简介：盛唐书法的繁荣造就了优秀书家灿若星河的现象，以诗著名的李白受之影响却又不为其所束缚，因“无法之法”而亦可称为书家翘楚。据其现存极其有限的留世书迹，无论书帖、碑刻、碣石、匾文，虽真伪待辨，皆彰显其书法用笔跌宕，飞舞自得；结体开张飘逸，意态万千；章法上疏密有致，浑然一体的特点。书风一如他的诗歌风格，不拘法度，飘逸神妙，灵秀之中蕴含着豪壮的气势，为唐代书坛袭来了一股清雄之风。

简介：2008年元月19日，山东省首批文化职业技能鉴定考评员资格认证班开幕式在山东剧院举行。山东省劳动与社会保障厅、山东省文化厅的领导到场并讲话。经推荐选拔，来自文化和其它相关系统的22个文化职业（工种）的172名考评员踊跃参加了培训并进行了资格认证。文化行业职业技能鉴定考评员资格认证班的举办，标志着在共建文化强省的大背景下，文化厅在文化人才管理方面又迈出了重要的一步，从而拉开了我省文化职业技能鉴定工作的序幕。

简介：声乐是学生必修的一门课程,它是一门技术性和实践性很强的学科。这一切要在专业教师正确的指导下,通过学生认真的分析、明确的思路和精细的训练,建立有效的学习方式,达到良好的学习目的。而设计好声乐教学课程,就是教师能为学生设计的最佳学习计划与宏观的设计蓝图。

简介：后现代主义课程观强调多元、崇尚差异、主张开放、重视平等、推崇创造、否定中心和等级、去掉本质和必然，表现为必须培养学生的适应能力、责任感、灵活性和与他人共同工作的能力等。插图设计课程的重要目的是为培养设计者敏锐的感官触觉力而设，后现代主义课程观在插图设计课程中的嵌入能帮助设计者把复杂不稳的多元因素迅速转化为有效的视觉语言，使该课程在培养学生的适应能力、责任感、灵活性和与他人共同工作的能力得到相应提高。

简介：文章从艺术设计专业的学科属性、VI设计的基本特征出发，分析了传统VI设计教学存在的问题，论述了将项目教学模式运用于VI设计课程中的可行性，并对项目教学实施的具体措施和应注意的问题等提出具体的思路和观点。

简介：综合性的艺术课程超越了传统分科的界限而按照新课程的理念及创新精神，不仅音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同艺术门类开始交叉和融合，艺术创造、表演、欣赏以及艺术批评、艺术史以及艺术美学各领域之间，甚至艺术学科与非艺术学科之间，都在综合艺术课程中建立了联系、沟通、融合和交叉整合。本文从哲学方面探索综合艺术课程的理论基础。

简介：

简介：设计理论课程是设计类学生的重要课程,在授课时往往会遭遇学生重视不够、学生学习积极性不高、教学效果不好等一系列问题。这与传统授课模式息息相关,教学模式急需改革。文章以《设计概论》课程为例,对现存问题及案例教学法的优势进行分析,试图将案例教学法引入课堂,改善理论教学的现存问题。

简介：当前的高师音乐课程改革是在适应基础教育课程改革背景下提出的又一项重要举措。本文分析课改文本认为,本次高师课改力图体现师范性、特色性和可持续发展性等新特点。据此,本文通过分析五年来的高师音乐课程改革实践,对其中存在着的问题,如教育思想和教育观念如何转变,课程指导方案的如何正确理解等,提出了进一步调整的建议。

简介：借用匈牙利八年音乐课程纲要之比较,其受柯达伊教学法之影响,以“首调唱名”为切入点,讨论这一唱名法适用于我国义务教育哪个阶段,教材运用上该如何实施,如何实现借由唱名习惯培养孩子音乐能力及感应音乐的美,实现“音乐属于每一个人”的音乐教育宗旨.

简介：经过各方的长期努力，我国音乐教育中的观念陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等诸多问题，有较大的改善。音乐教育的重点正从单纯的注重知识技能的传播，转向注重学习能力、实践能力和创造精神的培养，注重情感、态度和价值的形成。使每个学生的音乐潜能得到开发，才是音乐教育的高等责任。同时，音乐作为人类的一种艺术，一种意识形态，反映的是人类社会生活，搞好音乐教育的建设，不仅可以陶冶人们的情操、净化灵魂，还能够促进和谐社会的发展，使音乐服务社会，也使社会更好地促进音乐的发展，在社会不断发展的今天，我们也应注重音乐教育理念的创新。

简介：近年来,随着高校招生人数的增加,高校舞蹈专业的发展也越来越快,舞蹈教学法是舞蹈专业课程教学的重要手段,也是一门理论与实践紧密结合、指导性明确的课程。在高校舞蹈专业开设舞蹈教学法课程能极大地提高舞蹈专业教学的实效性。本文从高校舞蹈专业开设舞蹈教学法的必要性出发,分析教学法对舞蹈专业课的具体启示,并提出了提高舞蹈教学法效果的策略。

简介：在大学教育中,影视艺术是人文素质教育中的一门重要课程,有利于提高大学生的艺术修养以及审美修养。在影视艺术教学过程中,由于局部解读的教学方式能够更好地实现影视艺术局部以及通篇鉴赏的高水平教学成果,因此对于影视艺术局部解读教学方式的探析,对影视艺术教育过程有重要意义。

简介：舞蹈院校钢琴艺术指导专业的设置涉及钢琴和舞蹈艺术的交织和融合，以需求为导向，按照科学的模式开展专业设置研究，是钢琴艺术指导专业走上规范化、学术化的必由之路。

简介：公共艺术课程作为中职学校中的组成部分,虽然其作用十分重要,同时该教学也具有必要性,但由于该课程自身在可行性方面存在弊端,而在具体教学过程中仍存在部分不足,导致课程的开展并不顺利,学生也无法在该课程中提升自身的美育能力与艺术水平.因此,本文通过美学视角针对以上分析内容,提出几点优化中职学校公共艺术课程的方法,以期为促进中职学生全面发展提供理论参考依据。

简介：广告设计与制作是高职艺术类专业的基础课程。在当代多元文化背景下,行业发展对广告设计人才提出了更高的标准,对原有的教学体系只有及时进行变革和创新,才能使培养出来的人才真正适应市场的需要。本文从当下该门课程存在的问题谈起,就其多个教学环节的创新进行具体分析,希望能够为广大教师提供参考。

简介：本文以上海视觉艺术学院和上海儿童医学中心、上海第六人民医院的院校合作课程实践为研究样本,剖析了艺术植入医疗,设计抚慰心灵的项目制课程选题和组织方式,聚焦专业育人模式探索,提出在“精确选择实习基地、精准选题、精细化课程管理”的三精模式指导下,艺术设计类专业教学必须要重视服务社会的项目制课程实践,在专业实践中坚持对学生潜移默化的思想品德培养和职业素质养成。

简介：考前生也称艺考生、艺术生等。本文旨在对音乐专业考前生的声乐课程教学特点作一个简单的分析和探讨,以江西省音乐专业考前生为例,对其生源构成、声乐课程教学过程以及个人的教学心得等几方面进行阐述,希望对考前生及考前生专业课教师有所帮助。

简介：本文结合教学实践经验，就中学历史教学过程中如何培养学生的创新能力谈了具体的方法和措施，对新课标下中学历史教学对学生的创新能力培养有一定的借鉴和指导作用。

简介：随着我国素质教育改革的不断深入,培养复合型人才成为高校培养人才的重要目标。舞蹈作为高师音乐学专业的重要课程,对于促进音乐学专业人才向复合型人才方向发展具有至关重要的作用。目前,高师音乐学专业舞蹈课程改革虽取得一定的成果,但也存在着诸多的问题。基于此,本文从高师音乐学专业舞蹈课程现状出发,进行针对性分析,并提出新课改视角下舞蹈课程改革的意见.