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  • 简介:《可变结构Ⅱ》是美国作曲家艾尔·布朗(EarleBrown)受动态视觉艺术启发而创作的大型管弦乐作品,是20世纪开放结构最具代表性作品之一。这部作品在形式上借鉴了雕塑家亚历山大·考尔德(AlexanderCalder)与绘画家杰克森·波洛克(JacksonPollock)的动态结构理念,形成音乐结构上“局部的秩序化控制”与“整体的非秩序开放”之间的动态辩证关系。这对辩证关系的共同存在指出了开放结构中创作与体验的对位效果,为当代音乐结构的发展注入新的活力。

  • 标签: 开放结构 艾尔·布朗 考尔德 波洛克 局部控制 整体开放
  • 简介:<正>请抓牢“印象”这个词儿,我热衷于“印象”是因为它让我有自由,不使我的激情受到任何寄生性审美观点的侵蚀。——克洛德·德彪西(一)Impression一词具有印象、感触、模糊(观念)等含义。文学、艺术中的印象主义就是从这个词衍生出来的。十九世纪末印象主义的兴起,将欧洲艺术、文学朝前推进了一大步。在文学上的象征主义和美术上的印象画派影响下,以德彪西为代表的印象主义音乐,更是成为二十世纪音乐开拓者们不朽的路碑。印象主义音乐特征,首先表现在语言(调式、和声、调性)领域里的革新,同时也表现在结构(句法、曲式)范围的相应变革。这两者是同步进行的,它们是印象主义音乐风格两根不可缺一的支柱。

  • 标签: 主要主题 作品 德彪西 意识流 印象主义音乐 结构形态
  • 简介:<正>在一个纯音乐思维的作曲家心里,音乐只剩下结构本身,象建筑,但并没打算让人居住。结构,实现着人类的智力。确切地说,是建构者的智慧。建构过程是智力“游戏”的过程,令人兴趣盎然,整个生命力旺盛而活跃;建构的结果——结构,则象上帝缔造的杰作(生命体)使上帝自愉一样,使建构者愉悦。如果他的幸福得到分享——他愉,那么这幸福就显得更加丰满,更有价值,这是一种群体效应。

  • 标签: 建构者 空间结构 电子音乐 音乐思维 群体效应 智力
  • 简介:瓦·霍洛波娃是俄罗斯著名音乐理论家、艺术博士、莫斯科音乐学院教授。1992年9月至1993年1月应邀来我院讲学。主要内容为“二十世纪的音乐理论问题”。这里发表的是经作者整理的部分讲学内容,供作曲、理论界的同行们参阅。

  • 标签: 二十世纪 结构功能 俄罗斯 音乐学院 理论界 音乐理论
  • 简介:<正>五度结构(thefifthConstruction)是一种特殊的旋律结构形式,采用这种结构的旋律后半部份移低五度或四度音程重复前半部份且往往具有两个特点:1)由四个或两个基本等长的乐句组成,旋律可分为两个对等的部份。中结音(第一部份的结束音)和终止音之间构成纯五度或纯四度音程。2)第一部份主要在中结音上、下五度的音域内环绕着中结音展开;第二部份则在终止音上、下四五度的音域内展开。最常见的情况是旋律从中结音或终止音的上五度音开

  • 标签: 旋律结构 五度音 音程 音域 民歌 民族
  • 简介:旋律是一个有机体,是音乐作品重要的表现因素。构成这一有机体和重要表现因素的是旋律的结构力。文章从旋律的凝聚力和旋律的组织力两个方面进行了初步论述。

  • 标签: 旋律 凝聚力 组织力 主音 稳定音级 结束音
  • 简介:在浩如烟海的广西民歌中,存在着这样一种结构,即由多个乐汇构成的乐段、由多个乐节构成的乐段以及由多个乐句构成的乐段,这类结构为“群”结构,“群”结构即多句读结构。在多句读结构中,有一种比较特殊的现象,即“读(aou)读落主”结构。对“群”结构的这一个性与共性进行研究,以揭示出“群”结构是作为一种结构思维,在民歌演唱与传承过程中所起的重要作用。

  • 标签: “群”结构 多句读 读读落主
  • 简介:<正>流行江南的丝竹音乐,悠扬清雅,柔和动听。它不仅广泛流行于群众之中,亦被专业音乐工作者重视,并加以研究。一个民间乐种,只有经过深入研究,充分揭示其内在的规律性,才有可能真正了解它,掌握它。反之,如果不从一个乐种的自身规律着手,了解甚少就去分析,甚至用西洋的或一般的作曲理论去套,却会把一个民间乐种弄得面目全非。发表于《音乐研究》1983年第2期的《论江南丝竹的发展手法和

  • 标签: 再谈 江南丝竹 发展手法 曲式结构 丝竹音乐 老六板
  • 简介:随着社会的迅速发展,每一行业都要求它的从业人员具备本行业的“最佳素质结构”。声乐教师的素质指的是声乐教师在教学过程中体现出来的、决定其教学效果、对学生的身心发展产生直接影响的各种素质的总和。(刘元平.多维视野中的声乐教师素质结构.韩山师范学报.2003(24))本文从声乐教师的专业知识结构、教学能力与教学方法、文化综合素养等三方面对声乐老师的素质结构进行逐一解析。

  • 标签: 教师素质结构 专业知识结构 声乐教师 从业人员 教学过程 教学效果
  • 简介:“行”作为行进仪礼与行进演艺的本质特征,它在两个方向上同时作用于戏剧,它既制约了戏剧舞台的形式,也左右着文学剧本的结构方式。我进一步认为,传统戏剧舞台的表现方式以及它的剧本结构二者,不是孰先孰后的关系,也不是谁派生谁的问题,而是同时并生的,是在“行”的精神控制之下,在历史发展中,互相磨合、不断适应的结果。

  • 标签: 重要特征 戏剧结构 古典 戏剧舞台 本质特征 结构方式
  • 简介:<正>将所有各种近现代和弦纳入数列结构的体系之中,力求简单明瞭,易于掌握,结合实际,便于应用。在实用上,即使最复杂的和弦也仅以两个数字为标记,并可用逆读法查明其协和度;在理论上,用数理逻辑溶现代和弦与传统和弦为一体。作为《近现代和声的功能网》的姊妹篇,包括上篇《和弦的数列与向位》,下篇《和弦的定量与定值》。

  • 标签: 和弦 数列 现代和声 协和度 姊妹篇 数理逻辑
  • 简介:<正>引论曲式作为音乐要素于音乐时间过程中分布排列的结构综合体,音乐整体与部分多样统一的逻辑关系的结果以及音乐艺术的本质体现,一向具有如下重要意义:1、曲式作为可感知的自我统一体,具有自足的单个实体的品质,它与和声、节奏、配器等一样,是音乐结构的一种存在方式.

  • 标签: 节奏 结构功能 作品 曲式结构 传统音乐 片断
  • 简介:音乐结构技法的显现与隐蔽─—中国传统音乐的结构力观念(之三)李吉提音乐结构,属于音乐创作的形式范畴,即音乐的“载体”。而形式美中又包括了音乐的“语言美”和“结构美”等不同方面。中国传统音乐结构是多种多样的,其中有一类音乐是通过音乐结构技法的显现来强调...

  • 标签: 中国传统音乐 音乐材料 结构力 音乐结构 结构技法 音乐语言
  • 简介:音高的发展问题一直是音乐发展中的核心内容之一。在算法作曲中,音高发展是以某种算法原理为规则,由音高生成以及音高控制(包括选择、组织、变化等等)两个部分共同完成的。作为底层原理的算法决定了所生成音高的结构形态以及可控方式与程度。本文将以算法作曲中三种常用的音高生成方式作为讨论对象,以Max/MSP软件作为操作平台搭建算法模块。通过实例分析,论述不同音高生成方式的特点,以及算法思维与音高结构的基本对应问题。

  • 标签: 基于概率的随机算法 基于分析的模仿系统 基于规则的衍生系统 思维与结构的对应
  • 简介:《拿破仑颂》是勋伯格十二音序列音乐创作成熟时期的作品。本文选择这部作品为研究对象,以十二音序列作曲法为出发点,从基本结构成分与特性、基本结构成分及其派生体的相互关系、音高关系体系等三个方面进行研究,试图通过其音高结构特点的分析,揭示勋伯格在把十二音序列技法作进一步深化和拓展的过程中所表现出的和声思维与技法特征。

  • 标签: 勋伯格 《拿破仑颂》 音高结构 十二音序列 基本结构成分 音高关系体系
  • 简介:<正>结构是内容的外在形式,任何作品都要通过结构形式来完成,离开了结构的依托,再深邃的思想,再丰富的内容,再高超的技巧,都是无法表现的。音乐,在其诸种型态中曲体结构又是最重要的因素之一。“指”,是福建南音“指”“谱”“曲”三大部分之一,它叙唱故事情节,由几支曲子联接而成,最早只有三十六套,后增为四十二套,晚近又增加到四十八套。列宁说:”规律,任何规律都是狭隘的、不完全的、近似的。”现就“指”的结构浅析如下。

  • 标签: 故事情节 曲牌联套 板式变化体 元杂剧 节奏 福建南音
  • 简介:<正>旋律的对称5.横纵交错的对称序列线在现代序列音乐中,序列线象一串佛珠一样,可以完全平放在桌子上,也可以局部“折叠”起来或“悬挂”起来,成为水平线和垂直线交替的序列线。如意大利现代作曲家达拉皮科拉(1904-1975)的钢琴曲《音乐年表》:

  • 标签: 节奏 意大利 主题 对称序 音乐语言 对称结构
  • 简介:双调性与多调性复调结构于苏贤20世纪作曲家在扩展音乐创造性因素的探索中,将注意力投向调性领域,已成为追求现代观念的特征之一。下面研究的双调性与多调性复调音乐的构成问题,就是将传统调性内涵进行扩展、丰富与深化的结果。这个结果的形成过程是,将以和声骨架作...

  • 标签: 双调性 多调性 巴托克 调性关系 半音化 复调结构
  • 简介:和弦的结构复杂多样,用硬背的方式在短时间内记住各种和弦的结构比较困难。为了使学生在短时间内形象地掌握和弦结构,笔者对传统音乐中的自然三和弦与七和弦进行总结,归纳出了较直观、有规律、容易记忆的手势教学法。

  • 标签: 音乐 基本乐科 视唱练耳 教学法 和弦结构 手势教学