简介：长白山地域文化内涵丰富多彩，具有悠久的历史，而其对当代绘画和版画创作的影响是深远的。本文通过对吉林省版画创作的梳理角度来分析版画创作与地域文化联系的必要性，以期对吉林省版画创作研究做出些许贡献。

简介：一、案例背景：我国是一个多民族的国家，生活在长白山下的朝鲜族是其中一个能歌善舞的民族，其民歌有着独特的韵律。本课从拓宽学生文化视野，帮助学生了解中国少数民族风情出发，以《长白山下的歌谣》为情境主题，通过教唱，帮助学生体验朝鲜族歌舞的韵律，了解和汲取中华民族音乐文化的养分，增进他们对民族音乐文化的理解、尊重和热爱，从而更加激发他们的爱国热情。

简介：高粱酒烫暖了北大荒，莲花落唱红了大太阳，白山黑水养育的关东人，哪一个不是热心肠!敬天敬地敬双亲（敬先辈），敢爱敢恨知短长，重情重义讲豪爽，天塌地陷也敢当。

简介：10月30日,沈阳音乐学院建校80周年系列音乐会之“白山黑水‘东北风’”——东北地区音乐类“非遗”代表作展演在音乐厅举办,此次展演由沈阳音乐学院、辽宁省文化艺术研究院主办,沈阳音乐学院音乐学系承办。学院领导与师生共同欣赏了音乐会。

简介：引言在戏曲界,东西方音乐文化的撞击从建国初期便开始了,但这种撞击、交流的全面和深入(而且得失也最显著),当在"样板戏"创作时期。这自然与当时一大批接受了严格系统的西方专业音乐理

简介：文中刘霖教授简称＂刘＂,课题组成员张宝华简称＂张＂。张：首先感谢刘霖教授在百忙之中抽出时间接受这次访谈。这次访谈有以下三个主要内容第一,您参与创作与改编样板戏时期的音乐作品有哪些？第二,把参与创作的过程和当时能想起的事对我们说说。第三,这些当中还有没有可以进一步研究的可能性。张：很多文革时期的音乐不仅仅是在文革十年里产生的,有好多是不是之前就已经成形？刘：是的,比方说舞剧方面,最早是北京方面的《红色娘子军》。那是1964年的事,文革还没开始。上海呢,创作的是《白毛女》。这两个,都是在文革以前就已经有了基本的架子,都已经公演了。文革以后呢,这两个样板戏分别由北京和上海做了修改。那时候江青提出了各种各样的修改意见。张：当时《白毛女》是歌剧吗？刘：不是歌剧,是舞剧。由上海舞校改成舞剧。

简介：在各类时尚元素充斥的文化背景下,戏曲艺术正逐渐与孩子们远离。为了更好地留住经典,为了更好地继承和发扬优秀的中华戏曲文化艺术,推动中华优秀传统文化在大中小学校的传播和普及,促进戏曲艺术的繁荣发展,戏曲开始走进校园。因此说"戏曲进校园"是文化活动传承的一出具有时代意义的大戏。本文介绍了一些在校园内继承和发扬戏曲文化的具体的工作措施,进而探索在校园内弘扬戏曲文化工作的方法.

简介：20世纪60-70年代“文革”中的京剧“样板戏”风靡一时,至今尚有着广泛而深远的影响。本文拟通过京剧“样板戏”的音乐与传统京剧音乐的比较分析,对于京剧“样板戏”所进行的音乐上的改革经验进行初步的总结。并明确京剧“样板戏”的音乐改革集中了50-60年代以来中国戏曲音乐改革经验的结果,它虽然受到“文革”期间极左思潮的影响,存在着人物音乐形象塑造上的“高、大、全”的问题,但它在丰富京剧音乐的表现力和如何体现京剧音乐的戏剧性、时代性等方面,还是做出了有益的历史探索[本文(上)发表于《黄钟》2002第三期]。

简介：二、＂样板戏＂反西皮唱腔基因解析京剧＂样板戏＂剧目中的反西皮唱段及腔句数量不多,但比较杂乱。在《沙家浜》《红灯记》《奇袭白虎团》《智取威虎山》《海港》《龙江颂》《平原作战》《红色娘子军》《杜鹃山》《磐石湾》之十个剧目的乐谱中,标名为＂反西皮＂的唱段及腔句涉及三个剧目,四个唱段,而未加标记并夹插于正西皮唱腔中的反西皮腔句则涉及四个剧目,六个唱段。此外,还有被某些理论家误解误析的反西皮唱腔涉及三个剧目中的三个唱段。在此,拟通过基因解析加以甄别,并对其改革之方法、创新之理念试加评析。（一）《沙家浜》中的反西皮腔句《沙家浜》中的反西皮唱腔共两句。用于第四场智斗一折——刁德一、阿庆嫂、胡传魁三人对唱。该唱段由反西皮摇板起腔,两句过后,转为正西皮。（例32）

简介：文化传承作为一个宏大的命题,在民族文化中民族音乐文化占据举足轻重的地位,民族音乐的传承在中国民族文化的整体性传承中具有至关重要的位置.众所周知,音乐的发展,同民族音乐文化的传承是息息相关的,因此,教师在初中音乐教学过程中,必须要传承音乐之源,弘扬民族文化.笔者根据自己的教学经验,对如何在初中音乐教学传承民族音乐文化进行了深入的探究,以期实现对民族音乐文化的传承.

简介：＂样板戏＂的学术研究目前在文学、戏剧、影视、音乐、舞蹈、哲学、历史等学科领域内的研究人群不断扩大,科研立项及学术成果也不断增加。由于＂样板戏＂这一课题几乎涉及到了众多领域所能触及到的问题,因此,我们有必要进一步探讨＂样板戏＂学术研究在＂跨视阈、全视野、多视角＂研究下的深层次价值。这种价值的体现是众多学者主动交流、沟通,互相借鉴学习、资源共享、学术成果互补的基础上才能实现的。

简介：一人物刻画与戏剧情势的表现多少年来,甚至在今天的许多戏曲音乐家那里仍然通行着这样一种创作方法:从编剧或导演手中接过剧本,开始熟悉题材、情节、人物,然后着手音乐构思,即判定全剧风格是庄严肃穆还是轻松诙

简介：样板戏可以称为是政治的工具,但作为一种审美文化现象,它却不仅仅是政治的产物,更是中华民族长久积淀的和谐美理想的回归,作为文革的主流艺术形式,它占据了中国十年的审美空间.样板戏是政治阴谋的产物,但同时,理想的膨胀、理性的强制、阶级性的夸张导致了情节冲突的单一化、人物形象的类型化、结构方式的模式化、表演形式的程式化,这些艺术特征所展现出的古典式的审美特征暗和了中国传统偏重和谐的审美心理.

简介：从未见过顾老先生,这是我终生的憾事。然而,常听顾泽长老师讲“我的爸爸常说……”,我就是在这样的教导下从顾泽长老师那里学到了顾氏制琴工艺,并能有所发展。时至今日,我仍认为这是件很幸运的事。在学习过程中,我体会最深的是老先生重材质而又不拘于材质。一般地说,制古琴要用陈年梧桐做面板。但老先生在湖南时曾用煮过的新梧桐做了很多琴;在沈期间制作的楚楠琴是用马王堆汉楠木制作的,其音古朴宏亮很有特色。这说明如果没有桐木,其它木材也可以,但需年久、无裂、无节、质轻,木虽枯但要有存性。在制作工艺方面,老先生重点强调在三徽以上的面板低头(指渐渐向下倾斜)要大一些。这是针对明清以来制琴低头不足的情况而言的。经过数年的

简介：2006年10月21日至24日，中国古琴国际艺术节暨文君文化节，在成都市邛崃区隆重举行。会议由中共成都市委宣传部、成都市文联、中共邛崃市委、邛崃市人民政府主办。来自中国、美国、加拿大、日本、新加坡及台湾、香港、澳门等10多个国家和地区的380多名琴人、琴家参加了会议。

简介：本世纪以来,中国戏剧团体及其论坛的创办已不下数十百家,但持续经年的戏剧刊物,直到40年代末也并不多见。1904年(清光绪甲辰九月),汪笑侬、陈佩忍等在上海首创中国戏剧杂志《二十世纪大舞

简介：在90年代第一春的今天,大家欢聚一堂,举行建校40周年校庆活动,我代表文化部表示热烈的祝贺！40年来,中国戏曲学院硕果累累,成绩斐然。特别是为国家培养和

简介：白色T恤一直都是潮流人士衣橱里必备的扮靓单品。简单的白Tee与牛仔就是经典不败的搭配配首选，志伟随意披挂在肩膀上的格纹休闲衬衫亦成为整身造型的焦点，同色系的手表与衬衫颜色完美呼应，让志伟无时无刻都保持着一份简约低调的时尚感。

简介：正弘扬湘绣艺术全国歌曲征集评奖活动,日前在北京揭晓。此次活动由中国音乐家协会创作委员会、中共长沙市委宣传部、长沙市文学艺术界联合会、湖南友谊阿波罗股份有限公司联合主办,长沙市音乐家协会、长沙市民间文艺家协会承办,《歌曲》编辑部、《音乐周报》社、《音乐教育与创作》杂志社协办。自2011年3月在以上三家平面媒体发布征歌公告以来至11月30日止,共收到来自全国各地的专业和业余作者创作的近300首歌曲。评选过程坚持"公开、公平、公正"的原则,隐去词曲作者的姓名,采取打分的办法进行评

简介：一、秦腔的艺术渊源秦腔是我国一个十分古老的剧种。有的学者认为产生于元末明初，但因为没有可靠的证据，尚未获得公认。但明代万历年间的《钵中莲》传奇手抄本中，有一段标明为“西秦腔二犯”的唱词，是上下旬的七言句，与今日秦腔的唱词一致。这说明四点：