简介：今年是梁伦八十寿辰、我衷心向他祝贺。我和梁伦于1939年在洪流剧社认识，到今年(2001年)已有六十二年了：1939年4月，洪流剧社在香港解散后，我和梁伦一道离开香港，进入惠阳地区参军。不久，又一道离开了惠阳地区，步行到韶关，那时，我在学校教书，梁伦到广东省艺术专科学校攻读戏剧，并跟吴晓邦老师学舞蹈。后来，我们在湘桂大撤退时，两人又从广西柳州到鹿寨，又从鹿寨步行到贵州安顺，然后，再从安顺辗转到了云南昆明市，一起在中华小学教书。抗战胜利后，我俩又从昆明回到了香港，参加中原剧艺社，随后，梁伦跟随中国歌舞剧艺社到新加坡、马来西亚和泰国进行巡回演出。不久，我也由组织安排，回到粤中游击区参军，当一名文艺兵。

简介：在文化部日前举行的第三届造型与表演艺术成就奖颁奖仪式上，84岁的舞蹈家梁伦获得这一崇高荣誉。梁伦是我国老一辈舞蹈艺术家，1945年参与创办“中华舞蹈研究会”，提倡新舞蹈艺术。建国后曾担任华南文工团团长、广东舞蹈学校校长、广东歌舞团团长、

简介：

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简介：《气意形辨析》补罗永言在对吴晓邦先生《舞蹈学研究》一书有关“气”、“意”、“形”方面的研究中，有一种观点认为：“‘气’、‘意’、‘形’的中心是‘意’。……”，“‘意’主宰着‘气’和‘形’。……”，“舞蹈的核心是‘意’的建立。没有‘意’就无法舒（疏——...

简介：中国古代的舞蹈作品通称为“乐”或“乐舞”，因为中国传统的舞蹈艺术是歌和舞紧密结合在一起的，而歌又是诗和音乐的结合。舞蹈、音乐和诗三位一体的综合，是中国传统舞蹈艺术的一个主要特点。任何艺术形式的产生和发展，都是为了反映和表现一定社会生活内容的需要，舞蹈、音乐和诗的综合，既可以发挥它们共同的艺术特长，也可以互补不同艺术的局限，因此可以容纳广大的艺术表现空间，增强艺术的表现力。

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简介：“另一个舞台”——舞蹈新视觉艺术系列，将聚焦“为镜头编舞”这一舞蹈与影视结合的艺术新品种，主要讲述在这个领域具有代表意义的创作者，讲述他们风格迥异、鬼马精灵的作品如何发展，如何刺激了这门艺术，了解这个领域里的风云人物、创作奇谈、作品样式，希望这是一个多彩的舞蹈新视界之旅。

简介：梁伦同志于1943年毕业于广东省立艺术专科学校，师从吴晓邦先生学舞。至今从艺63年从舞59年。在半个多世纪的舞蹈创作、演出、教育、理论和组织领导活动中，为建立和发展具有中国特色的新舞蹈艺术作出了杰出的贡献。梁伦同志出生于1921年9月，今年正是他的80华诞。本刊特组织了几篇文章，以示祝贺，恭祝他健康长寿，在舞蹈艺术领域中取得更大的成就。

简介：舞剧——法文ballet，来自意大利文balleto和拉丁文ballo，是音乐戏剧的一种。它的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧是舞蹈艺术的最高形式，因为它包含了舞蹈艺术的一切方面：独舞、双人舞、三人舞、群舞、情绪舞、情节舞、手势、哑剧、面部表情、舞蹈场面等等。舞剧属于空间、时间艺术创作形式的视觉综合艺术，它本身包含有戏剧结构、音乐、舞蹈和造型艺术、舞蹈是它们综合的中心。舞剧的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧在形象地反映现实生活，体现重大的哲理思想、丰富的人物内在感情，揭示人民生活的重要内容和冲突等方面有着无限的可能性。

简介：舞剧戏剧结构的内容是通过不同的舞蹈形式表现出来的。它包括独舞、双人舞、三人舞、组舞、群舞和舞蹈场面。

简介：中国民族民间舞蹈在当代社会“都市化”的进程中，其“两极分化”的走向是历史发展的必然。一方面，中国民族民间舞蹈在对“精英文化”的“颠覆”中，朝着“大众化”、“社会化”的回归，另一方面，中国民族民间舞蹈“精品化”或“经典化”的走向，必将经历当代社会“个性化”的选择与重组，并逐步脱离先前的“规定”，在一定意义上真正成为“当代”与“当代人”的创造。本文作者从一个城市的民族民间舞蹈生成、存活、发展形态的调研出发，立足从“实践中_来到实践中去”的“叙说方式”，“以点带面”，试图对“都市化”语境中的“广场性”与“剧场性”民族民间舞蹈发展现状作出一些个人的思考与评论。

简介：通常。我们用钢琴为舞蹈伴奏,都是照着谱子弹,如果抄错了谱或弹错了音,还要被指出来,这当然也没有什么不对。但是,通过我院两次外请钢琴伴奏专家,听了他们讲学,我们才知道,另外一种全新的、先进的舞蹈伴奏试——不用谱子的即兴演奏式早已在发达国家盛行了。据专家讲,在他们那儿,如果有人抱着谱子进课堂。就将立刻被请出去,因为那样被认为无法更好地适应舞蹈的需要。那么,即兴是否合理呢?效果如何呢?我们能否做到呢?在此想谈

简介：潮汕英歌以豪放粗犷、威猛刚健的特色而引人注目，我们在采风中均强烈地感受到英歌舞强劲、刚猛的力量。特别是舞者挥棒猛击而发生的声响与舞者的呼喊混织一起，加上震天的鼓，沉实的螺号，真有“观者如山色沮丧，天地为之久低昂”之气势。因此，英歌表演从总体上看最为显著的特征：一是力量性，二是流动性。在英歌舞者的表演中，无论是跑动或是静止，节奏快或慢，其动态都令人深深地感到一股不可抑制的力量从身体各部进发出来，形如蛟龙闹海，猛虎下山。另外，所谓静止，多是指原地的舞段而言，即便是极个别的造型也必辅以棍花的旋动。

简介：北京舞蹈学院袁禾教授在《中国剧场民间舞的“非民间”文化属性》中指出，虽然舞台民间舞的创作历史由来已久，但20世纪80年代末广场民间舞和舞台民间舞的正式提出，终使舞蹈界更加理性地认识到了两者的区别和联系。有的学者将舞台民间舞阐释为演绎性民间舞，代表不是民众自发参与的广场游戏，而是舞蹈家自觉创作的剧场艺术。

简介：由中国文联，中国舞蹈家协会联合举办的第二届小荷风采《全国少儿舞蹈录像会演》活动已圆满结束了，在参赛的399个作品中，评出金奖46个，银奖96个，铜奖127个，取得了较好的成绩。少儿舞蹈作为素质教育重要的手段，已得到人们的认同，并引起社会各界的关注。热热闹闹的会演之后，再冷静地思考思考：看看成绩，找找不足．提点建议，也许对以后工作的开展会有益的吧!

简介：舞蹈艺术专业有它特殊的规律,特点必须从小开始进行培养和训练,因此多年来我们延用一条招收11岁左右小学四、五年级的学生的招生办法,入学后学习文化课程是小学五年级的课本。由于受到以专业为主,文化为辅的教学安排所影响,文化课时比例只占,总课时的百分之二十五,而且还常常被挤、占,因此在校期间只能学完初中的文化课程,而且远远达不到初中生的文化水平,直接造成高中课课程断挡的情况,文化程度上不去,达不到应有的水平层次,中专毕业后分配到工作岗位时,特别是有些想继续深造上大学的,带来许许多多的难题,正向有的同志说的那样,

简介：舞蹈治疗与舞蹈受众拓展一样，都以身体、舞蹈与动作为载体，二者有相同的艺术观和价值观，这为舞蹈治疗应用于舞蹈受众拓展提供了理念基础。舞蹈治疗的发展阶段模型、动作分析理论能指导舞蹈受众拓展的内容、形式设定及过程管理，即兴舞蹈的大量运用能引导舞蹈受众主动、创造性的体验舞蹈，“以动作建立关系”、“舞蹈即沟通”等理论，及镜像、切斯技法等技术能构建舞蹈中的人际互动及团体凝聚力，真实动作理论与方法能引导舞蹈受众以舞蹈表达内在自我与情感。舞蹈治疗的相关理论与方法有利于舞蹈受众拓展回归／舞蹈本质并提升其有效性。

简介：1984年，在美国洛杉矶举办的第23届奥运会上，身着世界各地民族服装的两千多名洛杉矶市民，伴着贝多芬的“欢乐颂”放歌狂舞，流露美国精神；1988年，韩国汉城雷动天庭的龙鼓与旋转威绚烂花朵的传统长裙交相辉映，透射韩国气质：1992年，西班牙巴塞罗那奉献的“足尖上的弗拉门戈”和象征着欧洲共同体12个国家的“叠罗汉”，熔西班牙民俗、历史和欧洲文化于一炉；1996年第26届美国亚特兰大奥运会上，导演以美式文化诠释奥运精神，

简介：服装设计教研室，自2002年成立至今，教室队伍从两人增加至五人，教学内容从单一的服装设计拓展为服装、化妆两大设计类型。在积累与成长中，教研室具备了硕士研究生培养能力，培养的本、硕毕业生部分成为了一线设计师，活跃于中国歌舞演出事业的前沿。