简介：恰逢同济大学110周年校庆，中华艺术宫和同济大学人文学院共同举办了一场以“艺术的意义和方向“为主题的研讨会。一直以来，传统和当代的走向一直是艺术界经久不衰的话题。相比历史悠久的传统绘画，中国当代艺术从兴起至今．虽仅有30多年，但经过几代艺术家的努力，渐渐成为一支不可忽视的力量。

简介：在过去的几十年中,艺术营销已经成为一个蓬勃发展的研究领域。反思艺术市场研究的性质和演进过程,我们对文化艺术市场营销和消费的相关文献进行了选择性回顾。具体地说,这份回顾审视了如何确定艺术市场研究的特性,以及关键的议题和贡献,以确定富有前景的未来方向。

简介：本刊讯:2017年4月至5月,由江西省艺术研究院申报实施的第四批国家级非物质遗产项目江西目连戏复排工作扎实推进。为传承江西目连戏,江西省艺术研究院与弋阳县文化广播电影新闻出版局及弋阳腔艺术保护中心合作,率先将江西目连戏中最为古老珍贵的弋阳腔目连戏经典片段恢复排演。此次复排工作,恢复排演了《松林试卜》《思凡》《地狱见母》《阎王不语》《盂兰大会》等弋阳腔目连折子戏。通过复排传统弋阳腔目连戏,不仅有效地传承了古老的江西目连戏,也提升了

简介：多少年来从高考的预备到美院的基础教学，都是沿着“写实绘画”的标准进行的，课题研究也基本上围绕着物象的自然规律展开。开放以来加入了对欧洲传统绘画的介绍及其部分技法研究，但对艺术最终要解决什么问题还是莫衷一是。在大量的当代艺术信息面前.

简介：美术以美和技术为主,而艺术是一种文化思想的外在表达过程,更加注重作品对人物内心的触动。两者完全不同但又互有交集,但是它们所表达的主题已经完全不同了。每个人都能感受到美,但没有人能够时时刻刻都能感受的到心灵的触动,这触动才是艺术家应该追寻的。

简介：梅葆玖先生仙逝后，他的弟子刘维在纪念恩师的文章《忆恩师对我的叮嘱》中写道：“师父在今年的政协会上提出，希望恢复他父亲梅兰芳大师的‘时装现代戏’和‘红楼戏’。师父提出要用现代手段将梅兰芳大师的艺术恢复起来。”（见《中国京剧》2016年第6期）读后引起了我的思考。

简介：随着我国经济与文化的大发展、大融合，文化产业化发展也成为经济发展的新型方式，成为国家和政府产业发展的重点，其中文化创意产业又是文化产业发展的核心。在文化创意产业化的大背景下，高校艺术设计教育面临新的机遇和挑战．本文将从“高校艺术设计教育发展现状”出发分析问题，结合“文化创意产业对艺术设计的促进作用”，总结高校艺术设计教育的发展方向。

简介：当前,高校就培养＂主动适应艺术生产力发展＂的人才观念迟延,绘画公共应用方向群人才培养与社会需求衔接不足。高校应反思人才培养方案,积极调整改进教学手段方式的单调性、指向性和作用性不足等问题,并研究如何切实提高大学生服务社会的创新能力。

简介：一、《阳明三夜》创作缘起近年来,江西省话剧团有限责任公司创排的剧目在省内外产生了较好的社会效益,大型剧目如《生如夏花》《遥远的乡土》先后荣获文化部文华剧目奖、话剧金狮奖等奖项,在南昌、北京、山东等地展演出现一票难求的火热场面。同时,小剧场话剧演出也取得不错的经济效益,省话经典剧场的出票率和上座率逐年上升,市场效应日益显现,在南昌已经形成一个人

简介：在本科高校强调应用型人才培养、产教融合的当下,数字媒体艺术专业如何培养学生审美与技法,同时关注实用性和行业要求,将“作品”转变成“产品”,成为课程改革的热点。此研究以游戏设计方向大三课程为例,通过对课程体系、教学内容、教学形式、考核形式等内容的改革,探索了以项目制为中心,整合课程资源进行一体化研发和项目化教学的方法,并力求通过实践总结,为数字媒体专业转型课程改革提供良好的范例。

简介：随着我国高等教育日益普及、大众化，社会对人才的需求已转型为“高、精、尖”和“一专多能”的复合型高层次人才，如此“高、坚”的上层社会建筑必定需要“尖、实”的下层人才基础，这必然会牵动研究生教育的系列改善。河北省高师音乐教育作为我国高等教育的一个重要部分，同样存在发展方向界定不清、教育理念混淆、教学体制模糊等系列问题，本文将根据国家对人才的需求，结合河北省高师音乐教育现状，重审高师音乐硕士研究生，重审高师声乐学术型硕士、专业型硕士和学科教学型硕士三个发展方向的界定。

简介：上海是中国共产党的诞生地,也是改革开放的前沿阵地。自1978年党的十一届三中全会胜利召开以来,在近40年的时间里,上海坚持改革开放、锐意进取,在经济建设、社会发展等方面取得了长足的进展,人民物质生活和文明水平不断提高。

简介：自20世纪初油画艺术传入中国，至今已有100多年的发展历程。随着时代的进程，绘画的观念及方法已经发生了深刻的转变，对优化基础教学的方向重新梳理，建立一个符合时代要求和艺术规律的基础教学体系是十分必要的。笔者从自身教学实践出发，对此进行了思考和实验。

简介：广西艺术学院民族音乐表演（方向）以培养广西本土民族音乐表演人才为目标。2009年设置该方向至今,其教学团队在挖掘、整理本土民族音乐文化的基础上,不断探索高校培养民歌传承人的新型模式与途径,在课程构建中做出了积极有效的探索,确立以《民歌演唱》为核心的课程群,调整教学思路、教学理念,创新教学模式,为本土少数民族音乐表演人才的培养保驾护航,为学校特色鲜明的总体发展目标定位提供学术支撑。

简介：继借助“爱、美、艺术、民众艺术观及读解作品的入口”、“爱、美、艺术的姊妹篇及少年艺术家的出世宣言”及“‘艺术与爱情’二重奏的变奏系列作品”之后,本文继续讲述如何从作品的情境入手,抓住读解作品的入口,领略一个戏剧人如何借助田汉的戏剧作品达到对戏剧情境领悟的嬗变及过程。