简介：东汉佛典所载音乐材料,显示了古代印度宫廷乐舞、仪仗音乐与佛法音声的某些特征,体现了原始佛教对佛法音声与俗世乐舞的基本态度,表明原始佛教音乐与世俗乐舞仍处于相互独立的状态,同时也在某些方面显示出佛教音乐与中土音乐相互融合的迹象,拉开了佛教音乐与中国古典音乐在碰撞中相互融合的序幕。

简介：本文通过具体实例阐述了佛教艺术对现代设计的装饰形式、设计思想、设计审美、设计方法等方面的影响。通过对佛教艺术本土化的理解，以及佛教对现代设计的作用初步探索了现代设计本土化的一些方式、方法。

简介：明朝朱权在《太和正音谱》中将杂剧分为十二科，其第十二科“神头鬼面”下，有五字注脚：“即神佛杂剧”。“神头鬼面”与“神佛杂剧”之间的联系，却未明示。而罗锦堂先生把元杂剧分为八类，其中把佛教杂剧划人神怪剧。笔者认为，所谓佛教杂剧，是以佛教文化为铺垫，以宣传佛教思想义理为戏剧主旨的杂剧。在中国历代戏曲学家中，要么将佛教杂剧与道教杂剧混为一谈，要么浅尝辄止，对佛教杂剧的研究并未深入。因此佛教杂剧在传统的戏剧分类中成为不被人关注的一环。

简介：在中西与中印宗教历史文化交流过程中，最令人叹为观止的艺术成果是中国禅宗及其禅宗戏剧的形成与发展。此种宗教表演文化形式集中国和印度传统文学之大成，特别是将其丰富多彩的佛教图像与文本紧密地联系与融合为一体，使之天然地融合于中国乃至东亚、南亚、东南亚诸国和周边地区，成为许多民族所共同拥有的一种维系精神世界的参禅拜佛礼仪与文化娱乐活动。禅宗戏剧亦遵循禅宗从“不立文字”初衷逐渐过渡到“不离文字”。然后又回到“不立文字”，继而定位到“图文结合”；或从“渐悟”到“顿悟”至“大悟大彻”理念的演变历程，从中我们可发现禅宗一直相伴佛教美术图像，以及趋于戏剧表演文本的图文显现之重要文化特征。

简介：藏传佛教桑耶羌姆考察报告姜春爱（韩国）１９９５年７月１２日至１４日（藏历５月１６至１８日）本人对藏传佛教寺院桑耶寺的“羌姆”进行了实地考察。“羌姆”一词为藏语的汉语音译，基本意为“蹦跳”。“羌姆”用作寺院舞蹈的名称，或译为“神舞”，与一般意义上的的舞...

简介：20世纪以来，科技迅猛发展，其代表无疑为高速电脑的产生、发展和普及应用。从20世纪80年代开始，电脑与音乐相结合，电脑音乐应运而生。到今天，以MIDI技术和数字音频技术为核心的电脑音乐系统日益完善，它对整个音乐的发展产生了可谓深远的影响。

简介：为加强内地和边疆民族地区文化交流．进一步发扬文化志愿服务精神。促进边疆民族地区公共文化服务体系建设，7月10日至19日，2013年“春雨工程”——全国文化志愿者边疆行山东书画名家走进西藏系列活动成功举办。

简介：2009法国马赛国际歌剧比赛MarseillesInternationalOperaCompetition2009国家:法国France城市:马赛Marseille比赛时间:2009年10月10-16日报名截止日期:2009年9月10日网址:www.concours-opera.com电子信箱:contact@concours-opera.com

简介：短短的小指在普通人看来并无不妥，但在方昆眼里就是糟糕透顶的不幸。自从儿子降生后．他就忧郁地注视着儿子的左小指。这根小指在他，心里的意味多得难以形容。与肥头太耳、笨拙的拇指不同．小指圣洁又高贵。他做梦也希望儿子能像小提琴大师帕格尼尼那样，靠神奇的手指闯天下。他花了9个月等儿子的手指，

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简介：最近十年来，随着人们消费习惯的改变，流行音乐市场也发生了很大变化，现场音乐的市场份额不断增加。本文从现场音乐和录制音乐两个方面分析了流行音乐市场需求，采用的数据来自20（0--2037年度西班牙“习惯与文化行为调查”，通过双变量profit模型来分析现场音乐会的上座率和录制音乐的销售情况。通过分析，我们可以大致描述出两个市场中一般消费者和消费频率较高的消费者大致情况。分析结果显示，两种消费者存在一些相似的方面，这主要表现在性别和文化素养对音乐消费的作用；但同时也存在一些十分显著的差别，这主要表现在时间限制、与经济活动的关系和技术利用这三个方面。最后，我们发现，录制音乐消费和现场音乐消费具有一定的互补性，具有直接的因果关系，这可以解释近年来音乐市场组织制度上发生的一些变化。

简介：流行音乐是当今社会音乐生活的核心，是认识社会、探寻社会心理的重要场域。它既是社会文化心理内涵的外显与族群时代精神之表现，更是人性自我抚慰的重要手段。基础音乐教育承载着输入音乐作为审美和文化教育意识的重任，是全民基础教育课程（小学、中学）的必修课程。顺应时代文化需求，贴紧现实生活，统一部署，合理规划，及时更新教学内容，推进基础音乐教育学科建设，乃当下音乐教育之要务。

简介：音乐美学与音乐分析学是系统音乐学的两个重要分支，但音乐美学一般性的、抽象性的研究方法及其哲学品格，与音乐分析学面向具体音乐作品的科学性的研究方法有着明显差异。长期以来，音乐美学与音乐分析学之间借鉴有限，交流不畅。诱发这种状况的最根本原因．在于人们没有厘清音乐美学与音乐分析学的关系，两个学科在进行关联时缺乏一个易于把握的度、一个较为清晰的界定标准。

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简介：随着社会的发展、时代的进步,人们对事物的审美不断地提高,在现代人们的日常生活中,音乐已成为不可或缺的一个组成部分。因此,我们在交往之间就免不了要谈起音乐,并且在谈论音乐时也经常会谈到戏曲音乐。那么什么是戏曲音乐呢?或许有人会说,戏曲音乐不就是指戏曲里的歌唱与伴奏么。这话乍听起来似乎没错,但这并不能作为我们对这个问题的准确答案,因为这只是大家所共知的外在现象,对于戏曲为什么要有音乐,为

简介：被称为“日落之地”的政洲．始终笼罩着一层神秘的金色光环，这抹金色的光环便是——音东。音乐是这块土地永恒的主题．无论是斑驳的房屋、积雪的高山、夜晚的河畔、宏伟的广场．还是慈祥的老人．肃静的墓园．完好的故居．古老的铜像，无一不传达出如音乐一般优美的旋律，在这里．你可以深深体味——音乐，它就在你生活的每一刻．每一个细节之中……

简介：二十世纪最重要的作曲家之一，被誉为俄罗斯的贝多芬的肖斯塔柯维奇一生是坎坷而奇特的。他的15首交响曲，歌剧《姆钦斯克县的麦克白夫人》、《鼻子》，以及康塔塔《森林之歌》等作品反映了他复杂而多变的创作道路。他得过无数次奖，却又多次被无情批判，但每次他都以惊人的才华，在前苏联特定的政治氛围中，最终挣脱当时社会对创作活动和思想的束缚。对于这样一位在艺术与政治、

简介：在我们身边充斥着各种各样的音乐现象,而这些音乐现象也呈现着不同的变化——兴盛或衰落。这是由于人们的音乐观念在不断变化而造成的。音乐观念在影响音乐现象的同时,音乐现象也在反作用于人们的音乐观念,影响着人们的音乐审美。本文通过一些现实实例简要分析了音乐现象和音乐观念生成之间的关系。

简介：金复载，上海音乐学院音乐剧系系主任、教授。1942年出生于上海．1957年考入上海音乐学院附中作曲专业，1961年升入本院作曲系．师从邓尔敬，桑桐、陈铭志、陈钢先生。