简介：过去我们谈到文化,往往是指针对特定群体的文化活动,但是现在的文化活动不仅需要扩大其本身的多样性,也需要文化的制定者和管理者根据文化需求的多样性提高文化的参与率。本文通过对文化参与的调查,利用活动体验与参与动机之间的关系,试图解答不同的人群参与文化活动时是否得到个人文化诉求的满足这一问题。调查结果证明,多种多样的积极体验直接提高那些频繁参与者的积极参与度。

简介：<正>在歌曲创作实践中,作曲家们各显神通,创作了大量脍炙人口、广为传唱的优秀作品。有的旋律流畅、优美动听;有的技巧娴熟、结构严谨。但有一条规律是作曲家们所共同遵循的,那就是动机与主题的设计和运用。动机,是音乐作品中最小的结构单位。往往只有一小节甚至更小。而一个形象准确、生动又便于发展的动机,对全曲的形成起着至关重要的作用。当作曲家们为一首作品选好一个动机后,他们往往用重复、变化重复、移位、加花等各种变化手法,使动机不断出现,贯穿全曲,使音乐材料更加凝炼、集中,风格更加统一。下面,让我们来看看一些动机在经典作品中的运用。

简介：21世纪新音乐的发展是多元的。作曲家在探索作曲技法创新的同时对作品的音响实现即音乐结果赋予了更高的要求。作为演奏者,演奏当代作品时,除了完成作品所要求的一切技术内容之外,理应注重演奏的艺术性、音乐形象的准确性和内容展现的完整性。因此,演奏者必须调动个人所有技术的、艺术的储备,籍以传达作品的音乐内容和体现作曲家赋予作品的演奏价值。

简介：《玉簪记》是中国古典戏曲名著,在戏曲舞台上常演不衰,深受广大观众喜爱。由于作者高濂的生平资料相对较少,所以关于《玉簪记》的创作动机鲜有学者论及。笔者借助现代心理学的知识,并结合中国传统文本分析的方法,对《玉簪记》的创作动机进行了心理学层面的解读,以弥补现有研究的不足。

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简介：俄罗斯戏剧大师尼古拉·尼古拉耶维奇·耶夫雷诺夫曾认为其自身所处的时代是最反剧场性的时期，即便是戏剧自身也不具剧场性。作为对资产阶级现实主义戏剧反剧场化主张的回应，20世纪出现了重现剧场性的趋势。“剧场性”这个在戏剧、绘画乃至社会学领域被广泛关注和讨论的词语自18世纪以来就受到了众多学者和理论家的研究及阐发。本文对维克多·特纳（VictorTurner）、理查·谢克纳（RichardSchechner）、理查德·桑内特（Rich-ardSennett）及迈克尔·弗雷德（MichaelFried）等人对于剧场性的理解和这一概念在艺术史和社会学领域的应用进行了比较研究，进而做出了对于剧场性衰落与回归的理解和判断。

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简介：<正>“戏剧性”一词由“戏剧”而来,是一目了然的事。作为文艺部门,戏剧的特性在古希腊就已经有所规定。沿用下来,戏剧性一词在欧洲文化人士笔下,一向没有离开本题。但是现在就连汉语新闻报道,也通用它的世界性的“借义”。譬如一个国家发生政变,过去用直译的“苦迭打”(法文coupd′état),现在通用“戏剧性”来形容了。这和“戏剧性变动”

简介：电影和电视剧同戏剧、小说同属叙事艺术,它们之间有着难解难分之缘。我们应在艺术美学这一大的座标上来审视影视艺术的叙事原则,而不应孤立加以研究。

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简介：继2015年国务院办公厅印发《关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》（国办发[2015]52号）后，为深入贯彻落实通知精神，进一步推动地方戏曲传承保护与发展，繁荣我国文艺事业，各地相继出台了一系列促进地方戏曲传承发展的实施意见，为戏曲的繁荣发展提供了良好机遇。本期我们聚焦戏曲艺术，邀请戏剧专家、学者为中国戏曲的当代发展提供思路和构想，刊发新生代戏曲编剧新作，关注戏曲舞台老将新秀、新创剧目以及审美新风范等，以期引起广大读者对中国戏曲发展的关注。

简介：田汉1921年和郭沫若等人组织创造社；1922年创办《南国》半月刊，并从事话剧创作和演出活动；1930年参加左翼作家联盟，后任“左翼戏剧家联盟”党团书记；1949年后担任文化部戏曲改进局局长、中国戏剧家协会主席，全国文联副主席等职。他是现代中国戏剧艺术的集大成者，一位现代戏剧史上的立交桥式的人物，不仅沟通着新、旧两个时代和中外不同民族的戏剧文化，也汇集了中国戏剧庞大而独特的群体建筑：话剧、戏曲、歌剧与电影。

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简介：一、问题的提起佐临是中国现代戏剧史上一位公认的大师，和所有的大师一样，他对于我们来说，是—座挖掘不尽的丰富宝藏。

简介：川剧是最能表现中国民族传统美学特征的地方戏曲剧种之一．它以自身具备的一些特别的艺术元素，如多种并容的声腔，令人叹为现止的绝技等．征服了广大观众，成为四川文化的一大亮点。然而当川剧舞台上的场景外化为一种自然现实与人物内在情感心理的统一时．就带上了明显的主观印记．以多种鲜活的意象组合出富于空灵之美的意境。从这个角度来看．川剧的舞台美学观念与中国传统写意画的美学思想深相契合，彼此相通。

简介：<正>现阶段在我国民间舞蹈的课程教学中与民族民间舞蹈文化两者还没有有效的结合在一起,以至于学生不能很好的把握住舞蹈所具有的风格以及情感。因此,在教学模式上可以把"风格性"作为一个重要的切入点,从而将舞动文化充分的体现在教学中。在舞蹈的教学过程中,教学的对象是有思想、有主见的学生。如何科学、准确的将舞蹈以及舞蹈所具有的内涵、神韵传递给学生,使我国民间舞蹈文化这笔文明遗产能够继承与发扬下去是教学中一项重要的内容。而

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简介：剧场是为舞台表演艺术服务的。世界各国、各地区的舞台艺术五彩缤纷,演出种类和剧种繁多,同一剧种中的剧目千千万万,而同一剧目由于创作团队的审美情趣和采用舞美设计的不同,又会有不同的演出手段。为适应各种演出的需要,目前世界上的剧场形式也是丰富多彩的。我国目前正处于剧场建设高潮期,为了建设好新剧场,我们需要比较全面地了解各种剧场形式。

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