简介：从音乐经济学角度来看，乐舞活动本身是一种经济行为，需要经济基础来维持，受制于经济规律，不同社会经济的发展状况决定了音乐的产生、规模、内容、形式及发展速度、方向。因此，文章力图从经济学角度对六朝时期世家大族的乐舞活动进行研究，梳理归纳世家大族乐舞生产、分配、交换和消费四个环节的循环历程，总结其内在本质以及乐舞发展与经济之间的关系，从而更好地认知六朝音乐文化的特质及其生发的深层原因。

简介：

简介：<正>西方音乐对中国音乐的影响20世纪西方音乐的传入,打破了中国音乐文化原有的单一封闭形态,奠定和促进了中国音乐多元发展的新的历史基础。在承认以上西方音乐对中国音乐影响的重要作用和意义的前提下,我们还应看到事物的另一方

简介：<正>婺剧,是自明代中叶传承至今的一种戏剧形式,为高腔、昆腔、乱弹、徽戏、滩簧、时调六种声腔兼容并蓄的古老剧种,盛行于金华地区,也在衢州、丽水、临海、建德、桐庐以及江西东北部的玉山、上饶、贵溪、景德镇等地流行,民间俗称'金华戏',因为金华古称婺州,1949年改称为'婺剧'。

简介：明清市井小说《金瓶梅》的故事发生在运河河畔,书中人物所演唱的曲牌与柳子戏曲牌关系紧密,经证两者是在同样的时间、同样的文化区域内,使用相同的伴奏乐器,唱同名的俗曲与戏曲,所以《金瓶梅》记录了柳子戏曲牌发展之踪迹,柳子戏活化了明代《金瓶梅》书中所写之妙曲。

简介：“词”是一种与音乐相结合、可以歌唱的新型抒情诗体,它盛行于宋代,是继诗后的又一文学艺术形式.词与曲之间有着密不可分的关系,无论词的结构、句式、平仄字声等都与曲调息息相关.词为“声学”,音乐性是词突出的艺术特征之一,因此不了解词与音乐的关系,便不能深入词的本质,更不能彻底地认识宋词的艺术真谛.

简介：半音中音关系和弦连接从出现至今已有四百多年，从传统和声中的次要地位，到近现代成为一种作曲家喜爱的和弦序进，半音中音关系和弦连接是随着和声半音化的进程逐渐得到重视和运用的。在和声半音化的进程中，半音中音关系和弦连接的性质也发生了一些变化。与在传统和声中次要位置相比，近现代音乐中的半音中音关系和弦连接的应用更为主动，也包含了更多的半音调性的因素，并且有了自己的概念与名称，不再是根音四、五度和声序进的附属，真正成为了一种独立的和声序进。文章通过对各调性体系中半音中音关系和弦连接的分类，探询半音中音关系和弦连接的变化与发展。

简介：曲艺与哲学都是人类在精神领域的创造,二者之间有着相互作用的密切联系。哲学是人类理性认识的最高形式,是带有普遍规律的方法论,其影响力是通过对人类宇宙观、人生观、价值观的潜移默化,进而扩展到文化、宗教、科学、风俗、教育等方方面面。而中国文化因从古至今不间断的传承,受传统哲学的影响尤其明显。细数曲艺、文学、绘画、戏曲、建筑等艺术形式,无一不是在传统哲学的影响下发硎成长。

简介：和蔼可亲的教态．拉近彼此间的距离微笑，人际关系的润滑剂，人人都喜欢看别人的笑脸，何况那些天真无邪的孩子。课堂上，教师面带笑容，娓娓道来；学生如沐春风，心情舒畅。这样可消除学生对教师的生疏感、惧怕感，增强其自信心，拉近彼此间的距离。教育科学研究也表明，少年儿童的学习兴趣和积极性、创造性总是和情感密切联系的。学生喜欢一位教师，也会连带着喜欢这位教师所教的课程，甚至一些学生由于喜欢某位教师，而非常认真地学习他从前不感兴趣或者困难的学科，以至于逐渐对这门学科发生兴趣；相反地，当一些学生不喜欢某位教师时，他们会放弃这门学科，拒绝为他不喜欢的教师学习。可见，融洽的师生关系是启发学生学习兴趣和积极性的重要前提。心平气和的风度，严肃却不失风趣教师要善于控制自己的感情，不管在什么情况下，都要保持心平气和的风度。作为一名音乐教师，面临的窘境是接触的学生虽多，却没有足够的时间去了解他们。因为每个星期只有短短的一节课而已。在这种情况下，课堂上就难免会有不少偶发事件。记得一次做发声练习中的带词练习，“春天到，布谷鸟，布谷布谷布谷叫。”突然，从我身后传来一声尖利的“布谷鸟”怪叫声，接着是一阵哄堂大笑。学生们以为我一定会发火，都紧张...

简介：本文研究音乐传播发展过程中的时空现象。为此，作者将音乐传播方式归纳为音乐的“零信道”传播、“信道”传播、“盲信道”传播和“网络信道”传播四种模式。在此四种模式中，我们将发现音乐传播在时空关系上的两种效应：时空同向效应和时空反向效应。基于这两种效应，音乐传播内容的量与质已发生巨大的变化。也是因为音乐传播的这两种时空效应观念，使我们对音乐文化中的一些美学问题有了新的认识。本文也针对波兰音乐学家卓菲娅·丽莎的音乐作品时空观，提出了不同的见解。

简介：人类表达感情的方式有很多种，但最直接和最生活化的就是说话。而歌唱，则是一种艺术化表达感情的方式。常言道，艺术源于生活，但高于生活。那么，生活中的“说话”与艺术中的“歌唱”究竟是一种什么关系呢？一、说话与歌唱的区别1．二者情感表达的真实度说话不仅是人类最重要的交际方式，而且是思维工具，是思想情感的最直接、最具体的体现。我们在社会生活里有什么思想要传达给别人，别人的思想要传达给我们，大多是通过“说话”来完成。正因为如此，“说话”所传递出来的情感是最为朴实自然的。

简介：舞蹈是通过人体动作来塑造形象的艺术表现形式.它通过美的人体流动,给人们以时空的愉悦,从而获得舞蹈美的艺术享受.这就是舞蹈艺术区别于其它艺术形式的根本所在.但是,舞蹈又同其它艺术形式一样,与其它学科有着千丝万缕的联系.正像人们常说的那样:"舞蹈是流动的音乐."那么,构成这一乐章强弱不同的音符,便是那些与舞蹈艺术有着紧密关系的其它学科.下面,仅就舞蹈与其它一些相近学科的关系加以探讨.

简介：本文探讨中国北方传统民间秧歌中的一种专用歌调——“秧歌调”。通过对各地秧歌调大量曲例的分析和比较，辨认出北方大部分地区的秧歌调是同一首曲调在各地的传播。文中所举各地“A型”曲调为秧歌调的母体原型，其余则是这一母体的各种变体。本文对北方各地秧歌调同源关系的确认，进一步从音乐方面印证了笔者曾经提出的北方秧歌同源的观点。

简介：<正>一、按字行腔与借题发挥歌词,是一种特殊的文学体裁,是能唱的诗。它与一般的诗歌之间,并不存在什么严格的区别,如果说有的话,则诗是以阅读或朗诵为主,而歌词,却要依靠音乐的旋律展翅飞翔。这样,在它还未与音乐结合之前,已经孕育了音乐的种子。引伸一步来说,歌词的文学形象,为音乐形象提供了起飞的基地;而好的旋律,也不是被动地依附于歌词,它往往独具风格,借题发挥,生动地唱出了主人公要说的话,甚至包括他来不及说出的“潜台词”。因

简介：<正>当代鼓词艺术大师骆玉笙(1914—),以她六十余年的曲坛生涯,创造了独树一帜的“骆派京韵”;由她表演的《剑阁闻铃》、《红梅阁》、《子期听琴》、《击鼓骂曹》等也早已是脍炙人口的曲海明珠。其中,《剑阁闻铃》更为“骆派”之代表作。自四十年代以来,该篇鼓词一直盛演不衰。本文作者在多年学习、欣赏之余,曾几度琢磨其中奥秘。近日,似略有所悟,故拟以腔—词关系入手作结构型态分析,并由此窥探“骆派”艺术的某些精蕴。我们知道,腔词关系是构成传统声乐作品(戏曲、曲艺、民歌等)的两大要素。腔——词关系是其内部诸多关系中最重要的关系。腔——词关系的精心处理和完美结合,是展示主题、人物的深度和强化乐种、流

简介：时代对艺术的要求是无止境的,任何一种艺术形式的发展、演变与提高都离不开时代对社会和人类发展的需求。民族声乐从诞生之日起就始终把时代的要求和大众的需求放在第一位,始终引领着先进文化、艺术潮流与歌唱审美的发展方向。抗战时期、解放战争时期、社会主义建设时期如此,改革开放30年来亦是如此,在新的历史时期,全球一体化、文化多元化、信息社会高速发展,对民族声乐提出了新的要求。

简介：在现存完整的元代戏曲作品中有大量的剧本涉及家庭伦理题材，其中有26部剧作描写了家庭生活中的亲子关系，但却被许多研究者所忽视。这些剧作从伦理视角观察父母与子女之间的代际关系，宣扬了儒家传统的忠孝观念，肯定了主流的价值取向，使传统文化得以薪火相传。但是汉族士人的民族立场又使作品对亲子关系的描写，打上了深刻的时代印记。

简介：<正>琵琶以它丰富的表现力和复杂多样的演奏技术在民族音乐文化领域占有辉煌而卓越的历史地位,使东方文明宏扬于世。随着历史的发展和音乐理论水平的提高而更具有科学性、系统性。一些对比、统一、协调、均衡及变化的艺术现象渗透在普遍美学规律之中,使琵琶艺术日趋完善、提高、升华和精进。由于音乐不是静止的平衡状态中的自治物,而是具有各种运动状态的统一体,所以

简介：<正>一结构是民歌重要的表现形式之一。形式,作为民歌内容赖以存在的方式,历代劳动人民莫不按照美的规律进行惨淡经营,使之具有相对独立的审美价值。而对结构形式之美的执著追求则又是首当其冲的。正是这种追求,独特、精巧而又繁富多样的民歌结构,才在民间产生和流传的过程中,宛如日月,常

简介：<正>先秦时期,长江以南诸少数民族统称为“蛮”、“南蛮”,即古籍上所指的“百越”。瑶族就是诸“蛮”中的一支(壮族则是诸“蛮”中的另一支)。据《梁书》记载:“零陵、衡阳等郡有莫瑶蛮者,依山隐为居。”书中所说的“莫瑶蛮”就是今天的瑶族始称。瑶族自战国时期即开始频繁的迁徙生活,直至隋唐时期,他们又远自湘江、资江、沅江流域的中、下流一带,从长沙、武陵和会稽等地向南迁移,进入两广腹地,后分布在桂、粤、湘、黔、滇等省区。人口一百二十多万,其中七十四万多人居住在广西境内。瑶族自称“勉”、“门”等,他称有“盘瑶”、“过山瑶”等三十多种。