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  • 简介:所以,一开始我就要坦诚地说:我不喜欢数码。虽然现在在工作的时候,我们全部都在使用数码相机,但我不觉得用数码能让照片变得更好。虽然数码确实可以让拍摄变得更简单,但我一直相信,一张ISO100的4×5英寸大画幅胶片所能容纳的细节,绝对超过那些数千万像素的数字后背,所以你们不用和我争了!对于胶片,其实我崇尚的并不是那些所谓的技术和工艺,而更多是感情上的。

  • 标签: 数字后背 曝光补偿 中画幅 被摄对象 哈苏 未知性
  • 简介:多年的数码钢琴集体课教学始终如一地注重探索教学艺术,其结果取得了事半功倍的教学效果。而对教学艺术的总结就是“近”“活”“美”。“近”即备课贴近学生,内容贴近学生,语言贴近学生;“活”即选用教材灵活,组织教学灵活,教学方法灵活;“美”即示范美,声音美,姿态美,服饰美。

  • 标签: 数码钢琴 集体课 教学艺术 “近” “活” “美”
  • 简介:近日,佳能发布了2款高倍变焦数码相机系列新品——博秀PowerShotSX540HS、PowerShotSX420IS,以及3款时尚数码相机系列新品——伊克萨斯IXUS285HS、IXUS180和IXUS175。

  • 标签: 数码相机 佳能 拍摄技巧 摄影家 拍摄技术
  • 简介:一、从思维观念的不确定性来思考创作思维观念的不确定性因素影响着我的铜版、木版和数码版画的创作,从写实具象的人物画到抽象概念的作品轮转,无不体现着我的思维观念的不确定性,这也是我反复思考创作语言的过程。2014年到2015年的版画创作,对我思维观念触动很大,一直想把新观念与传统媒介结合起来进行艺术创作。

  • 标签: 创作方法 数码版画 艺术特征 思维观念 不确定性 因素影响
  • 简介:伴随着2008年起全国服饰品制造业的断崖式下跌,中国服饰品生产企业迎来了一次重生的挑战和机遇,这便是以“互联网+”“跨界融合”“绿色智慧”为主旨的第四次工业革命.因此,本文以现代数码印花技术的应用作为切入点,探讨在此背景之下,传统服饰生产企业的未来发展和转型.

  • 标签: 工业4.0 智造 数码印花
  • 简介:从动作表情捕捉到遮罩绘景,从三维建模到多层渲染,彼得·杰克逊及其维塔数码公司从21世纪伊始便走在世界影视特效技术的最前端。本文以杰克逊导演的后期作品(《指环王》三部曲、《霍比特人》三部曲、《金刚》等)为例,从数码表演和数码场景两个方面分析电影中的视觉特效如何建构虚实结合的魔幻影像,讨论数码特效对于电影"感觉现实主义"的塑造,并借此初探数码特效与传统特效在虚拟现实层面上的差异,管窥数码特效的"沉浸"式美学特征。

  • 标签: 彼得·杰克逊 《指环王》 《金刚》 数码特效 感觉现实主义
  • 简介:本文旨在总结男高音声部在演唱时喉头的问题,以及喉头的放松处理与训练,并结合自己的学习方法与心得做出分析。如何把握好喉头的位置是每一个学习声乐的人都该掌握的技巧,那么本文将针对男高音声部在提喉、喉紧、压喉、换声区喉头的放松处理上做了详细的阐述和深入的研究,为学习声乐的人提供一些有益的参考。

  • 标签: 男高音 换声区 喉头 放松
  • 简介:纵观中国近代音乐史,黄自先生是当之无愧的杰出大师,在其短暂的一生中,所创造出的音乐作品,对当代与后世产生了极为深远的影响,进而推动着我国近代音乐创作和发展,尤其对艺术歌曲的推动作用更是凸显。立足创作手法与演唱风格,对黄自先生的艺术歌曲进行深入研究,有助于声乐教学与演唱水准的提升,并促进我国艺术歌曲创作的繁荣。基于此,本文着重分析了黄自先生艺术歌曲创作对词曲关系的处理技巧。

  • 标签: 黄自 艺术歌曲 《花非花乡》词曲关系
  • 简介:《图兰朵》是普契尼的不朽之作,流传至今已有相当多的版本在世界各地上演。本文对比了四个不同版本的《图兰朵》,比较各版本对同一故事的重点场面的不同处理方式,兼及讨论各版本中平、庞、彭人物形象的多种演绎方法,试图从多种角度还原《图兰朵》的歌剧魅力。

  • 标签: 《图兰朵》 重点场面 幕间剧
  • 简介:自2014年8月开机并公布上映时间,一年多关于《鬼吹灯之寻龙诀》和原著小说《鬼吹灯》IP之间的故事就不曾间断过。最终影片改名为《鬼吹灯之寻龙诀》(以下简称《寻龙诀》)于2015年12月18日在国内上映,截至目前,在国内已取得了超过15亿元的票房成绩。

  • 标签: 电影市场 制作策略 国内 影片 票房
  • 简介:以国际灯光博物馆的收藏为主要依据,根据光源类型,分析火焰光源、电光源和节能电光源舞台灯的历史和发展状况,介绍舞台灯具技术、内外结构和光路,重点分析舞台灯具的各个时期电光源和节能电光源的性能特点,介绍相关功能的控制技术,最后对舞台灯具的发展趋势进行分析。

  • 标签: 控制技术 灯具 舞台 电光源 性能特点 发展趋势
  • 简介:产品设计中的技术美的发展,产品设计的美主要是技术美,技术美涵盖实用需求和审美需求。在产品设计的发展历史上,人们不断平衡实用需求和审美需求,随着科技的发展,新型材料的层出不穷,艺术学派的不断更替,产品设计师们不断的探索,产品的技术美被日益重视与完善。产品设计师也被要求更具技术美,设计更具前瞻性的产品。

  • 标签: 产品设计 技术美 实用需求 审美需求 科技发展 新型材料
  • 简介:随着计算机技术的飞速发展,多媒体技术在艺术领域的应用已十分广泛,不仅以它崭新的语言给舞美领域带来了一场革命,还促使人们的审美理念发生了很大的变革。在全球数字一体化的进程中,多媒体技术运用于舞美领域的必要性是显而易见的,而且其应用范围广,发展前景大,这就需要我们寻找艺术与科学新的契合点。

  • 标签: 多媒体技术 舞美 艺术与科学 计算机技术 审美理念 技术运用
  • 简介:怪物科幻电影是科幻电影中重要的一支。影片往往围绕这些怪物的存在、它们与人类世界的冲突,以及人类对其征服这几个要素展开叙事。关于科幻怪物的一切皆源自人们的想象,这就使得它们的形象、其所处的环境,以及与人类之间或友好或敌对的互动关系本身就是视觉奇观的存在,满足了观众的好奇心与"窥视欲"。从最早的一部怪物科幻电影至今,这些视觉奇观无一例外都是依靠电影特技来完成的。因此,本文将以怪物科幻电影中的三种主要奇观:身体奇观、场景奇观、动作奇观作为线索,对此类型电影的技术发展、技术与艺术之结合进行梳理。

  • 标签: 怪物科幻电影 视觉奇观 电影特技
  • 简介:随着科技的不断发展,多媒体技术在高校声乐教学中得到较为广泛的应用,且引起广大高校声乐教师的关注和认可。在高校声乐课堂教学中应用多媒体辅助教学,打破了传统教学的思维定式和角色局限,实现了教学方式和教学理念的改革与创新。本文对传统教学模式的弊端进行分析,提出多媒体技术在高校声乐教学中的重要性,探索有效的教学策略,以提升高校声乐的教学质量和教学水平。

  • 标签: 多媒体技术 高校 声乐教学
  • 简介:音响技术是指在特定的音乐环境中,以舞台为基础,对声音、音乐、声源等进行融合形成一定的音响效果,增添舞台表现力的一种技术手段。舞台音响在舞台表演的过程中是不可缺少的,是舞台表演与现场观众沟通的一种途径,对表演的感染力和表现力有着极大的影响。随着科学技术的进步,音响技术也获得了相应的发展,本文主要探究了当前音响技术的发展现状,并提出了相应的应用方法。

  • 标签: 音响技术 舞台演出 运用
  • 简介:舞台,在表演者的眼中是一个十分广泛的空间,同时也是一个可以跨越时间与空间的世界。对于舞台技术与舞台美术创造来说,直接影响着舞台设计的品质。所以也可以说,舞台技术是舞台设计水平的高科技支撑。一些舞台美术创造都是通过舞台技术的辅助来实现的,所以也就使得两者之间是相辅相成的。本文针对舞台技术与舞台美术创造的关系进行简要阐述,并提出几点个人看法,仅供参考。

  • 标签: 舞台技术 舞台美术创造 关系分析
  • 简介:3D虚拟动画技术是现代化科技手段,通过这样新型的载体来展现丝路文化是一种尝试,也是对于丝路文化的一种保护和宣扬的手段。我们可以大胆的尝试运用3D虚拟动画技术来还原丝路文化的场景,加以结合VR技术,我们可以让大众更加直观地体验到丝绸之路的真实场景,也为大众了解丝路文化提供了一种轻松便捷的渠道,以达到对于丝路文化的保护和宣扬作用。

  • 标签: 3D动画 VR(虚拟现实) 丝路文化
  • 简介:每一种新技术的开发都为电影提供新的美学和艺术可能性。当下,在形形色色的大制作和超级英雄电影的合围和各种各样的新媒体抢播影片的夹击之下,世界电影的求生之道,除了在美学上坚持现实主义的总方向和在艺术上力求创意化之外,也要在技术上不断革新。高帧频比纯3D的制作成本低,却富于立体效果,且影像更显真实,让观众有沉浸的体验。李安的《比利·林恩的中场战事》堪称高帧频技术的范本,受到全球瞩目,将“掀起一个时代的电影制作革命”。

  • 标签: 高帧频 全新体验 制作革命
  • 简介:中国古典舞的艺术形象主要是通过肢体语言进行塑造的,因此,古典舞的技术技巧是古典舞的重要表现形式之一,也是其艺术魅力的突出表现。同时古典舞的技术技巧也是教学的重点与难点问题,本文从古典舞技术技巧教学难点入手,对古典舞技术技巧教学策略进行了探讨。

  • 标签: 古典舞 技术技巧 教学方法