简介：

简介：全球性金融危机还在扩散，各经济体无一例外的放缓了增长速度。文化产业在各国国民经济中的地位越来越重要，从国际经验看，每次危机似乎为文化产业的发展带来的机遇大于挑战。文化产业在危机时期的跨越式发展总能给国家经济注入新的发展力量。本文主要通过借鉴美国和韩国在危机时期发展文化产业的经验，分析了我国当前文化产业的现状，在经济不景气的特殊阶段发展文化产业必要性和可行性。最后，提出了繁荣我国文化产业的主要措施，若措施得当，我国文化产业可以在此次金融危机中崛起，成为经济发展新的增长点。

简介：今天,在某个地方台的贺新年系列节目中看到了一个魔术揭秘的版块,让人实在是有话不得不说。在现今科技发达的时代,各类媒体(电视、互联网等)及艺术商品化对魔术艺术的发展与推广确实起到了推波助澜的作用。在这里面,既有积极的一面,如让更多的人喜欢上魔术,学习魔术,并学会欣赏魔术;同时也存在着消极的一面,如缺乏选择性的揭秘魔术,缺乏艺德的学习魔术,缺乏艺术水准的表演魔术及缺乏行业协会规约等。

简介：中国文化的核心就是和谐,群众文化是中国文化的重要组成部分和基础,今天社会发展的要求是和谐、文明,可见二者之间存在着必然的内在联系。鉴于此种联系,群众文化的优质化无疑可以提高全民的文化素养,也就提升了群众的和谐意识。

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简介：厉震林在《上海戏剧》（2000.12)以对话形式发表同题文章，文章认为，中国社会处于转变时期，到处充满诀别意识。中国前卫话剧自然也会随此发生结构性的律动。如果说八十年代的中国前卫话剧更多的是对异己的否定，那么，九十年代的则成为自我诘问，以中国大众文化意识为自身的精神价值建构的对象，体现了特定的意识形态话语体系。

简介：许多人都说昆曲是中国戏曲的活化石，但是在中国的一些偏远山寨还存在着另一种流传了千古的世代的艺术形式傩。它绚丽而又原始的表现形式，它背后隐藏着种种神奇奥秘，都使它充满了魅力吸引着无数人的注意同时它的魅力也影响了许多国外的艺术形式，其中包括日本的能。

简介：秦腔是一出群众十分熟悉和喜爱的传统剧目.剧中赵匡胤在一场的唱腔因是许多秦腔名家的成名唱段而为广大戏曲爱好者不断效仿、传唱.笔者以为,其首句"河东城困住了赵王太祖"中,"赵王太祖"一词有严重的称谓错误.

简介：2017年首届山西艺术节上,我有幸观摩了新疆生产建设兵团第六师五家渠市文化馆的展演剧目《沙枣树》,对人生的维度有了更深的感悟。人生到头,不过一尺见方的寸土之地,但每一份土地的长高宽,都是不一样的,故而写下此文,是为记录,也为明志。生命的长度我们的生命是有限的,但我们能否在这有限的时间里,做无限的事业?对于这一问题,《沙枣树》上交了一份感人至深的答卷。话剧《沙枣树》取材于援疆知青周春山身患绝

简介：穆努什金在她的戏剧实践中引入了许多东方戏剧的形式,这在西方戏剧界里并不是件新鲜事。从19世纪末开始,亚洲戏剧对许多欧洲导演就产生了显而易见的影响,如高伯、布莱希特、阿尔托以及更近的彼得·布鲁克和巴尔巴。但是穆努什金对东方戏剧的运用更加大胆和不同寻常,由她执导的三出莎士比亚戏剧(《理查二世》、《第十二夜》和《亨利四世》)甚至被称为歌舞伎戏剧。她执导的希腊悲剧系列也受到了印度的“卡塔卡利”舞的启发。然而近年来,尤其是爱德华·萨义德的《东方学》一书出版后,这样的戏剧实践开始备受争议,被指责为是文化帝国主义甚至是伪装的种族主义。由彼得·布鲁克执导的戏剧《摩诃婆罗多》就受到这样的诘难。穆努什金对亚洲戏剧元素的借用受到了大部分观众的欢迎和评论界的好评。但在法国,有评论暗示,这样的戏剧风格只是一种异国风情,其实并不适合于她所阐述的戏剧类型;或者充其量就是一种简单的伎俩,令观众很快就感到厌烦。在为自己的作品使用东方戏剧元素辩护时,穆努什金的部分理由是她并不是盗窃其他戏剧传统,而是把这些作为技术手段来鼓励浸淫在所谓自然主义中的演员打破这种禁锢,开始用更舞台化的方式来表演。穆努什金同时指出,她的作品里并不存在任何对东方戏剧形式的?

简介：《蝴蝶是自由的》，我看此剧演出时，是2000年月11月28日，距今一年半了，印象仍日，距今一年半了，印象仍在。看戏较多，后面的印象，常覆盖前面的印象，岁月较久而能印象个被覆盖者，不会超过十之一、二。《蝴蝶是自由的》是不易被忘却的。剧本来自百老汇，香港剧作家陈敢权先生改编，沙叶新先生任文学顾问，一群香港艺术家加盟上海话剧艺术中心合力推出，为上海舞台带来许多新的气息。

简介：“振兴京剧”提出快20年了。在京剧日渐衰败的形势下．提出这样的口号．确实振奋人心，也是顺理成章的事。但是日子长了．听着响亮的口号．看着京剧日渐衰败的现实，心中难免一阵阵犯糊涂。把京剧“振”到啥样，才算“兴”了呢？至今没有人给大伙说明白。现在大体可分成两派．一是革新派，一是保守派。因革新派有理论能拿出振兴套路．所以是当今振兴大业的主力军。保守派则总让人感到拿不出什么套路，所以根本不能担当起振兴大业，只能泼泼冷水发出几声哀鸣而已。

简介：如果说至今演艺生涯中话剧是否有特别喜欢(过瘾)的角色，好像没有。或许我看到有自己喜欢的角色的剧本，但是我没有像别人那样能去争取演这个角色。我是服从分配，这可能跟我的性格有关。随着年龄的增长，我越来越觉得什么事都与世无争最好。

简介：在写这篇文章之前，我坐在电脑前久久回忆、感受了大半个小时，太多的内容交织在一起还没有完全消化，叫人流连忘返。无疑每一位去过意大利的朋友都会讲：那里的空气是如何的清新，那里的艺术气息是如何的浓烈，那里的建筑是如何的壮观，那里的生活是如何的安逸……当然我也不例外，并且很强烈地需要这一切，渴望这一切。

简介：日前,在北京"中国国际青年艺术周"上演出的陕北民歌舞剧《挂红灯》,尽情挥洒其"原生态"特性,展示出了大众文化的无穷魅力。

简介：身为预防艾滋病宣传员的濮存听，需要经常出现在艾滋病病毒感染者当中，对他们进行慰问。在和他们交往的过程中，濮存听与他们建立了深厚的友情，许多艾滋病感染者有他的手机号码，有些甚至到过他家。在这些人中，濮存听和老季的友情，最具有传奇色彩。

简介：印象中．冯小刚导演是以新城市平民化的贺岁片起家并迅速发展的，其作品之所以能够大卖，在于他将一个简单的故事讲得饶有趣味，语言的生动幽默以及源自生活的小感悟；让观众心领神会地暗自偷笑．正是籍于此．从某种角度来看。冯小刚在国内导演中也该位列三甲吧。然而令冯小刚懊恼的是，他总是因其作品的良好口碑和声誉而被称作“平民导演”，成为大众文化的代言人，对于这种定位，他从骨子里愤愤不平，他认为自己是个精英。于是，在2005年，冯小刚一改前八部电影以平民为主的传统，撂出了一步具有自觉意义指向的《天下无贼》，2006年，他走得更远，也操起了古装片的行当。对于古装片的迷恋，始作俑者自是张艺谋，但它却如传染病一样感染着每一位中国导演，似乎不拍古装片，很对不起大导演的名号，从《十面埋伏》，《英雄》，《无极》直到冯小刚的《夜宴》。然而冯小刚的《夜宴》却并不像张艺谋所说的那样“每个中国导演的心里都有一个‘武侠’隋节”，这不是一部武侠片，而是一出宫廷剧。从其深层创作心理上来说。冯小刚似乎龇着牙向世人表明：“我不是浅薄的‘大众’，我也可以玩高雅”。于是，在这部影片里。我们看到了超级豪华的阵容：演员阵容自不必说，美术叶锦添，音乐谭盾，钢琴演奏郎朗，监制袁和平，都是当今各自行业内在国际上都颇有影响的“腕儿”。这样的制作班底也暴露了冯小刚进军国际的野心。无疑，他们能够打造最精致华丽的电影作品。然而，冯小刚的聪明到了一个有着庞大构架的悲剧故事中，却得到了适得其反的效果，《夜宴》的悲剧却令观众笑场，无疑是对冯小刚的当头棒喝，令其很是愤懑，然而问题出在哪儿呢？

简介：古筝有着悠久的历史，在表现美好的声音方面，古筝可以说是是民族乐器中的佼佼者。近年来，随着我国对外文化艺术交流的日益频繁，古筝也更多地为各国人民所了解、所喜爱。各国友人对古筝这一乐器也很感兴趣，常赞叹古筝优美的声音。近年来，海外与港台地区更是掀起了“古筝热”，许多港、澳、台地区的同胞及世界各国的朋友都在学古筝，想必是古筝那优美、动听的音色吸引他们吧!

简介：以前看话剧已经养成一个习惯：看完戏之后首先觉得这个戏是不是具有深刻的思想性．丰富的内涵等。可是《39级台阶》对于我来说．是一个重大的颠覆。首先跳出我脑海的是．这个戏的内容并不重要．重要的是它的形式。

简介：从1992年开始，北京杂技团开始排练《玩空竹的小妞妞》。空竹是中国杂技一个传统节目，早在上个世纪80年代初期，战士杂技团的《抖空竹》就在国际比赛中拿过金奖，不久，中国杂技团的《抖空竹》又在国际比赛中拿了奖。这两个杂技界的大团似乎已经把空竹这个节目从表演到技巧演到了“顶峰”，要再想发展创新，难度何其大，空间何其狭小，