简介：将书写文化与视觉文化分为两大体系,现在已经时机成熟。至少在20世纪下半叶,视觉文化有力地改变了现代文明的结构。如今,视觉文化正在强行分享书写文化的传统地域,并且与书写文化共同成为现代文明的两大支柱。书写文化的历史可以远溯至传统之中的苍颉造字,甲骨金文、竹简木牍、笔和纸以及印刷术无不标志了书写文化的辉煌里程。书写文化的核心是话语制造,最高成为体现为书籍。书籍不仅使某些话语得到了永久性保存,而且,书籍的形式本身就包含了一种权威。古往今来,书籍当之无

简介：　　爱情是人类的永恒话题,也是两性关系中的敏感话题.审视该话题,不难发现,“爱情这个字眼对两性来说有不同的意义……拜伦说得好：‘男人的爱情是男人生命的一部分,是女人生命整个的存在.”华夏戏剧史上不乏描述女性以整个生命谱写至痴至纯至真至爱的作品,这类作品往往在理想化叙事中被赋予神奇的超现实色彩,从中可以听到人文关怀意识下女性生命张扬的欢歌.今天,立足性别研究（genderstudies）,深入解读诸如此类文本及故事,对于我们具有不可忽视的意义.

简介：知青戏剧具有较强的政治话语功能。其政治功能的强化、消解与时代语境下作家的创作心理机制不无关系。在文本内涵方面体现为由理想主义、英雄主义向人性悲歌、边疆风情的书写转变。

简介：“华文戏剧”作为一个文化认同，一个“构想”construct，在现今的世界情势里面，它的存在就不能不带有某种程度上的浪漫和比喻性；在同文同种的大前提之下，我们希望和致力使它的组成没有权力和阶级架构，成为一个非霸权的存在。也许这是自欺欺人的说法，然而，

简介：在城市发展的进程中，媒体宣传话语对城市文化气质的建构与传播发挥着重要作用，要让一座城市的文化具备内在生长力，并转化为真正的软实力，需要话语策略的支持。本文以文化话语研究范式为基础，以近两年杭州媒体对于城市吃、住、行、游、购、娱六个方面具有代表性的宣传文本为研究对象，分析这些话语的特征及其所体现的城市文化气质，并结合文化背景与时代要求，探索城市文化传播与发展的话语策略。

简介：清末民初，看灯影戏成为成都市民日常生活的一部分；市民可以在戏园、茶楼、会馆、寺庙以及大街上看灯影戏的表演。这些资料记载在文献典籍中，也在李劫人的小说中。从今天成都市民的灯影话语里，我们也能感受昔日灯影戏的辉煌。

简介：在媒介文化占据主流地位的大众传播时代,传统曲艺的审美空间被挤压、变形,面临被消解的窘境。传统曲艺必须与时俱进,改革艺术表现形式,挖掘新的主题内容,创新艺术传播方式,并克服大众文化带来的负效应,建构适应时代发展的良性机制,才能在媒介文化大浪潮中占得一席之地。

简介：本文在对А．П．契诃夫的剧作《樱桃园》作全面考察的基础上，从价值值变角度出发对主要人物“价值话语”的话语结构和话语价值消解方式进行系统分析，指出它们的文本效应——相对于价值预期的“势差”——是剧作《樱桃园》喜剧性构成的基础，藉此把握剧作家在喜剧体裁建构过程中的话语策略。

简介：女性在性方面的独立自主日益成为当今中国社会中女性解放的前沿问题之一，而在舞台上建构和再现这种主体性的努力也悄然出现。通过将越剧《蝴蝶梦》（2001年出品）放在庄周梦蝶故事的历史发展及其各种形式的当代舞台演绎之纵横当中来解读，我们可以考察戏剧中对性与道德的男性中心主义的传统表述，以及当代女艺术家对这一传统的颠覆。

简介：“戏剧与影视学”学科各有自己的历史和传统，“戏剧与影视学”学科建设，需要在整体性导向下尊重差异性，并进而形成全学科的共识。本文结合“戏剧与影视学”的实际，针对如何整体性推动“双一流”建设、如何从知识建构和学科共同体方面发展学科教育等话题，进行了探讨。

简介：戏曲理论是戏曲学科建设中的重要组成部分。安葵先生多年来关注戏曲理论建设，重视戏曲当下生存状态和未来发展走向，在长期的戏曲实践活动和理论探索中积累了丰富的成果。2013年8月，文化艺术出版社出版了先生的新著《戏曲理论建设论集》（以下简称《论集》）。这本论文集收录作者2001年以后撰写的34篇学术论文，

简介：声乐是学生必修的一门课程,它是一门技术性和实践性很强的学科。这一切要在专业教师正确的指导下,通过学生认真的分析、明确的思路和精细的训练,建立有效的学习方式,达到良好的学习目的。而设计好声乐教学课程,就是教师能为学生设计的最佳学习计划与宏观的设计蓝图。

简介：后现代主义课程观强调多元、崇尚差异、主张开放、重视平等、推崇创造、否定中心和等级、去掉本质和必然，表现为必须培养学生的适应能力、责任感、灵活性和与他人共同工作的能力等。插图设计课程的重要目的是为培养设计者敏锐的感官触觉力而设，后现代主义课程观在插图设计课程中的嵌入能帮助设计者把复杂不稳的多元因素迅速转化为有效的视觉语言，使该课程在培养学生的适应能力、责任感、灵活性和与他人共同工作的能力得到相应提高。

简介：文章从艺术设计专业的学科属性、VI设计的基本特征出发，分析了传统VI设计教学存在的问题，论述了将项目教学模式运用于VI设计课程中的可行性，并对项目教学实施的具体措施和应注意的问题等提出具体的思路和观点。

简介：综合性的艺术课程超越了传统分科的界限而按照新课程的理念及创新精神，不仅音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同艺术门类开始交叉和融合，艺术创造、表演、欣赏以及艺术批评、艺术史以及艺术美学各领域之间，甚至艺术学科与非艺术学科之间，都在综合艺术课程中建立了联系、沟通、融合和交叉整合。本文从哲学方面探索综合艺术课程的理论基础。

简介：

简介：设计理论课程是设计类学生的重要课程,在授课时往往会遭遇学生重视不够、学生学习积极性不高、教学效果不好等一系列问题。这与传统授课模式息息相关,教学模式急需改革。文章以《设计概论》课程为例,对现存问题及案例教学法的优势进行分析,试图将案例教学法引入课堂,改善理论教学的现存问题。

简介：当前的高师音乐课程改革是在适应基础教育课程改革背景下提出的又一项重要举措。本文分析课改文本认为,本次高师课改力图体现师范性、特色性和可持续发展性等新特点。据此,本文通过分析五年来的高师音乐课程改革实践,对其中存在着的问题,如教育思想和教育观念如何转变,课程指导方案的如何正确理解等,提出了进一步调整的建议。

简介：借用匈牙利八年音乐课程纲要之比较,其受柯达伊教学法之影响,以“首调唱名”为切入点,讨论这一唱名法适用于我国义务教育哪个阶段,教材运用上该如何实施,如何实现借由唱名习惯培养孩子音乐能力及感应音乐的美,实现“音乐属于每一个人”的音乐教育宗旨.

简介：经过各方的长期努力，我国音乐教育中的观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题，有较大的改善。音乐教育的重点正从单纯的注重知识技能的传播，转向注重学习能力、实践能力和创造精神的培养，注重情感、态度和价值的形成。使每个学生的音乐潜能得到开发，才是音乐教育的高等责任。同时，音乐作为人类的一种艺术，一种意识形态，反映的是人类社会生活，搞好音乐教育的建设，不仅可以陶冶人们的情操、净化灵魂，还能够促进和谐社会的发展，使音乐服务社会，也使社会更好地促进音乐的发展，在社会不断发展的今天，我们也应注重音乐教育理念的创新。