简介：今年是梁伦八十寿辰、我衷心向他祝贺。我和梁伦于1939年在洪流剧社认识，到今年(2001年)已有六十二年了：1939年4月，洪流剧社在香港解散后，我和梁伦一道离开香港，进入惠阳地区参军。不久，又一道离开了惠阳地区，步行到韶关，那时，我在学校教书，梁伦到广东省艺术专科学校攻读戏剧，并跟吴晓邦老师学舞蹈。后来，我们在湘桂大撤退时，两人又从广西柳州到鹿寨，又从鹿寨步行到贵州安顺，然后，再从安顺辗转到了云南昆明市，一起在中华小学教书。抗战胜利后，我俩又从昆明回到了香港，参加中原剧艺社，随后，梁伦跟随中国歌舞剧艺社到新加坡、马来西亚和泰国进行巡回演出。不久，我也由组织安排，回到粤中游击区参军，当一名文艺兵。

简介：在文化部日前举行的第三届造型与表演艺术成就奖颁奖仪式上，84岁的舞蹈家梁伦获得这一崇高荣誉。梁伦是我国老一辈舞蹈艺术家，1945年参与创办“中华舞蹈研究会”，提倡新舞蹈艺术。建国后曾担任华南文工团团长、广东舞蹈学校校长、广东歌舞团团长、

简介：舞剧——法文ballet，来自意大利文balleto和拉丁文ballo，是音乐戏剧的一种。它的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧是舞蹈艺术的最高形式，因为它包含了舞蹈艺术的一切方面：独舞、双人舞、三人舞、群舞、情绪舞、情节舞、手势、哑剧、面部表情、舞蹈场面等等。舞剧属于空间、时间艺术创作形式的视觉综合艺术，它本身包含有戏剧结构、音乐、舞蹈和造型艺术、舞蹈是它们综合的中心。舞剧的内容通过舞蹈形象表现出来。舞剧在形象地反映现实生活，体现重大的哲理思想、丰富的人物内在感情，揭示人民生活的重要内容和冲突等方面有着无限的可能性。

简介：舞剧戏剧结构的内容是通过不同的舞蹈形式表现出来的。它包括独舞、双人舞、三人舞、组舞、群舞和舞蹈场面。

简介：我国正进行着八十年代以来的第三次大的机构改革。文化部门如何在这场革命中,“建立起符合精神文明建设要求,遵循文艺发展内在规律,发挥市场机制积极作用的充满活力的社会主义文艺体制”,转变管理职能,建构文艺的宏观调控体系,显得尤为重要。一、我国文艺宏观调控的基本现状

简介：

简介：潮汕英歌以豪放粗犷、威猛刚健的特色而引人注目，我们在采风中均强烈地感受到英歌舞强劲、刚猛的力量。特别是舞者挥棒猛击而发生的声响与舞者的呼喊混织一起，加上震天的鼓，沉实的螺号，真有“观者如山色沮丧，天地为之久低昂”之气势。因此，英歌表演从总体上看最为显著的特征：一是力量性，二是流动性。在英歌舞者的表演中，无论是跑动或是静止，节奏快或慢，其动态都令人深深地感到一股不可抑制的力量从身体各部进发出来，形如蛟龙闹海，猛虎下山。另外，所谓静止，多是指原地的舞段而言，即便是极个别的造型也必辅以棍花的旋动。

简介：舞蹈艺术专业有它特殊的规律,特点必须从小开始进行培养和训练,因此多年来我们延用一条招收11岁左右小学四、五年级的学生的招生办法,入学后学习文化课程是小学五年级的课本。由于受到以专业为主,文化为辅的教学安排所影响,文化课时比例只占,总课时的百分之二十五,而且还常常被挤、占,因此在校期间只能学完初中的文化课程,而且远远达不到初中生的文化水平,直接造成高中课课程断挡的情况,文化程度上不去,达不到应有的水平层次,中专毕业后分配到工作岗位时,特别是有些想继续深造上大学的,带来许许多多的难题,正向有的同志说的那样,

简介：作为一种典型的丧礼仪式灵舞,彝族花鼓舞主要的传承力量来自花鼓舞背后的民间花鼓会。在滇中峨山彝族自治县,几乎每一个村组均有自己的花鼓会。彝族民间花鼓会在共同地缘的基础上,由一定家庭自愿组建并拜师传习花鼓舞展演的套路、动作与技巧。彝族民间花鼓会通过组织各种彝族花鼓舞展演,在彝族社会发挥着＂送灵归祖＂、文化传承、生产互助与角色协调等多重功能。作为非物质文化遗产,彝族花鼓舞的传承与保护工作,应考虑重点资助和支持彝族花鼓会这样的民间自组织开展一系列相关的文化传承实践活动。

简介：从原著来看“黛玉葬花”在前,“黛玉焚稿”在后,而我将舞剧的情节设计为“焚稿”在前“葬花”在后。实际上,整个舞剧也可以只是一个“葬花”,在“葬花”中插入黛玉命运中几个片断,因为“葬花”是黛玉命运的缩写,是一个寓言,是个前兆,也

简介：本文以笔者所在的海南师范大学舞蹈系为例,根据现有生源与就业情况,提出教学能力提升体系在现有课程体系与艺术实践平台上的可操作途径,并提出舞蹈学专业（师范类）教学能力提升体的核心是准确的人才培养定位以及相关舞蹈教育理论的发展。

简介：在舞蹈创作中,编导和舞者是一个创作共同体。但是,在这个共同体中,由于每个个体在年龄、性别、文化背景、社会经验等方面的不同而存在着文化心理结构的差异性.这种潜在的差异性在舞蹈作品创作过程中发生着作用,并且会影响创作的进度及作品的最终呈现。文化心理结构的客观存在提醒我们:创作需要这个创作共同体中编导和舞者主动的双向沟通,打破各种影响双方对话的戒心与界限,通过文化心理结构之间的协调运动,共同完成一个舞蹈作品的创作过程。