简介：

简介：现代主义受形式主义理论与批评的影响,强调艺术与日常生活的区分,并坚持认为艺术的意义不在于与其他事物的关系,不在于其社会或政治的语境,而仅在于其审美特征,在于其视觉与形式特点。波普艺术的出现,改变了这一点。安迪·沃霍尔的《布里洛盒子》与詹姆斯·哈维为布里洛肥皂设计的商品盒在视觉上没有多大区别,含义却截然不同。从此,我们无法仅凭视觉特征对艺术与非艺术进行辨别。

简介：当前，全国各地正在如火如荼地构建公共文化服务体系，各类文体设施新建的、改建的、扩建的都应运而生。那么，公共文化设施建成后．如何去运用又如何去吸引群众参与呢？笔者认为，业余文体团队是构建新农村公共文化服务体系的中坚力量，是推动新农村公共文化服务体系建设的助推器，它挖掘开发的是农村文化的根基，获取的是农村文化发展的活力源泉，丰富的是群众业余文化生活，是农村文化获得长期稳定发展的不竭动力。本文以潍坊市为例从当前基层业余文体团队发挥的具体作用及如何提高作用，巩固和提高业余文体团队凝聚力等问题进行探讨。

简介：废旧物品再造设计是设计艺术创新的重要方式之一,为学生社会责任感的增强、市场开拓力的提升和科学创造力的培养提供了有效的实践方法。

简介：从艺术社会史的角度来看，艺术作品是在一种社会关系中产生出来的。艺术生产具有两个基本的意义，生产过程和作品呈现，而呈现是由生产过程决定的。艺术活动是不断创造并维持与其他人的关系的一个过程，艺术在这些关系中生产自身。这些关系是社会相互作用的基础，即社会的经济基础。它们构成了物质生活的内容，并且在一定条件下制约着精神生活，包括艺术作品的生产。存在是社会性的，而意识是社会自身生产的结果。在公共艺术的生产中，社会的作用远远超过艺术家的个人活动，在资本主义经济的条件下，更呈现为一种经济关系。

简介：今天已经没有人会怀疑梵高的《向日葵》的原件是艺术品,但是对于一件复制品,尽管是惟妙惟肖的高超复制品仍然很难获得这样一种荣誉。就是在那些勉强承认它的艺术价值的人说来,复制品也只是艺术品原件的附庸,它的价值不可置疑的“极少极少”。这样一种观点基于这样一个前提假设:就作品作为物品形式借以指向的那个艺术世界来说,原件比复制品具有更多的真实性。

简介：自20世纪90年代“公共艺术”被引入中国开始至今,公共艺术的概念一直在拓展。随着各类以“公共”为话题的艺术节、雕塑展的相继出现,如今,对公共艺术的讨论不单指置于公共空间中的雕塑、壁画,还包括公共建筑、公共景观、网络空间等领域,涉及公共道德、公共关系、公共生态等主题。公共艺术不再仅仅是“美化”城市空间的装饰品,或主流意识的物化。其价值来自作品本身可参与、可讨论、可分享等特质,是能创造出思考与问题的空间形态,承载了重构区域性人文景观、活化社区关系、丰富人文生活等功能。因此,今天的公共艺术在以哪些方式介入景观、参与城市发展、引导公众反思和重建社区关系?公共性如何体现?艺术家在其中又扮演着哪种角色?此次公共艺术专题邀请来自不同专业领域、国家的五位实践者从雕塑、建筑、设计、组织筹划等多个方向对公共艺术进行探讨,意在呈现一个多元的视角去探讨更广义的公共艺术现状。

简介：　　2.公共艺术设计作品的决定权在公共大众　　公共艺术设计首先是大众的艺术,　　　　二、公共艺术设计要体现公共大众的审美情调　　　　1.公共艺术设计要体现一定时期公共大众主流的审美情调　　公共艺术设计首先是审美的,公共艺术设计公共大众共同意志审美情调人文关怀

简介：本文从公共领域概念中的各要素出发,通过政治哲学中对“公共”概念的理解来探讨它对公共艺术“公共性”实现途径的启示。公共艺术的“公共”概念及其实现方式受时代的差异性影响,因此,本文试图通过对各要素之间关系的分析来探讨公共领域中那些影响着公共艺术“公共性”实现的因素。

简介：自20世纪90年代“公共艺术”被引入中国开始至今,公共艺术的概念一直在拓展。随着各类以“公共”为话题的艺术节、雕塑展的相继出现,如今,对公共艺术的讨论不单指置于公共空间中的雕塑、壁画,还包括公共建筑、公共景观、网络空间等领域,涉及公共道德、公共关系、公共生态等主题。公共艺术不再仅仅是“美化”城市空间的装饰品,或主流意识的物化,其价值来自作品本身可参与、可讨论、可分享等特质,是能创造出思考与问题的空间形态,承载了重构区域性人文景观、活化社区关系、丰富人文生活等功能。因此,今天的公共艺术在以哪些方式介入景观、参与城市发展、引导公众反思和重建社区关系?公共性如何体现?艺术家在其中又扮演着哪种角色?此次公共艺术专题邀请来自不同专业领域、国家的五位实践者从雕塑、建筑、设计、组织筹划等多个方向对公共艺术进行探讨,意在呈现一个多元的视角去探讨更广义的公共艺术现状。

简介：　　当我们讨论公共艺术的公共性的时候,也必然会讨论到公共制度的现代性.由于有了这种现代性的核心,至少有两种公共艺术的做法会遭受到质疑,一是借用公众的趣味决定公共性价值,这种做法容易导致政治学上的"多数人的暴政",是意识行政与专家不分离,而让行政化的专家代替公众决断,这种做法容易导致强奸民意.……

简介：本文对公共艺术设计“公共性”的涵义和表现作了初步探讨，认为公共艺术设计的“公共性”主要表现在四个方面即：公共艺术设计受到公共环境的内在制约，公共艺术设计要反映公共大众的共同意志，公共艺术设计要体现公共大众的审美情调，公共艺术设计要传达公共社会的主导思想；并在此基础上对公共艺术设计的“公共性”作了一些深层次的思考，认为公共艺术设计的“公共性”实质是“三大公共要素”在“两个层面”上对公共艺术设计的内在制约性，本质上是人类思想解放在艺术上的必然反映。

简介：公共性作为公共艺术存在的第一属性应更多地体现在作品的思想性上,而不应该用公共一词就限定了艺术创作者的发挥空间,导致部分艺术家失去创作激情,甚至在被大众的审美情趣同化,失去了审美优势。希望能在如何体现公共艺术的公共性问题上稍稍理清点思路,为正在从事作品创作的公共艺术家们提供我个人的一点想法,表达一下我对国家公共艺术事业发展的期望或许正是本文的初衷。

简介：艺术的公共性有两层含义：一是公众对艺术的平等参与，二是公众对艺术的互动理解。前者相对于传统艺术而言；后者则相对于现代以来的艺术精英化倾向而言。艺术的公共性只是一个平台，“没有批判性就没有当代艺术中的公共性”的提法值得商榷。片面强调艺术的公共性并以其为评价艺术的惟一标准，有可能会进入一个误区——忽视对艺术的私密性的关注。艺术家对私密性的关注与完成同样有可能使艺术品达到相当的高度。

简介：2002年7月1日起，中国省级电视几乎同时推出了一个“全新”的频道——公共频道。随之，各省各施各法，各形各色，在“公共”的旗子下，上演着各类不同概念，不同层次的“地方戏”。此主题之目的，是想借机检省中国电视之公共频道的理念，审视对“公共”概念的认识，体察“两岁幼童”群体的生存生活状态，让公共频道在国情和内涵的运行上进一步完善，以偕同中国电视业更健康，良性发展。

简介：深圳是改革开放的窗口，也是具有先锋国际型的设计之都。深圳北站是深圳陆上第一门户，是深圳交通枢纽属性的最直接的体现方式之一。深圳北站是深圳铁路两主三辅客运格局中最为核心的车站，车站衔接京广深港客运专线、厦深铁路，并与地铁4、5、6号线、长途汽车站、公交场站、出租车场站以及社会车辆停车场接驳，形成了具有口岸功能的大型综合交通枢纽，是全国重要的区域性铁路客运枢纽。

简介：在本文中，芭芭拉·克鲁格谈了她的几个新的人物雕塑和混合效应装置，概观了她最近为公共场所的几个制作，并回顾了她的早年经历。由海扎·尼克尔斯·古伊夫采写

简介：“后苏联时代”，得以确立俄罗斯电视业的私有化和股份制改造，因应金融工业集团在新闻领域的咄咄逼人，俄罗斯政府着手建立电视传媒的“国有公共服务体制”，试图借用欧洲的公共广播电视传播结构和财政投入模式，将电视业重新置于国家监控之下。通过对英，俄公共广播电视体制范式的比较研究，可以发现．俄罗斯电视业正显现出“新现实主义”的代表性特征。

简介：1951年，弗里德·汉诺克（FriedaHennock）说服她的同事——美国联邦通信委员会（FCC）的委员们保留209个频道作为教育用途，那也是美国公共电视服务的起点。当时商业电视已经存在——我们是世界上唯一一个商业电视早于公共电视的国家。

简介：　　在当今公共艺术或者说城市雕塑大跃进的时代,形形色色、良莠不齐的各类雕塑迅速在中华大地上如雨后春笋般竖立起来.在这些作品中,有许许多多的东西莫名其妙、毫无特点,与所处的环境没有任何关系,地域文化及地方特色没有被表现、反映出来,甚至出现了风马牛不相及的可笑现象.在这些"全国粮票"到处通行的现象背后,我们应该反思些什么?我们是否要思考:公共艺术或城市雕塑应不应该表现、反映、结合地域文化,应该如何表现?针对这一课题,本期邀请了在这方面理论与实践均有建树的专家何鄂、韦天瑜、杨文会、许正龙、项金国、大唐等展开探讨.……