简介:抽象音乐的观念姚亚平任何伟大的艺术,之所以伟大,是在于表现了人的最深刻的内在本质,揭示了生命意义的潜在隐秘。无论是表情性的现实艺术,还是抽象的超验艺术,都是如此。对西方音乐历史发展中的二元冲突的研究①,不能不涉及到对抽象音乐的本质的认识。本文将初步探...
简介:林华先生不仅是作曲家,也是音乐学家;同时,他既是音乐审美心理学的开创者,又是复调音乐及其研究的大师。作曲家论音乐比比皆是,但作曲家从审美心理的角度讨论音乐,并且以学贯中西的知识和智慧探讨古今中外的音乐现象,鲜有所知。其意义在于以审美心理学的方式论述音乐思维,包括心理思维、结构思维、聆听思维、传感思维--这是构成整个音乐创作、传达和接受,也即表达与感悟的过程与系统。
简介:线作为一种抽象绘画元素,在绘画中我们往往专注于线形多变的美感却忽略了其内部力量,故本文从画家克兰儿时生活坏境入手,由内、外两个方面分析克兰的抽象表现绘画作品,来探索其抽象表现绘画作品中线形艺术的根源。
简介:奏鸣曲式(sonataform)是西方音乐在形式思维上所取得的最高成就之一。其形成隶属于从“巴洛克时期”向“古典时期”的转变,这个转变是整个音乐史中最关键的“路标”之,因为它改变了音乐运动的根本性质。
简介:劳动号子,简称"号子",是中国民间歌曲的一种体裁类别,它直接伴随着需要互相协作的集体性劳动过程,并和劳动节奏紧密配合,有协调和指挥劳动、提高劳动效率的作用,并反映了劳动者的思想感情、精神状态和劳动体验,有着强烈的生活气息。劳动号子是人类文化中历史最悠久的艺术体裁之一。最初,它只是劳动者的呼号,后来逐渐美化形成歌腔,进而有了歌曲艺术形式。
简介:本文尝试立足于琴乐独特的参与与受众群体、古琴本身有别于其他中国传统乐器的特性等方面,在对其人文属性进行一定程度的抽提后,将古琴作为中国"古典范式"的音乐审美存在来进行解读;并借助索绪尔语言学的相关概念与格式塔心里学的相关命题进行作业。通过索绪尔语言学中"能指"与"所指"的概念读解古琴如何通过具体音声与器物言说抽象的古典性;借助格式塔心理学完形同构命题对这种古典性如何作用于审美主体进行探索,并依据这两部分的梳理,将古琴的独特言说定义为一种"直白的含蓄"的表述。
简介:《劳动呼号和艺术创造》是作者研究社会主义现实主义音乐家聂耳同志创作的论文之一。我们认为对这位杰出的无产阶级音乐战士的创作进行更为深入的研究,从而阐明他在现实主义音乐艺术创造方面的实际经验,是我们音乐理论工作者迫切的任务之一。因为;一方面对我们现在的歌曲创作有很大现实意义,另一方面,也能澈底击破否定聂耳同志巨大成就、歪曲正确的音乐路线底修正主义思想。
简介:以凯奇、费尔德曼、布朗、图德和沃尔夫等作曲家为代表的美国纽约学派是二战后活跃于现代音乐创作领域的音乐家团体,他们以机遇和不确定为创作原则,通过抽象的个性化手法,摆脱传统的记忆,使音乐作品以更真实、自然的状态产生。
抽象音乐的观念
“复调结构”的思维、书写与生涯--评林华《艺术抽象和抽象艺术》
克兰抽象表现绘画中的线形艺术
抽象的戏剧——古典奏鸣曲式的非技术性诠释
音乐小百科(四十二)——劳动号子
直白的含蓄——对解析古琴如何通过具体声音与器物表述抽象古典性的一次尝试性作业
劳动呼号和艺术创造——学习聂耳创作笔记之一
以抽象手法实现忘却,获取自由——美国纽约学派在二战后20年间的创作实践