简介：邢建昌在《文艺报》(2000．12．5)发表同题文章，文章认为，90年代文学理论发展始终缠绕着对作为人文学科的文学理论如何可能的追问，这既是世界范围内社会科学如何可能这一学科反思的自觉意识在中国问题中的落实，也是中国的文学理论走向学科建设的标志。那种学步于自然科学、按照自然科学的学科规范及方法旨趣建立起来的社会科学．以普遍性意义的理论框架来指导自己的经验研究．知识性、客观性、规律性是其基本特征。

简介：几十年来，黄佐临的“写意戏剧观”在戏剧界产生了巨大的反响乃至争论，然而并未引起美学界足够的注意。事实上，戏剧界之所以对他的“写意戏剧观”有争议，关键的原因就在于他大胆地突破了传统的美学观。黄佐临推崇的是从中国古典画论中发现的“写意”二字，但他赋予了这一老概念新的意义，无形中挑战了一个长期在中国学术界被视为天经地义的理论模式，为一种崭新的美学理论播下了种子。

简介：巴尔蒂斯被毕加索称为“20世纪最伟大的画家”，他一生过着一种幽闭的生活．默默无闻地进行着艺术创作，就像一个局外人从容地穿越他所经历的世纪，没有参加过任何派别和社团。纵观西方画论发展史后我们认为，巴尔蒂斯的绘画不完全归于模仿论的范畴，但也是他对周围现实生活的反应；不应全部局限于表现论的框架，却是他情感世界的直接表露。

简介：作为一名戏曲教育工作者，多年来我一直在探索戏曲形体基础课的新式教学理念与方法。我以充分利用学生主观能动性，调动学生学习积极性为主要教学手段，鼓励挖掘学生自主创新能力为教学目的，根据教学中积累的经验，将新式戏曲形体基础课教学模式归结为四个字——模、习、观、创。

简介：杂技是一门历史悠久的表演艺术,结合了体操、舞蹈、音乐以及一些特殊道具,逐渐形成了技巧性很强的表演特性。在杂技技巧初学期和基础期,以腰、腿、顶和跟头四项基本功为主要训练内容,增强受训者韧带与肌肉群对技巧动作的反应能力,让受训者的生理及心理条件更加符合杂技高难技巧表演的需要。长期以来,杂技教师特别是中老年教师往往凭借自己的经验来进行四项基本功的教学,＂

简介：理论自觉与理论更新是针对戏剧表演教学理论滞后，理论模式化，其不适于指导不断变化发展中的戏剧艺术、戏剧审美而提出来的。“自觉”与“更新”应该相辅相成，没有理论自觉就不可能有理论更新。

简介：人弋在2000年第五期《辽宁大学学报》(哲学社会科学版)上发表题为《论冯梦龙的戏剧理论》的文章，文章从四个方面阐述了冯梦龙的戏剧理论。

简介：在茅盾所创建的文学业绩中，他的戏剧理论与实践是不容忽视的重要方面。一九二一年，他参加了我国最早的戏剧团体民众戏剧社。他曾为民众戏剧社创办的《戏剧》杂志撰文，倡导戏剧改革。这成为他鼓吹为人生而艺术的重要组成部分。

简介：本文系英国曼彻斯特大学帕尔默教授所编《喜剧理论发展概要》一书的绪言。该书于1984年首次出版，汇集了从柏拉图起至本世纪八十年代前欧洲一些著名哲学家、文艺批评家和作家论述喜剧的有关文章，特别是二十世纪诸家对“喜剧传统”和“喜剧形式概念”方面进行的研究，在书中占有更多的篇幅。

简介：知青戏剧具有较强的政治话语功能。其政治功能的强化、消解与时代语境下作家的创作心理机制不无关系。在文本内涵方面体现为由理想主义、英雄主义向人性悲歌、边疆风情的书写转变。

简介：设计理论课程是设计类学生的重要课程,在授课时往往会遭遇学生重视不够、学生学习积极性不高、教学效果不好等一系列问题。这与传统授课模式息息相关,教学模式急需改革。文章以《设计概论》课程为例,对现存问题及案例教学法的优势进行分析,试图将案例教学法引入课堂,改善理论教学的现存问题。

简介：本文从人类文化学观念下的培养对象、课程安排、教学内容、教学方式等方面展开论述。将文化观、整体观、比较观、相对观、主位观与客位观等人类学观念运用于成人教育美术理论课程教学中，以获得对课程教学更加全面、真实、客观地理解以及反思。

简介：本文针对高校艺术设计理论课堂教学中出现的一些实际问题,结合＂互联网＋＂背景,提出具体应对策略,切实落实高校综合性人才培养及教师教学理念的与时俱进,推动设计专业人才综合能力的提升。

简介：近代形态的戏曲理论建构始于清末民初。王国维为戏曲下定义"以歌舞演故事",张厚载强调戏曲的虚拟性,余上沅假借他倡导的"国剧运动",把"程式"的范畴引入戏曲理论,齐如山用"有声皆歌,无动不舞"总结归纳戏曲表现手法,都为戏曲理论建构打下了坚实基础。从20世纪50年代始,戏曲理论建构进入更系统和自觉的阶段,张庚为首的"前海学派"经过数十年的努力,为戏曲理论建构做出了最重大的贡献;与此同时,焦菊隐对戏曲

简介：一、“综合”的戏剧观“综合”一词很早就已经被提出来讨论过，较早见于当代中国戏剧家们倡导、试验，不断发展和完善的“完全戏剧观”。所谓“完全的戏剧”即除语言、唱、念、做、打等手段之外，宗教仪式中的面具、杂技、说唱、乃至傀儡、魔术等都可以融入其中，形成真正的“综合艺术”。徐晓钟一直主张“以我为主，辩证地兼收并蓄”的美学原则：要在掌握我国传统艺术的美学原则的基础上，与观众的欣赏习惯辩证结合。

简介：<正>近十多年来,我国戏剧演出突破写实的束缚,在迈步走向多样化方面成绩斐然,几乎在十多年时间中走完了西方将近一个世纪的历程。舞台美术在这个进程中发挥了巨大作用,一方面是广大舞美工作者勇于探索和实践,另一方面理论的活跃也是关键性的。理论探讨和争鸣不断展开,理论著作和翻译不断发表,使我们的视野为之开阔,思维为之活跃。由于工作关系我接触过一些理论文章,也曾经引起我一些思考,现在想就几个问题谈谈一些不成熟的看法。

简介：进入新世纪，国人对上一世纪的中国绘画进行反思。围绕着这一主题，开展一系列美术活动，如百年油画、百年中国画展览及研讨会。在纷繁复杂的文化现象面前，从闭关自守到改革开放，被动吸收到主动接受；从夜郎自大、盲目自卑到重新梳理……我们由于有了参照体系，有了座标（西方），我们对传统的认识更加自觉、清醒。此前，许多学者对中西艺术作了大量阐述。本文尝试从画理画论的角度看待中西绘画各自特点。在建立叙述框架时，将中西画论进行并列，然后加以比较、总结。

简介：在当今以多媒体为承载桥梁的信息社会里，话剧也毫不例外地成了其承载对象，它无疑为我们戏剧工作者提供了一个广阔无垠的舞台创作空间。我们将声、光、电通过各种技术变幻成剧情所需要的信息符号，来揭示和强化剧情的综合表现力和感染力，以其强烈的震撼力来撞击观众的内心感受和心灵世界。

简介：创意产业的核心与源头是文化，文化与技术、资本三个要素的共同作用与紧密结合，支撑起了这个具有全新内涵的新兴产业，并成为带动相关产业整合的新型产业链形武。发展创意产业，是上海增强城市竞争力的内在要求。在发展创意产业的进程中，上海已初步构建了独具特色的“上海模式”。

简介：加强理论研究　繁荣川剧事业四川省文化厅厅长杨启泉我很高兴参加四川省川剧理论研究会十周年庆祝会，借此机会，讲几声、搞好川剧理论研究的意见。川剧是我国地方戏中的一个大剧种。它集南北曲之精华，根植于巴蜀大地的人文沃土之中，艺术精湛，传统深厚，是中华民族优秀...