简介：随着科技的日新月异,当今艺术的表现形式也在不断变化更新。在这样的文化语境当中,在艺术与科学之间进行对话,实现艺术与科技的文化交融或相互激发,是许多当下的创作者和艺术关注者共同在探讨的热门话题。无论如何,在艺术创作中注入科技元素,实现艺术的多方跨界,这已经成为当今艺术发展的一个重要趋势。

简介：十年前,即2005年,院线制走上了正轨,从此开启了中国电影市场的十年黄金期;十年后,这句话依然适用,我们将会继续迎来下一个黄金十年。在这电影持续高速发展的年代,我们做电影的人是幸福的。2015年,＂十二五＂结束的一年,电影市场是狂飙突进的一年,是完全超预期的一年!2016年,＂十三五＂的开局之年,电影市场表现更为惊艳,第一季度斩获145亿元,同比超50%!

简介：近日，杨丽萍跨界之作新媒体情景剧《黄山映象之“天仙配”》在安徽黄山景区进行长期定点演出。《黄山映象》结合了杂技、武术和现代舞等表演元素，并引用现代高科技装置和灯光特效，逼真再现黄山奇峰、怪石、云海，不但创新讲述了这段凄美的爱情故事，同时又立体化地呈现了黄山的秀美风景和深厚的徽文化底蕴。广州市珠江灯光科技有限公司作为杨丽萍团队的独家专用灯具提供商，以其优良的产品质量，稳定的产品性能，优质的售后服务，获得杨丽萍一如既往的信任与赞赏。

简介：跨界民族作为因传统居住地被现代政治疆界分割而居住于毗邻国家的民族，其音乐有其复杂而多样现象，承载着族群文化与风格特质。文章基于跨界民族音乐整体研究视野，以跨界实地调研为本，试图对现代跨境文化通道中的音乐宏观叙事、跨界民族音乐的对话共通，以及跨界音乐民族志的多样表述等系统化关照，勾勒跨界民族音乐研究中的有序互镜，探索后现代视域下跨界民族音乐研究中的文化内涵和理论构建。

简介：评弹艺术作为中国曲艺．的瑰宝。自清中叶以来始终是江南人民喜闻乐见的艺术形式，而且已经深入了生活中。人们对评弹的印象与江南息息相关，古典园林、悠悠卉镇、临河茶楼、吴依软语……江南人惬意、怡情的慢生活，午后沏上一杯茶，听说书先生娓娓道来，拨弦吟唱那每天连续的精彩长篇。虽然它讲述的语言吴语地域以外的人很难听懂，但是被誉为“中国最美声音”的评弹音乐却得到了世界各地观众的青睐甚至痴迷，由此评弹的知音遍布大江南北及海外。

简介：针对艺术设计的课程体系现状,以环境艺术设计中课程为实验案例,进行了营销意识导入艺术设计课程的实践性探索,运用营销概念与艺术设计教育交叉的创新教学模式,以叙事学的方法记录实际的课程中营销方式的导入对艺术设计课程所起到的影响与成效。

简介：＂跨媒介的故事世界建构＂是一种基于互文性的心理模型建构,存在于不同媒介中的不同故事文本相互关联而互不冲突,并共同创造出新的意义。建构＂故事世界＂的基础是从属于同一世界的不同故事、不同文本之间的相关性。＂跨媒介的故事世界＂更关注相关性多于差异性,更关注媒介关系胜过文本关系,更将文本视作观众构建心理模型的＂线索＂而不仅是被膜拜的作品,更强调共同建构多于主体间性。

简介：如果巧克力能发出声音的话，那一定就是低音提琴的声音。巧克力的甜味与抱着低音提琴演奏时感受到的振动所带来的满足是一样的。降B这个音尤其好‘吃’，就像是比利时黑巧克力那样完美。

简介：2016年度的“伦敦摄影节”于2016年5月19日-5月22日举办，也是此摄影节自2015年启动以来的第二届。通过本届“伦敦摄影节”，展览活动主管法布里亚·法莎德（FaribaFarshad）和迈克尔·本森（MichaelBenson）试图思索一个这样的问题：作为一种艺术形式的摄影在英国为什么来被人接受？他们期望这次盛会能够改变这种状况。

简介：20世纪60年代,中国芭蕾舞剧创作开始在＂民族化＂的道路上探索前行,《红色娘子军》和《白毛女》成为中国民族芭蕾的早期硕果;80年代以来,在改革开放的时代背景下,当代中国芭蕾舞剧的创作也在向＂现代化＂的时代新方向靠拢,产生了一批具有中国风格和气派的芭蕾舞剧艺术。在民族化、现代化的过程中,＂跨艺术＂表达手法也成功植入了当代中国芭蕾舞剧的创作当中,成熟的文学经典、音乐作品成为前期＂芭蕾舞民族化＂的借鉴对象,芭蕾对文学和音乐作品的交融借鉴要适用舞台艺术性和实际操作性的改编原则。随着新世纪以来大众文化的蓬勃生长,芭蕾艺术和电影艺术、文学艺术开始互为包装地进入大众视线,随着＂艺术商品进市场＂的风潮涌动,＂跨艺术＂表达的芭蕾舞剧创作,作为当代中国芭蕾＂民族化＂道路的手段之一,其现代性趣味也是令人津津乐道并值得予以探究的。

简介：1934年联华影业出品的大陆版黑白默片《体育皇后》被公认为中国最早以女性为关照主体的体育电影。该片讲述了在乡下长大的富家小姐林缨（黎莉莉饰演）来到上海进入竞华女子体专学习,在经历了掌声、迷失和醒悟后体会到体育真精神的过程。

简介：本文对女学者苏琼的《跨语境中的女性戏剧》一书进行了简评与导读,认为这部新著在尝试建构中国女性戏剧史,并以其对中国女性戏剧史的挖掘与梳理,加入到中国女性文学史书写的行列之中。此书钩沉出一幅女性话剧曲折的生成、流变图景,从女性的视角补充了20世纪中国戏剧与现代性的关系。。

简介：戏剧研究机构是戏剧艺术传承发展的重要力量,承担着总结戏曲艺术历史经验、探讨戏曲艺术发展规律、研究戏曲艺术传承的文化职能,作为保护和发展社会文化学科的专门机构,其在戏曲艺术发展的道路上,积累了极其丰富的理论研究成果,其中不乏精辟深远,具有前瞻性和指导性,且得到推广应用的重要理论成果。戏曲院团担负着戏曲剧目创作、市场演出、非物质文化遗产传承保护的具体实践和传播的重任。二者之间的客观工作职能充分说明他们本身就

简介：油画传入中国与中华民族文化情感相融合,产生了具有中国特色的油画;而在油画民族化的进程中,也面临着两大问题:1.东西方艺术问题,2.传统与创新问题。而这两大问题可以解决比较好的要提到林风眠、赵无极、吴冠中和朱德群他们四位艺术大家。本文重点评述了他们各自的艺术特点和他们是如何探索民族油画语言的,旨在为油画家们在探索油画民族化的道路上提供参照和借鉴。

简介：1939年,决澜社画家倪贻德与中华独立美术协会的梁锡鸿,以及摄影师何铁华在位于香港铜锣湾的岭英中学创作了一组壁画《抗战》、《建国》,这组壁画以鲜明的现代主义元素和风格,成为抗战主题性壁画创作中的另类存在。本文重构了这两幅壁画在香港诞生的历史语境,并与倪贻德不久前在武汉参与创作的黄鹤楼大壁画进行了联系和比较。本文认为,现代派洋画家在抗战初期大量参与壁画实践,不仅反映了全面危机状态下艺术家国家意识的普遍提升,更折射出当时画坛日趋激烈的媒介竞争的结构性现象：正是由于漫画、版画、摄影、戏剧、电影这类大众文艺媒介占据了抗战宣传的支配性位置,洋画家们才如此重视具备跨媒介特性的壁画,并由此引发画风的突变现象。

简介：本文在综合考虑现有早间新闻节目主要特征的基础上,结合广东广播电视台《新闻早高峰》的实践案例,对早间新闻节目的突围策略进行了探讨:在版面编排方面,早间新闻节目应回归新闻规律,善用谷峰技巧,持续抓住受众注意力;视听觉设计,尤其是听觉设计应针对早间新闻受众的随意性、伴随性特点进行大胆创新;还应设置融媒体版块、互动版块,引入公民记者,以跟上新媒体发展潮流。

简介：《画家黄宾虹先生像》1959年创作,是周昌谷（1929-1986）早期的画作。作品中人物脸部轮廓五官表情非常准确,笔墨细腻很有质感,而对人物结构的了解,使得运笔出神入化,勾勒着衣几乎是焦墨浓墨破墨挥洒一就,气韵生动,看似随性肆意的笔墨,却非常贴切地表现出黄宾虹先生的性格特征,形式与内容高度统一,浑厚华滋的笔墨体现出周昌谷才华横溢，并深得潘天寿的厚爱，在这件作品的左上侧亲自题款：“画家黄宾虹先生像（篆书）。

简介：鼓浪屿作为福建厦门的一个小岛,因其特殊的历史和人文原因,岛上建筑独具一格,风格秀丽,形式多样,展现出建筑设计的独特魅力。雕饰作为建筑艺术文化的精华,不仅展现了建筑构件中不可或缺的物质因素,并在建筑作品中呈现出生活与建筑本身高度地融合与统一,集中外化了建筑的精神和气质。本文试从鼓浪屿建筑中雕饰用材、表现形式、艺术特色等方面入手,研究和探讨雕饰在鼓浪屿建筑的形成原因和表现特色。

简介：互联网时代以来，媒介消费者的需求和选择一直在变化，信息和文化的消费需求逐步由单一转化为多元，由接受转化为选择，传媒的大众传播时代逐步过渡为分众传播时代，消费者正从“受众”角色演变为“用户”角色。网络大电影和媒介融合理论之间的关联，还可以清晰地看到如下现象：产业界限的打破导致网络大电影创作倾向的特定化；投资主体的变化导致用户思维的引入。

简介：推进区域文化金融合作应结合本区域情况重点解决两大方面的问题：中小微文化企业融资和政府角色.前者又需要解决两个关键问题：企业和金融机构的信息对称沟通及银行等金融机构的融资风险控制;后者在于政府在这一过程中要把握好参与者、推动者和旁观者这三种角色,并发挥好出政策、搭平台、建环境、设监督四大功能.