学科分类
/ 5
89 个结果
  • 简介:每回下苏州,便想起郁达夫《苏州烟雨记》中的那些话:目在都市的沉浊的空气中栖息的裸虫!

  • 标签: 章太炎 遗民 支那 郁达夫 苏州
  • 简介:有限移位调式是由等分音程组或等分音程组合并而成,形成了特有的调式音程结构——等量音程组。等量音程组之间的音程距离决定调式移位的次数。在十二平均律中,有六音、八音、九音及十音四种类型、共计10个有限移位调式。

  • 标签: 有限移位调式 形态特征 等分音程组 等量音程组 数量
  • 简介:儿童剧是一种受众群体主要是儿童的、内容倾向于儿童的思想程度,且主要受到儿童喜爱的戏剧形式。在儿童剧中,追溯造成情感体验的成人差异,首先要立足于一出有质感、多元化、多角度的儿童剧,并非单一的为了表达纯真而显得故作幼稚的儿童剧,除博人一笑外,一出好的儿童剧更应该是发人深思的。

  • 标签: 儿童剧 情感体验 成人差异
  • 简介:在室内扩音当中,使用的麦克风数量及增益大小是扩音工作者必须谨慎处理的问题。为了充分应对复杂的演出环境,除了要有的专业知识作保障以外,还需要有丰富的应对突发性问题的经验,模拟实验的方式能够为我们提供必要的参考数据和实战经验,它将有助于我们妥善解决或避免工作中出现的极端问题。

  • 标签: 室内扩音 声学实验 传声增益 麦克风数量
  • 简介:

  • 标签:
  • 简介:根据中、西药本质区别,阐述中西药包装风格上应有的差异。从图案、色彩、文字等方面,通过分析中、西药包装设计不同的表现方法,探讨中、西药包装设计规律,以设计出符合患者审美与心理需求的优秀作品,促进企业销售。

  • 标签: 中成药 药品包装 设计风格 传统文化
  • 简介:诗与画的关系历来为学者所关注,两者之间相互渗透、相互影响,存在着共同一致的美学原则。“诗中有画”是对诗画互渗融通的美学规律的概括,在中国传统文化背景之下对其进行考察,将有益于理解和把握其中蕴涵的艺术精神。诗情与画意的完美融合,诗人与读者的互动接受,营造出气韵生动的审美意境。本文从诗与画的关系入手,以古典诗词创作为文本分析对象,阐述“诗中有画”的美学意蕴。

  • 标签: 诗中有画 画中有诗 艺术意境
  • 简介:中西方绘画色彩传统是人类文明的结晶。本文从艺术本体论出发,以洋葱结构的认知模型,从绘画本体上考察色彩取材、色彩表现、色彩感受、文化对色彩的影响等因素,能更本质地把握中西绘画艺术基因的异同,提升民族文化自信。

  • 标签: 色彩 中国画 文化差异
  • 简介:钢琴从其诞生至今,已经有300多年的历史,钢琴艺术也随着钢琴的发展不断发展着。中西钢琴艺术由于多方面因素存在差异,也存在着融合,差异使得钢琴艺术更为丰富多彩,而融合则表现得更为繁荣。文章重点研究钢琴艺术的差异与融合。

  • 标签: 钢琴 钢琴艺术 差异 融合
  • 简介:东西方艺术由于其所处的环境不同,人们的审美实践,审美观念,审美趣味也就不同,其艺术特点相差甚大.代表东方体系的中国文化总体上持一种"天人合一"的终级宇宙观.是由儒、道、禅三家的精神主干而共同构成的.中国艺术的形上学的最重要特色,即中国艺术的最高价值不是模拟对象,而是通过"写意"的意象性造型和意向性色彩运用毛笔、宣纸、墨色等中国画的特有工具材料,借笔墨的无穷变化写胸中逸气,所以中国画不重视具体物象的逼肖,而用笔墨来表达人的性格,心情与意境.

  • 标签: 东方艺术 西方艺术 艺术差异 审美实践 审美观念 审美趣味
  • 简介:1978年,高居翰先生所著的《江岸送行——中国明代初、中期绘画史》出版了。这是继高先生一系列中国绘画史论著后的又一部力作,他以250多页篇幅、130张黑白图版、14张彩图,详细地探讨了1368—1580(即明洪武元年至万历八年)间,以浙派、院体派、吴门派为主体的明代中前期的画家、画作、画风以及相关的社会状况。在美国,被誉为是自喜龙仁(O.Siren)多卷本《中国绘画史》以来,该领域的又一重大成果,是“未来长时期内研究明代绘画的标准和方向。”

  • 标签: 中国绘画史 明代绘画 罗浩 美术理论 院体 浙派
  • 简介:在国际音乐学界,对中国唐代琵琶谱的研究、解读,以及根据译谱作音响的再现等方面的工作,主要是中日两国的音乐家做的多①.并且,就这个领域开拓性的工作来说,日本学者林谦三先生的、等书谱②,成为每一位中国学者开始研究唐代琵琶谱时必备的基础性著作.

  • 标签: 琵琶 五弦 音乐学 音乐家 再现 唐代
  • 简介:<正>小朋友们,在黑白画的创作过程中,差异的意义是非常广泛的,既有形体上的大小、高低、远近,也有质感、明暗,有时甚至内容上的对立因素也能形成差异。许多时候,形式感的获得主要是通过韵律节奏、秩序、渐变,但同时,我们也不能忽略由差

  • 标签: 黑白画 差异点 形式感 创作过程 对立因素 形式美感
  • 简介:一、中西方文化对“个性”定义的差异设计是艺术、功能、科学三方面的综合学科,设计的个性是构成设计文化最关键的因素之一。在全球化的时代,设计的“个性”便是设计的生命,没有个性的设计,早晚会淹没于此起彼伏的风格浪潮之中。

  • 标签: 设计文化 中西方文化 个性差异 “个性” 综合学科 全球化
  • 简介:“诗山河考”是年轻艺术家塔可在寻访《诗经》中描写过的山川、河流、残垣、占道的过程中完成的摄影系列。在谈及把《诗经》作为创作引子的时候,塔可说一方面是在美国留学期间强烈感受到文化差异而寻求身份认同的需耍,“小时候受到的教育就像一颗种子,在国外发芽了。”

  • 标签: 文化差异 《诗经》 身份认同 留学期间 艺术家
  • 简介:作为哲学研究,本文的考察必须以心灵机能为入路。首先论述书画艺术所需的心灵机能,即知性、想像力、审美判断力和品鉴判断力。由于书画造型、色彩元素各异,对这几种内心能力的需求程度随之不同。这样,从哲学角度透视出的中国书画差异,就是书画对某种心灵机能需求强度的差异

  • 标签: 心灵机能 书法 绘画 审美判断力 品鉴判断力
  • 简介:设计师不但需要具备绘画的基本造型技能与审美意识,更需要具备对形式美法则的特殊理解和艰深快捷的创造意念。出于职业的因素,对其间的异同性,不得不去思考与论及。一种人认为:只要有绘画的造型功夫,设计便不成问题。而另一种人则认为:设计就是设计,有绘画的造型功底不见得就会设计。持前一种观点的人多为美术院校的师生,而持后一种观点的人则为职业设计师。本文就此话题悟出的几点看法逐一阐述,欲起到抛砖引玉的作用。1、现代绘画是个性的表露绘画的意义在于创新,而创新只有通过个性化才能够得以实现,重复的绘画没有生命力。如果我们回顾一下绘画的发展历史就会发现:无论在中国还是在西方,每一位

  • 标签: 平面设计 绘画作品 现代设计 设计师 差异性 个性化
  • 简介:托尔金所创作的幻想文学《魔戒》,一经出版就畅销欧美,同时也收到了广大青少年的喜爱与追捧。2001年,彼得·杰克逊对魔戒三部曲中的第一部进行了改编,这部电影不仅获得了较高的票房,而且在第74届奥斯卡颁奖典礼中狂揽最佳摄影、最佳视觉效果、最佳配乐、最佳化妆四项大奖。之后的第二、三部,在所获得的成就与赞誉方面也同样如此甚至超越前者。

  • 标签: 《魔戒》 小说叙事 最佳摄影 托尔金 叙事艺术 魔戒
  • 简介:十九世纪末至二十世纪,工业化生产在整个社会上呈现出激动人心的前景,设计界尤其活跃,他们中的代表预测,现代化的实现之路在于物品的标准化:设计者负责构思物品的模型,模拟出物品的形态,制造实物原型,生产出千万丝毫不差的物品。然而,人类总是在渴望展现个性,于是从十九世纪八十年代,设计师开始在工业化大生产的物品中添加一些含有个性基因的因素。

  • 标签: 设计者 标准差 工业化生产 类型 数码技术 物品