简介：2015版大型马文化全景综艺演出《千古马颂》,在成功的基础上,经过专家学者和编创人员近一年的修改、打磨、精雕细刻,以更加精湛的艺术表现手法在中国马都锡林浩特市如期上演。修改版的《千古马颂》结构更加紧凑,艺术表现力更加丰富,将人与马的千古情怀和蒙古族深厚的文化底蕴史诗般地展现出来,令观者看后无不沉浸在美好的艺术享受之中。

简介：故乡老屋旁，一棵传世古黄杨。雪剑霜刀看春秋，守候百年日月光。甲午风云起，叶哨声威壮。芦沟桥轰炮，腰板挺阳刚。开花结果寄国难，苦水浇根新苗旺。古黄杨，铭耻辱，重重年轮道道血痕刻心上。

简介：吾习字十年有余,始以唐楷为基,进而上溯魏晋,下探宋元,力求神形兼备,以窥古人。因生性愚钝,虽用功有日,却鲜得妙法。后问道于师友,视野渐宽,笔势渐活,领悟渐深。学书之路艰辛,在渐悟中,我明白了学书须敬畏古人,敬畏传统,与古为徒,方能有得。姚孟起《字学忆参》为吾常习诵之书论,虽寥寥短语,缀不成篇,辗转而学,却获益良多。我习楷数年,徘徊于魏、晋、唐、宋之间,难以精进。

简介：书法的学习有其自身的规律性,它是一套关于用毛笔写汉字的方法,根植于中国传统文化。前人所创作的间接经验是学习书法的重要知识和技能,因此,长期的入古,是掌握合理书写技能技巧所必需的过程。这需要长时间的体悟和磨合,这个过程甚至会一直持续到中老年。纵观书法史上一流的书家,他们入古的时间都很长。

简介：学隶,首先要锤炼线条。书法最基本的元素——线条,具有阴柔和阳刚的特质,即质感。对于线条质感的把握,是所有书法家的共同追求。隶书线条质感是点画的外在形象与内在力度的综合反映,也是书家笔墨素养的集中体现,同时更是书法作品中自然意象和生命律动的完美呈现。然而,这种质感不是与生俱来的,需要到古碑帖去寻找法源,不断地锤炼、塑造,通过一定量的积累和沉淀才能获得。

简介：“烤古”之寓意，正是去发现原始生活趣味!在远古的石器时代，猛犸象曾是人类重要的狩猎对象，而山洞也是原始人类的生活居所，烧烤所具有的文化属性，是它包含的物质的原味及粗鄙化即食效果中对惯常饮食的反叛，另一面，它则受到人类远祖在渔猎时代的饮食记忆符码的认同。所以，石器时代人类的狩猎对象和生活场所成为了本案设计师想要表达的那个时候的一种社会性场景。

简介：心爱的姑娘巴哈尔古丽，放歌在巴尔鲁克山村夜色里。歌声里包含着深情的思恋，那歌声沉醉在我的心底。我坐在山岩上弹响那都塔尔，月光下洋溢着我的爱意。绿洲上的姑娘都像雪莲一样美，只有那巴哈尔古丽是我的唯一。

简介：当下中国大地的这两年,新鲜事物层出不穷,尤其在城市里,茶余饭后谈论起来最多、最让人兴奋,并且与一个城市的未来息息相关的话题,便是有关＂创客＂了,似滔滔江水滚滚而来。无论大城市、中城市、小城市,都在兴奋而愉悦的讲着——创客、双创城市。一下又如回到了十几年前的申奥成功之后的亢奋,激动而自信。

简介：萧长华一、承前启后、自成一家的丑行表演艺术大师萧长华先生少年时期搭“三庆班”学艺、登台，工丑行，他天资聪颖，条件优秀，又得名师教诲，并长期观摩前辈的舞台实践，在良好的熏陶下，潜心探索丑行艺术的新境界，并在舞台实践中不断成功，深得“三庆班”时任班主小生大家王楞仙的赏识。

简介：~~

简介：＂作画贵有古意＂,这是元代画家赵孟頫提出的。正是在他的倡导下,元代画家避开南宋画风,上溯北宋五代而成就了倪瓒、黄公望、王蒙和吴镇之＂元四大家＂,甚至于明清两朝文人画家,也莫不以＂古意＂作为评判作品格调高低的重要标志。赵孟頫当年提出＂作画贵有古意＂的命题,目的在于荡除其时那些过于工谨而无意蕴的画作。他说：＂今人但知用笔纤细,敷色浓艳,便自以为能手。殊不知古意既亏,百病横生。＂如果用赵孟頫的话来评判国内当下的许多写实油画,似乎也很恰切。充斥在当下全国美展中的那些像照片似的写实油画,的确画得工谨细致,对于现场视觉真实的追求也在很大程度上削弱了油画本身的意蕴。

简介："千里之行——中国重点美术院校毕业生优秀作品展"今年已经是第六届了,来到了优秀并具有办学特色的四川美术学院。六年前我们联合中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院、西安美术学院、广州美术学院、湖北美术学院、天津美术学院、清华大学美术学院九所重点美术学院,组织第一届全国"千里之行"展时,我在展览前言中曾表明举办此展的目的:"全国版‘千里之行’展以参展院校自评出的年度出色毕业创作为主,敏感、真实地反映出当代背景下中国学院艺术的教学水平和成绩。此展为我国美术教育研究提供了—个学院与学院之间;学院与社会艺术生

简介：中国的漆器走过了八千年辉煌历史。计划经济向市场经济转变之后,市场销售好于以往任何一个历史时期,其中某些品种也遇到了瓶颈。本文以扬州市润祥漆器厂为例,认为立足传统,力创精品、温吉求新既是扬州漆器谋求更高荣誉的可持续发展之道,也是中国漆器的可持续发展之道。中国的漆器走过了八千年辉煌历史，战国泰汉和宋元明清漆器被世界人士视为“中华瑰宝”。计划经济向市场经济转变之后，扬州漆器走进了国内寻常百姓之家，公、私纷纷用漆器作为礼品或家庭，公共空间陈设。市场销售好于以往任何一个历史时期。但是，扬州漆器的某些品种也遇到了瓶颈。漆器如何继承传统，提升质量，创新创精？润祥漆器厂总结了一套生存发展之道，即：立足传统，力创精品，温古求新。

简介：山西戏曲的历史源远流长,远在汉代,百戏活动在山西晋南地区已很流行。百戏又称"角抵戏",是乐舞杂技表演的总称。虽然这种古老的表演艺术形式还不能算得上是戏曲,但是作为戏曲艺术的胚胎已经悄悄孕育,为戏曲艺术的形成创造了重要条件。经过汉、隋、唐等各个朝代一千多年间的演变和孕育,直到宋元时期,山西戏曲开始逐渐形成。北宋早期,专供演出使用的砖砌木构固定的

简介：斟满一腔愁，可是那双红酥手？对饮两泪流，还是那杯黄滕酒。山盟虽犹在，锦书何处投？世情太薄相爱深深难执手。满城宫墙柳，故地再游春如旧。两曲钗头凤，咫尺天涯人空瘦。韶华已不在，心上有个秋，一朝别离断了天长和地久。原来痴爱就是一杯杯苦酒，哪怕一醉就醉到谁都白头。等候你的心啊，该往哪里收？难忘伤人的温柔含泪的眸!

简介：中国古戏台是中华历史文化发展的重要见证。他们在数百年的历史长河中,虽历经战乱天灾和岁月磨难,却筋骨犹存,向我们诉说着过往种种,继续完成着历史赋予它的使命。山西作为"中国戏曲的摇篮",现存的元、明、清时期古戏台约三千座,居于全国之首。究其原因,山西的戏曲剧种繁多、历史悠久,在中国剧坛占有重要的地位。就剧种而言,山西地方剧种多达52个,戏多戏台自然也就多,自古以来戏台就是百姓离不了忘不掉的一座精神文化家园。

简介：古拜杜林娜采用德国诗人弗朗西斯科·但泽尔诗集《树叶》中的片断、作于1983年的《领悟》的音乐特色为:拓展人声的表现力,探索了七种独特的发声、发音法,结合弦乐器和磁带录音机的富有创新的织体和音响,表现男人和女人的对话等。文章对套曲的13个乐章逐一进行了分析。

简介：我知道卢乐群这个名字很早，上世纪八十年代末、九十年初，卢乐群频频在各种书法大赛中获奖，各种书法报刊均有介绍，我自然也会火注这位获奖专业户的名字及作品。但见到他本人则很迟，直到二0一0年在杭州举行的沙孟海论坛上才结识他。

简介：广灵县位于山西省东北部,与河北省蔚县接壤。战国为平舒邑,西汉为平舒县。唐开元时置安边县,后改为兴唐县,为蔚州管辖。辽设置为广陵县,金又改作广灵。元代再次改为广陵县,不久再改为广灵县。明代为山西布政使司大同府蔚州管辖。清"顺治六年,改阳和为府,未几复大同府,县仍属蔚州。雍正七年,以蔚州改隶宣化府,县始属大同府"~①。今归大同市管辖。一、庙貌及沿革

简介：漆器发展到明代，已是“千文万华，纷然不可胜识矣”。剔红，则是汉族漆器工艺的一种，又称“雕红漆”、“红雕漆”，此技法成熟于宋元时期，发展于明清两代。