简介：一、背景与缘起文化是民族最深沉的力量,越来越成为国家、地区间竞争的核心要素。下大气力把文化资源优势转化为发展优势和竞争优势,将文化旅游产业培育成为山西的战略性支柱产业,建设文化旅游强省,是新一届山西省委、省政府在新时代提出的新的战略目标。这一良好契机为文化建设、艺术教育提供了更加广阔的空间,对中高端应用型艺术人才的需求也将会越来越大。积极面对文化领域中的这一深刻变化,是当代艺术教育工作的责任与义务。

简介：江苏电视台高清融媒体新闻演播室采用全台一体化的云架构,形成资源共享,打破时空的制作流程,实现“融合制播”。

简介：2014年5月28日上午9点,上海音乐学院音乐剧中心成立暨音乐剧教学交流演出季在上音隆重开幕,上海音乐学院院长许舒亚、副院长廖昌永以及中国音乐剧研究会会长王祖皆、中央戏剧学院副院长廖向红、上海音乐学院音乐剧系主任赵光等出席开幕式并分别致开幕词。上海音乐学院音乐剧中心的成立,旨在进一步探索和推进音乐剧产学研一体化的教学模式,并把教学成果与市场运营充分结合起来。此次的教学交流与展演主要分三个部分,一是公开教学,分别由来自上海音乐学院音乐剧系的青年教师李奇和孙莉莎以及来自纽约大学音乐剧系的教师戴安娜·海尔德曼与弗兰克·施罗分别展示各自的教学成果；

简介：<正>党的十七届六中全会提出了促进文化大发展大繁荣、建设社会主义文化强国的宏伟目标,大连市党代会也提出了建设富庶美丽文明大连的城市方向。为响应党中央和市委的号召,我院决定实施精品战略,加大新剧目创作排演力度,在2012年全力推出了由杨赤主演的大型新编历史剧《西门豹》。《西门豹》一剧由我院从1989年先后进行多次改编排演,1999年曾进京参加建国五十周年献礼演出,并先后赴上海、无锡等地巡演,得到各地观众的热烈欢迎,受到中央有关领导和专家们的高度赞誉,大家一致认为,这台戏有望成为可以保留下去的袁派艺术精品。1999年,该剧获得文化部颁发的文华新剧目奖,杨赤也因在剧中

简介：当前许多高校都开设了三维动画专业,为社会提供了大量优秀的动漫人才。然而,作为新兴学科,三维动漫专业的教学效果还有待进一步提高,教学过程还有待进一步完善。为此,笔者提出了＂三位一体＂教学模式,其能够有效推动高校三维动画专业的教学改革,是培养高素质动漫人才的有效途径。

简介：

简介：上海作为一个大都市，又长期以来在工业和轻工业领域有着举足轻重的地位，所以上海的话剧应该有工业题材的优秀作品，多年来我们也一直企盼这类题材的作品更多地出现。因此，对于《中国制造》走上舞台，我们是举双手表示欢迎的。并且，从《中国制造》的编、导、演各个方面来看，它也是受到观众欢迎的。

简介：文化产业的发展不仅可以使本土的文化资源得到有效的利用和充分的保护．还可以通过文化产业的推广和各种形式的交流进一步带动本土经济的大发展：反过来．其它行业的发展（如旅游业），又可以进一步为文化产业带来更大的市场空间和效益增长。川剧作为四川地区特色文化品牌和非物质文化遗产．通过对省外乃至国外的品牌形象传播．可以吸引更多的人关注和喜欢四川地区的文化特色。带动文化旅游的发展；同时，将川剧演出作为文化旅游的一个特色项目推广．又可以更好地建立川剧的品牌形象．还可以带动旅游消费的增长．这是一种双赢的模式。

简介：随着科学技术、传播媒介的急速发展，逐渐走向多元、开放的文化渐成产业，构成衡量一个国家或地区的“软实力”、世界经济的支柱产业和新增长点，被视为“朝阳产业”、“绿色产业”。这种变化不只是文化的生产特性得以突出，还源于深层的结构性变化——文化的经济化、科技化和经济、科技的文化化。这是崭新的生产力观念与思维方式。

简介：上海视觉艺术学院十余年的创新型教育改革是创建一流的文化产业研究所的支撑基础。文化产业研究所应坚持我校的创新务实的开拓精神,致力于有关人才培养,文化传承与文化产业等方面的调研和理论研究,建议着力于文化传播、原创力、文化语境和文化产业发展的重要课题,尽快建立具有自身特色的学术高地,发挥其在文产领域学术研究引领的影响力。

简介：四川“非遗”音乐的保护、传承和发展具有重要意义,因其发展过程中面临市场经济的冲击,必须结合当下社会经济发展,在保持其原有音乐形态的基础上,探索“非遗”音乐产业化对策,促其良性发展。

简介：黄梅戏作为我国五大剧种之一,2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录.无论是作为非物质文化遗产还是作为优秀传统文化,黄梅戏理应得到传承和发展.然而,近些年来,黄梅戏面临着从理念到组织内部管理再到产业融合创新的系统性困境.突破困境的可能出路在于在提升思想认识和完善内部管理的前提下,基于产业融合视角,将黄梅戏推向市场,与其他产业融合,延伸产业链条,开拓黄梅戏发展新局面,实现社会效益和经济效益的统一,推动黄梅戏的传承与发展.

简介：在英国文化政策制定者那里，“创意产业”和“文化产业”是可以互换的概念。但实际上，它们的含义和用法是不同的。本文试图区别这两个不同的概念并指出，不管“创意产业”这个概念在英国政府那里多有影响力，但就文化而言，这的确是个错误的用法。首先，它混淆或合并了文化和创意这两个不同的概念。这一方面是因为对“文化”这一概念的混淆；另一方面，英国的创意产业概念已经与知识经济结为一体，文化也被打上了经济烙印。结果是“创意产业”这一定义并没有考虑到文化的特性与重要性——在政策条款中，创意艺术被包含进一个并无文化内容的概念之中。

简介：从2002到2012年,在10年的OEM(代工生产)出口中,中国乐器行业历经了从单纯追求产销量到品牌话语权营销意识的觉醒,如今再度面临产业的深度转型。2013年,国内外市场面临错综复杂的问题:欧美金融危机致使海外市场乐器消费热度降温、海外品牌抢滩登陆中国市场的热度更加高涨、国内市场竞争加剧等等。面对存在诸多不确定因素的欧美乐器市场和价格竞争无序的国内市场,当原材料和人工成本的优势不在,我国的乐器企业从未像今天这样,对科技创新、品牌附加值、市场话语权等词汇体味得如此真切。那么,乐器产业如何突破价格与成本的双重重压,企业又如何谋求生存和转型?为此,本刊记者针对钢琴、民族乐器、西管乐器、电子乐器等乐器的销售进行了市场调研,对当前制约乐器产业发展的瓶颈问题以及如何应对,专访了行业相关人士。

简介：创意产业的核心与源头是文化，文化与技术、资本三个要素的共同作用与紧密结合，支撑起了这个具有全新内涵的新兴产业，并成为带动相关产业整合的新型产业链形武。发展创意产业，是上海增强城市竞争力的内在要求。在发展创意产业的进程中，上海已初步构建了独具特色的“上海模式”。

简介：阿多诺是法兰克福学派的重要代表人物，他不仅和众多哲学家看到：组织化的资本主义是一种有效的社会形势，它建立在所有社会生活领域的理性化和强有力的国家机器的支配基础之上。技术的发展同国家控制的手段一起，导致了人们的被动性和从众现象。在这种情况下。不但社会关系，甚至艺术也面临着被物化的危险，艺术家在现代社会中越来越孤立，越来越异化。他更是意识到要在工业社会和有组织的资本主义社会制度内拯救价值是不可能的。

简介：动漫产业是文化创意产业的重要组成部分,有着巨大的发展潜力,现今,随着动漫产业的不断发展,社会对动漫产业人才的需求逐渐扩大。本文就我国动漫产业的现状进行分析,阐述其发展前景,研究动漫产业人才产学研合作培养方法。

简介：分析我国目前剧场建设热的原因,阐述剧场建设与文化产业链的关系,从＂硬件＂和＂软件＂两个方面谈如何完善演艺文化产业链。

简介：

简介：　　随着我国经济的日益发展,人们在物质生活日益提高的同时,对文化及艺术生活提出更高的要求,学习一门乐器已经成为家庭生活的重要内容.许多厂矿、部队、学校和广大的农民中的业余文艺爱好者,需要有适应他们的学习及演出实践.因在普及音乐方面做了大量的工作,我把多年来的工作演出经验,给予爱好者及家长们以作指导与交流.