简介：当前的高师音乐课程改革是在适应基础教育课程改革背景下提出的又一项重要举措。本文分析课改文本认为,本次高师课改力图体现师范性、特色性和可持续发展性等新特点。据此,本文通过分析五年来的高师音乐课程改革实践,对其中存在着的问题,如教育思想和教育观念如何转变,课程指导方案的如何正确理解等,提出了进一步调整的建议。

简介：每个时代的音乐都以其特殊的材料和方式记录下该时代的思想、感情、理想和愿望,不同时期的音乐所表达出来的风格差异,是不同时期精神的体现。

简介：目前，高职音乐教学方法不能充分调动学生的学习积极性，而且高职学生大部分音乐基础薄弱，音乐审美水平不高，甚至他们认为高雅音乐和乐理知识是枯燥无味的。实践证明，在高职音乐教学中科学地运用多媒体，创新地采用多种教学模式是有效的，可以激励学生刻苦练习弹奏钢琴；可以拉近学生与顶级音乐大师的距离；还能使学生深刻理解音乐作品丰富的内涵，完整地表现音乐的感染力等。

简介：音乐人才资源与音乐文化市场的发展紧密相关,音乐人才资源培养质量越高,社会就业的前景越明朗,音乐文化市场的发展潜力就越大。在本文的研究中,笔者将从教学实际出发,积极审视音乐人才资源培养过程中存在的问题与不足,以社会人才需求为根本出发点,总结有效性策略,解决现实问题,为多元音乐人才资源培养模式提供可行性思路,加强音乐人才资源培养与社会就业的紧密度。

简介：本文以巴洛克晚期到古典主义时期为例,通过该时间段西方社会事件与西方音乐事件的在时间轴上的分布,结合这个时期代表作曲家的音乐语言、风格的转型,尝试从中分析出两类事件之间的潜在关系,试图从大的社会历史文化背景来解读不同时期的音乐生活和音乐风格。

简介：20世纪以来，科技迅猛发展，其代表无疑为高速电脑的产生、发展和普及应用。从20世纪80年代开始，电脑与音乐相结合，电脑音乐应运而生。到今天，以MIDI技术和数字音频技术为核心的电脑音乐系统日益完善，它对整个音乐的发展产生了可谓深远的影响。

简介：多方面培养学生的创新意识和实践能力，是现代素质教育的必然趋势，也是当代教育的永恒主题。因此，建立相对独立的实践教学体系，是培养学生较强职业综合能力的必然要求。而音乐学是一门综合性、实践性都很强的专业，需要来自多学科理论的支持，其专业特点决定了研究主体的多元化、实践内容的多层面化。

简介：摘要学生实践能力的培养与服务地方相结合是体现地方高校办学特色的有效措施，是高校体现社会服务职能的有效手段。地方高校音乐专业学生实践能力培养主要通过与文化部门合作下的科研服务，与企、事业单位合作下的演出服务，与本地教育系统合作的教育服务以及与当地政府部门合作的农村、社区精神文明服务等形式服务于当地社会、经济、文化发展。本文以枣庄学院音乐系为例，通过几种服务形式更好的完善实践形式，从而达到素质拓展的目的，更好的服务地方经济文化建设发展。

简介：本文立足于云南民间音乐与现代创作实践的具体衔接途径,以现代作品成果为依据,考察作曲家对于云南民间音乐的三种转化方式,指出这些作曲技巧与解构方法着眼于不同的审美视角,从不同侧面将至真至美的云南民间音乐用现代作曲理念表达出来,竭力诠释与呈现着纯粹的云南传统音乐风貌,为其传播与发展添砖加瓦。

简介：本文首先回顾了音乐美学的诞生背景和中国美学的发展历史,通过声乐、器乐等艺术形式,对音乐美学从＂内容与形式＂、＂功能和价值＂两个角度来论述音乐美学存在的理论依据和实践依据。

简介：流行音乐是当今社会音乐生活的核心，是认识社会、探寻社会心理的重要场域。它既是社会文化心理内涵的外显与族群时代精神之表现，更是人性自我抚慰的重要手段。基础音乐教育承载着输入音乐作为审美和文化教育意识的重任，是全民基础教育课程（小学、中学）的必修课程。顺应时代文化需求，贴紧现实生活，统一部署，合理规划，及时更新教学内容，推进基础音乐教育学科建设，乃当下音乐教育之要务。

简介：音乐美学与音乐分析学是系统音乐学的两个重要分支，但音乐美学一般性的、抽象性的研究方法及其哲学品格，与音乐分析学面向具体音乐作品的科学性的研究方法有着明显差异。长期以来，音乐美学与音乐分析学之间借鉴有限，交流不畅。诱发这种状况的最根本原因．在于人们没有厘清音乐美学与音乐分析学的关系，两个学科在进行关联时缺乏一个易于把握的度、一个较为清晰的界定标准。

简介：最近十年来，随着人们消费习惯的改变，流行音乐市场也发生了很大变化，现场音乐的市场份额不断增加。本文从现场音乐和录制音乐两个方面分析了流行音乐市场需求，采用的数据来自20（0--2037年度西班牙“习惯与文化行为调查”，通过双变量profit模型来分析现场音乐会的上座率和录制音乐的销售情况。通过分析，我们可以大致描述出两个市场中一般消费者和消费频率较高的消费者大致情况。分析结果显示，两种消费者存在一些相似的方面，这主要表现在性别和文化素养对音乐消费的作用；但同时也存在一些十分显著的差别，这主要表现在时间限制、与经济活动的关系和技术利用这三个方面。最后，我们发现，录制音乐消费和现场音乐消费具有一定的互补性，具有直接的因果关系，这可以解释近年来音乐市场组织制度上发生的一些变化。

简介：社会音乐选秀活动的流行,促使很多高校音乐专业学生逐渐参与到选秀活动当中。这也让音乐选秀活动对于高校音乐专业教学的影响成了高等教育研究的课题。因此,本文主要阐述了社会音乐选秀现象对普通高校声乐教育的影响,旨在给其提供一定的参考和帮助。

简介：四川民族民间音乐艺术生动地记载着巴蜀大地的历史,成为人民喜闻乐见的艺术形式。然而在飞速发展的现代社会,这些传统文化艺术逐渐被人们遗忘,成为人类非物质文化遗产名录中的保护对象。本文通过对四川非物质音乐文化遗产的现状进行梳理与分析,旨在重新唤起人们的记忆,使更多的人自觉参与这些文化遗产的传承与保护,从而为后人展示丰富多彩的古蜀文化与人类文明。

简介：在我们身边充斥着各种各样的音乐现象,而这些音乐现象也呈现着不同的变化——兴盛或衰落。这是由于人们的音乐观念在不断变化而造成的。音乐观念在影响音乐现象的同时,音乐现象也在反作用于人们的音乐观念,影响着人们的音乐审美。本文通过一些现实实例简要分析了音乐现象和音乐观念生成之间的关系。

简介：提出这样一个题目,旨在强调这样一个观念:只有强化剧种意识,才能引起戏曲界整体对音乐的重视;也只有重视了音乐发展,才能抓住每个剧种也包括整个戏曲建设的命脉。音乐的问题不全在音乐。音乐问题不能总是只在音乐

简介：

简介：无论我们是否愿意承认，暴力成为当代电影中出现最频繁的元素之一。暴力表现似乎成为许多创作者在电影中无法拒绝的内容。其实从美国第一部故事片鲍特于1903年拍摄的《火车大劫案》开始，暴力就一直是世界电影长廊中的重要景观。如今我们环顾世界影坛，各国电影主将中都有与暴力电影紧密相连的名字，美国的昆廷·塔伦蒂诺、奥利弗·斯通和马丁·西科塞斯，日本的北野武和三池崇史，香港的吴宇森和杜棋峰，韩国的金基德和朴赞旭。这些耳熟能详的名字与他们所取得的成绩反过来可以看出暴力电影在世界范围的影响。

简介：社会学是研究人类社会及社会行为的科学,电影作为一种社会现象,必然受到社会学的关注.人们一般把1945年英国人迈耶发表的作为这一电影学科的正式开端.早期电影社会学主要研究电影的社会功能、电影与社会和与观众的关系,今天,电影社会学在很多方面扩大了自己的研究范围.意大利电影学教授弗朗塞斯科·卡塞蒂在他的<1945年以来电影理论>(1993)里,划分了电影社会学研究的四个主要领域:电影的社会经济方面(电影与社会经济的关系),作为社会组织的电影体制(制片、发行和消费方式,观众的需求和口味等),电影与文化工业的关系,电影对社会的表现.电影与社会的这些关系总是以影片为中介表现出来的,如果说前三个领域更多地涉及到电影生产的社会环境,后一个领域则与电影创作具有更加直接的联系,它是本文要说明的重点.