简介：中国台湾已故著名艺术家杨英风和台湾雕塑学会会长杨奉琛“大器·遇合”与“五行再生”父子联展3月6日在中国美术馆开幕了，展览共展出雕塑作品、版画作品、景观规划案等130余件。此次展览由中华文化联谊会、中国美术馆主办，中国国民党副主席林丰正、海峡两岸关系协会会长陈云林等两岸嘉宾出席了开幕式并参观了展览。这次火规模高规格的为中国台湾艺术家举办的艺术个展是两岸文化交流，共同携手创造中华文化创新时代的有益之举。

简介：陈其钢的管弦乐组曲《五行》由5个段落组成。每个段落虽然短小，但构思新颖、奇特，语言精练、细腻，段落内部及段落之间的结构形成严密的逻辑关系。本文仅对这部作品的音色布局与结构之间的关系进行分析。

简介：中国民族音乐中的五音与人体的五脏,似乎是截然不同的两个概念,然而,它们通过传统哲学中五行的媒介作用,由异化变同化,并产生了微妙的三合一链锁反应。本文试图分析、探索这种集民族音乐、传统哲学、中医理论、人与自然融为一体的边缘学问。一、五音的乐律民族音乐理论中的五声(又称五音)音阶,历史悠久,源远流长。何谓五音?郭沫若在《隋代大音乐家万宝常》一文中概称:“中国所固有的乐律不外是宫商角徵羽五音。”五音

简介：阴阳五行哲学观念是中国古代最具代表性的哲学观念之一，它随着历史的发展不断地演进、变化，同时又表现出一定的稳定性和顽强的生命力。民间美术是人民群众集体创作，世代相传的艺术门类，它在中华民族深厚文化底蕴的滋养，特别是阴阳五行哲学观念的影响下，闪烁着迷人的光辉，焕发着无穷的魅力，甚至影响到今天的艺术和设计。

简介：本文通过论述《五行》中由音块构成的丰富主题材料（音块并不是简单的由一团音响组成，音块的核心是多样的音集结构），这些不同的音集结构体现着作曲家对创作主题形象的确立，其中包含着丰富的音程关系、节奏轮廓等要素，这些素材都为随后的发展提供了丰富的资源和严谨的框架；一系列的展开也都围绕着基础素材进行。通过剖析作曲家对作曲技术的运用，能够洞察出一个作曲家看待音乐——这一艺术门类的独特视角。从纯粹的技术方面讲，这种视角表现出如何创造性地、拓展性地运用各种技术；进一步来理解，这种视角表现出了作曲家追求音乐美的方向。

简介：此文摘记了本人多年来研究五行作曲法与民族管弦乐创作相结合的心得体会，以二胡协奏曲《幻想曲》、民族管弦乐曲《山寺》、梆笛与二胡双协奏曲《客风》、民族管弦乐曲《火之舞》4首风格各异的民族管弦乐代表作来阐述自己的创作理念与思路。

简介：《五行》是旅法作曲家陈其钢20世纪90年代末的代表作品,全曲以五个短小乐章的形式分别对中国传统物质观中的“水”、“木”、“火”、“土”、“金”进行形象的塑造与描绘.本文选取第五乐章〈金〉（Métal）进行较细致的研究,试图观察作曲家独特的音响处理手法,并进一步探讨他是如何将西方的作曲技术合理、有效地运用在自己所要表现的音乐内容中.

简介：陈其钢的管弦乐组曲《五行》由五个段落构成。以第一部分《水》为例，作者用音色作为统一和控制整个段落的结构力，在此段落中运用了主题明晰的音色组合手法和配器手法。从作曲的角度来说，其音高材料与不同音色相结合的手法以及其音色的选择与布局，都是别具一格，有着相当的精神气质和丰富的内涵表现。

简介：19世纪末，奥地利心理学家恩斯特·马赫(ErnstMach)在其《感觉的分析》一书中指出：“大家知道，有些民族，如中国人，整个说来虽然其艺术技巧是发达的，但是，却完全不能画出浓淡参差的色彩，或只能以有缺陷的方式画出这样的色彩。”[1]每当读到这里的时候，我们不会为这位外国朋友对中国绘画用色特点的不理解而感到遗憾，而是觉得在人类资讯高度发达的当今世界，我们需要加强不同民族文化之间的相互沟通与理解。而沟通与理解的前提则是对本民族的文化首先要有一个深刻的认识。

简介：改革开放以来不断有中国公民远渡重洋去海外学习,工作和定居。他们中不泛有些在中国受过专业音乐教育的人士。由于种种客观原因,他们中有些已经放弃了自己的音乐生涯,有些还在默默地为自己所热爱的音乐事业而努力。并结合当地的人文环境,文化特征和当地的音乐家们一起合作,创新。作为一个民族音乐学家和中国传统乐器笙的演奏员,我想借以此文来阐述澳大利亚Jazz乐队Origami和我共同合作的跨文化音乐项目《五行》。并总结我参与这个项目的一些经验,从而为读者提供中国音乐在澳大利亚与当地音乐家合作的一些信息。

简介：先秦至汉初关于五音与十二律的记载，有《管子》、《国语》、《吕氏春秋》、《放马滩秦简》、《礼记月令》、《淮南子》、《汉书》等文献，而其中有关三分损益法的最为典型的材料要数《管子》记载的五音与《吕氏春秋》记载的十二律。从上述系列文献中可见先秦至汉初五声、十二律的生律法与古代先民的阴阳五行宇宙观相联系，并有其系统、深厚的思想基础。本文将本着以“古人的思想研究古代”的宗旨，依据已有的古代哲学研究成果，探寻五声、十二律生律法的思想依据，为古代乐律文献的解读提供一个可以尝试的思维方法。

简介：房晓敏——中国著名作曲家,《五行作曲法》作者,岭南音乐创作的领军人物,星海音乐学院作曲系主任、教授、硕士生导师,中国音乐家协会会员,中国民族管弦乐学会及作曲家联谊会会员,广东省音乐家协会理事。

简介：相对于前些年的热闹，当今硬笔书坛，多了理性思考，这些思考无疑是必须而具现实意义的。

简介：《旧五代史》是'二十四史'中唯一的辑本史书;从音乐文献校勘学的角度看,其中乐志具有典型意义。通过这一个案,可以观察到音乐文献校勘学的三个要点:其一,音乐书是古籍中的小众文献,版本简单。因此,音乐文献校勘要重视他校,亦即在整理和阅读时调动群书,把校勘和考证结合起来。其二,音乐术语在长期应用中形成了某种弹性。因此,校勘时既要考察这些术语在音乐史上的表达习惯,又要考察其语言环境。其三,类书和音乐古籍引书有摘引的习惯。因此,校勘时要把引文和古籍原文区别开来,充分发挥相关古籍作为参校资料的作用。

简介：“五岳文化”是中国特有的传统文化，它不仅融汇浑厚灵秀的地理之美，而且沉积着久远丰厚的历史内涵，更凝结了中华民族天人合一、敬畏自然的人文观念。

简介：近年来,合唱这一艺术形式得到中小学音乐教育的广泛关注。合唱作品《我仰望五星红旗》创作于2001年,由金波、李众作词,孟庆云先生作曲,原唱由灵气十足的武赫与银河少年合唱团共同演绎而成。舒缓的旋律、轻快的节奏、令人振奋的歌词,使作品倍受喜爱和推崇。本文拟从作品的创作背景、艺术特征、教学实践等方面,对童声合唱作品《我仰望五星红旗》进行分析,希望对广大学者提供一定的帮助。

简介：让生命的感悟超越感性的猎奇,雪域之旅真正成为我们艺术与生命的探寻之旅。在那里,我们不仅仅用外来者的眼光旁观边陲文化圈的展延与凝缩,而且,镜鉴他们顾看自我的身影。

简介：故事梗概　冯志远是一个普普通通的支边教师。他恪尽职守、爱岗敬业、为人师表、爱生如子，他崇尚教育、尊重教育．不仅做学生学业的良师．更成为他们灵魂的向导、道德的楷模。他没有惊天动地的辉煌业绩．也没有英雄般的壮烈与豪迈，但就是这么一个普通的教师．却受到了人们的敬仰和爱戴。从响应国家支援边疆教育事业的号召，　

简介：

简介：我雷志雄，1954年7月生于武汉。曾任《书法报》副主编、副社长，中国书法家协会艺术委员会委员。现为西泠印社社员、中国书法家协会会员、国家一级美术师、湖北省美术院副院长。