简介：音乐演唱是音乐表达人类感情的一种表现形式。要想将一首好的民族声乐作品成功地进行二度创作,让听众欣赏、接受并达到共鸣,应从以下几个方面入手：一、了解歌曲的时代特征与民族风格每一首歌曲都具有显著的时代性和思想性，反映着当时的时代变化，社会现象和历史风貌。它所要表现的内容必定会围绕这些方面去表现和发挥，从而形成一定的时代特征。

简介：

简介：我国是一个历史悠久、地域宽广并拥有多民族的文明古国。民族传统音乐文化更是浩如烟海、丰富多彩．特别是优秀的民族声乐作品，散发者浓郁的民族气息和鲜明的民族文化精神。

简介：通过对孟勇声乐作品的研究分析，从吸收民歌精华、湖南地域风格、深入民间生活三方面对孟勇民族声乐作品进行分析，在总结前人研究结果的基础上，结合演唱经验，分析孟勇声乐作品的独特性。

简介：民族声乐是在继承了传统演唱的基础上吸收西洋美声唱法歌唱理论形成的歌唱艺术。是现今各大艺术院校最为热门的专业之一，民族声乐在歌曲题材上也体现了中华民族几千年的审美观和价值观。本文的目的在于分析民族声乐作品中的不同题材特征，并进行归类总结。

简介：由栾凯作曲、王磊作词的《牡丹亭》是一首融合了戏曲唱腔和流行说唱元素的新古典声乐作品。作品充分体现了原著对女性至情思想的表达,融合传统与现代的音乐风格赋予作品极强的感染力,使作品具有较高的审美以及艺术价值。本文通过对《牡丹亭》的背景及歌词意境、音乐风格以及演唱方式的分析,帮助歌者把握新古典声乐作品的艺术处理及声乐表现。

简介：一,维瓦尔第的生平威尼斯,一个美丽而古老的水城,正是这样一个美丽而富有传奇色彩的古城孕育了一位富有音乐传奇色彩的世界著名的小提琴家,作曲家,他就是安东尼奥·维瓦尔第。1678年3月4日,世界伟大的音乐家之一维瓦尔第诞生在意大利的水城威尼斯。起初,父亲以理发赚钱、养家,后来,父亲成为了一位在意大利享有声誉的小

简介：声乐，是以人体为歌唱乐器，通过声音的表现和肢体的综合表演来表达音乐作品内涵的艺术形式。就一般而言，声乐作品称为“一度创作”，音乐表演称作“二度创作”。一、声乐作品二度创作的意义所谓的声乐表演（即演唱）主要指的就是表演者在对原有声乐作品的内涵充分理解与把握之后，结合自己演唱技术和技巧最终达到表情达意目的艺术再创作的过程。其目的就是要用自己的特有形式来进行再创造，然后让这种艺术同观众产生内心的互动，引起共鸣，获得艺术美的享受。

简介：随着经济全球化的持续发展，各地区文化交流日益频繁，为了提高戏曲风格声乐作品的演唱水平，让更多的人了解戏曲声乐，并沿袭中国优秀的传统文化，笔者本着古为今用，西为中用的原则，在此对戏曲声乐作品演唱及教学进行研究，就各类作品以及可借鉴的方法展开引用与论述，希望可以给大家带来一定的帮助。

简介：声乐艺术在音乐艺术里是一件精美的艺术品，它有各种各样的表现形式和风格。钢琴和声乐的互动是人声与器乐合作最常见的一种表现形式，更有管弦乐器与声乐以及民乐与声乐合作等多种表现形式。

简介：纵观建国以来我国大型声乐作品创作历程,不难发现那些规模大、结构与创作技法复杂、作品的内容都很有份量,同时又被广大音乐听众熟悉和喜爱的大都是合唱作品。而由著名作曲家秦咏诚于1963年创作并于1974年修改后在1981年全国交响音乐作品评奖中获奖的声乐协奏曲《海燕》却是以女高音独唱的特殊形式成为仅有的一例。作曲家的创作灵感显然是受了前苏联著名文学家高尔基的同名诗的启发和影响,并以女高音协奏曲这一交响乐团与女高音高难度演唱技巧相结合的特殊表现形式,深刻地表现出当时的年代,人们积极的高尚的情操

简介：对民族声乐作品进行艺术处理是民族声乐艺术指导课重要的教学环节之一。对民族声乐作品进行艺术处理时,涉及到声乐艺术、器乐艺术、语言学和音乐学的知识内容。本文着重对民族声乐快速作品和作品中的快速段落的处理方法进行探讨。

简介：在歌曲演唱中,所以不同题材的歌曲要采用不同的唱法,我们在演唱一些歌剧作品的时候

简介：声乐作品的演唱教学是高等师范院校音乐专业声乐课程教学的一项重要内容，声乐作品演唱的成功与否直接体现了学生水平的高低。学生在作品演唱中所出现的的问题，我认为主要是思想上认识不足，以及对作品的准备不够充分。要唱好一部作品，既要在思想上克服畏惧情绪，同时还要充分理解作品。只有做到有备而来，才能真正领会音乐的真谛。

简介：主题意境是声乐作品创作中词曲两者结合的关键因素；在历史发展的不同阶段，随着社会发展主流的变化变迁，社会发展的各方面赋予声乐主题意境时代性的特征：相同主题，在不同历史环境下，有着不同的表现：同一主题意境的作品，在不同的社会环境下有着不同的诉求点：优秀的声乐作品创作，其主题意境体现着与之其所处时代精神和文化的思想精髓。

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简介：钢琴艺术中的钢琴伴奏，可以说贯穿整个西方音乐发展史，钢琴无论是在自身材质功能上还是演奏技术上都体现出每个重要音乐时期的特征。而在中国，它的发展也是有目共睹的，在西方发展的基础上，融入了中国的民族音乐文化艺术，产生了大量钢琴与中国声乐作品融合的艺术精品。探索分析钢琴伴奏的中国化，成为中国文化艺术走向世界的重要课题之一。

简介：声乐作品歌唱技巧生活情感艺术情感二度创作　　　　现今,　　　　三、生活情感上升为艺术情感对作品进行二度创作　　　　掌握前面所要求技巧和必要科目,使歌唱者对声乐作品的二度创作——艺术情感的再现有一个很好的铺垫

简介：二度创作是声乐表演中根据对作品的理解和分析，运用娴熟的专业演奏或歌唱技巧，对作品进行创造性的传达和再现。解读是民族声乐二度创作的基础，它以分析调式、调性和旋律、节奏为始，同时要处理换气、休止符、连音等，再在文本上把握好歌词与伴奏的关系。而表现是民族声乐作品二度创作的最终实现，需要做好情感的处理、演唱技巧与个性、以及声乐与伴奏的和谐统一。

简介：在民族声乐作品的创作及表演中,吸收的民间音乐类型广泛,主要包括有民歌、诗词、和戏曲等。而这些音乐元素,也被充分地融入到民族声乐作品的曲调创作,演唱技巧及情感表达中。