问题:重视理论知识和技能训练,忽略学生内心体验和实际运用能力。
简介:近几年来,高校的教育改革制度不断深入,通识教育也逐渐被越来越多的人重视。和其他通识教育课程相比,音乐通识教育课程发展较快,但随之也存在着一定的问题。
简介:动画赏析课程通过对大量动画作品的赏析,让学生了解动画的历史,学习电影、动画制作的基础知识和基本理论。现今的动画赏析课程并不能够适应现代动画教学的新变化和要求。我们根据高校影视动画赏析课程的实际现状,结合教学计划,培养学生的审美情趣,找准切入点,优化改进课程方法,尽可能让学生全方位置于课堂教学和教学活动中。
简介:在当前,将非遗项目课程引进高职院校,使非物质文化遗产得到有效传承,具有重大的现实意义。文章通过对高职院校引入非遗课程的背景、必要性进行分析,并且结合已有的引入案例,对非遗项目课程的实施途径进行可行性分析,详细论述了高职院校在非遗弘扬中独特的载体作用,促使高职院校在“产教融合”的指导下,弘扬本土文化,拓展设计应用型人才培养的新方向,更好地发挥高等职业教育在国民经济中的重要作用。
简介:中国民族民间音乐课程是高等教育音乐专业学生的基本教学课程,其教学内容也是中国传统音乐文化的重要组成部分,本文通过对中国民族民间音乐课程教学创新进行深入的探究,分析优选民族民间音乐教学素材体现民族音乐精华、挖掘民族民间音乐内涵传承民族文化精神、展示民族民间音乐艺术美提升学生音乐素养等多种途径来践行该课程的创新教学方式,旨在促进高校中国民族民间音乐课程教学水平的提高,同时推动中国传统文化的弘扬和发展。
简介:《方法论》是油画系第二工作室2013级学生在四年级上半年进行的一次关于创作课程的汇报性展览。在群展的过程中,同时推出了两名学生的个展,而其他同学在临近毕业的后续学习中,也陆续实现了各自的个展计划,最后共计九个个展。
简介:高师音乐教育的定位是其应为基础音乐教育服务,从理论层面来看,这一理念在高等师范音乐教育课程改革中已经基本达成共识,但从实际执行层面来看,高师音乐教育的服务观念有待加强。鉴于此,作者针对这一问题进行了初步的探析。
简介:新课改的推进,对高校基础教育教学提出了新的要求,声乐教学也不例外。声乐教学要在新的形势下改变传统的教学理念、教学模式等,才能适应现代化改革的需要。开设声乐技能实践课程是我国高校基础音乐教育专业的内在需求,声乐技能实践课程的开设,有促于提高国内高校基础音乐教育的声乐教学质量。
简介:基础音乐课程的改革系统性非常的强,对高师音乐教育教学也提出了更高的要求。各类高师音乐院校应当进一步强化基础音乐教育思想,对音乐课程进行优化设置,从而推进教育技术理论课程的全面改革。现阶段高师音乐教育教学过程中,既要能够适应基础教育教学课程改革要求,又要在新一轮教改过程中赢得主动。
简介:小小板凳虽不起眼,上不了大雅之堂,却入得厢房、书房、闺房、厨房、庭院……它平稳坚固又轻巧便捷,在不同情景中露脸时也春风得意。种类繁多的凳子,能折射出民间日常生活百态。王世襄在《明式家具研究》中将坐具分为六类,其中凳子就占了四类:杌凳、坐墩、交杌、长凳,另两类是椅和宝座。
简介:学前教育专业学生的素养关系未来幼儿园教师和幼儿教育的质量。核心素养是学生在接受相应学段的教育过程中,逐步形成适应个人发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。关注学生的核心素养,就是关注面向未来教育要培养什么样的人的问题。舞蹈教育作为高校人才培养的手段之一,对增强大学生的审美意识、人际交往能力、健康获得能力等有着非常重要的意义。本文将探讨高职院校学前教育专业的舞蹈课程如何在教学中有效提升大学生的核心素养。
新课程理念下的高中音乐教学研究
乐队片段演奏课程教学探析
试论案例教学法在设计理论课程教学中的优势——以《设计概论》课程为例
高校表演专业课程教学设计研究
独立学院设计专业设计色彩课程改革与实践
声乐艺术指导的专业要素分析及课程设置建议
《民族音乐治疗》课程的实践与理论改革研究
地方院校零陵花鼓戏课程设置研究
高校音乐《葫芦丝演奏》集体课程的教学初探
高校钢琴课程开放式教学的研究与实践
高校音乐通识教育课程现状分析与发展探究
独立院校动画赏析类课程设置与教学研究
高职院校引入非遗项目课程的现实性分析
中国民族民间音乐课程教学创新探讨
《方法论》-油画系第二工作室创作课程报告
高师音乐教育如何对接基础音乐教育课程改革
基础音乐教育专业开设声乐实践课程的必要性
探究高师音乐教育如何主动适应基础教育课程改革
板凳设计 浅谈同济大学设计创意学院基础课程的创新
浅析学前教育专业舞蹈课程有效提升学生核心素养的策略