简介：斐波那契数列是一个自然科学命题，本是一个数学成果。在科学中，斐波那契数列具有与黄金分割、对数螺线等紧密的数学关系。斐波那契数列不仅仅局限于数学方面，它本身也是一个重要的美学理论。自然界中充满了具有斐波那契数列关系的植物生命，这些生命体本身就具备了美感的要素。这个优美的数列也被无知无觉地运用到L000设计中，笔者试图通过相关案例研究与思考探求斐波那契数列在LOGO设计的体现与运用，旨在期盼提升科学对设计的拓展。

简介：对于即将展现的北京奥运形象景观来说，核心图形设计是极具挑战性的，称其为“核心”，即意味着形象图形与其他景观元素的利害关系，形象图形要有机的融合奥运标志、吉祥物、色彩系统、火炬传递等各二级标志、单项体育符号等众多景观元素符号，使他们在形成景观系统时能产生视觉统一感，尤其是在后期的体育场馆、城市景观、影视转播、特许产品开发等众多场合中都需要具有更加独特的视觉张力，

简介：动画背景设计作为美术学院影视动画专业的一门重要课程，其自身定位应具有一定的文化根基，历史传承及时代的特色。但其专业的系统教学体系国内尚未完全成熟，原因在于影视动画专业课程在我国是一门相对新兴的专业课程。由于其新，使得在教学当中难以找到围内出版发行的系统的动画背景设计课程的教材或参考书。因此这方面的研究具有挑战性，同时也更显出其必要性。

简介：提出平面造型参与现代设计素描教学的必要性、重要性与科学性；从教学的角度出发将现代设计素描教学概括为平面、三维、创意形态三个教学模块次第展开；熟练掌握其表现工具、材料、相关的造型语言及作画方式有利于设计意图的准确表达。

简介：美国是当今世界上设计教学最先进的国家之一，对其设计教学模式的研究和分析将有助于我国设计教学的革新。本文根据笔者亲身的访学经历和对美国佛罗里达大学艺术学院的设计教学活动的亲身体验和感受，结合我国设计教学存在的不足，总结和分析了美国高校以学生为中心，通过多专业、多学科的交叉，进行跨专业、跨学科的知识和资源的整合，注重设计实践能力和设计创新能力培养的艺术设计教学模式，期望对我国高校的艺术设计专业的课堂教学提供有益的思路。

简介：在观代设计的教学中，要想提高现代设计教学水平，本文建议应该从三个方面着手，即综合专业特点，强化基础教学；完善课程设置，提高综合素质；加强实践教学，尝试概念设计、通过这些措施的实施，设计院校方能培养出具备扎实的专业基础，灵活自由的创新意识及团结协作意识的高素质专业人才，以适应社会所需。

简介：多年以来，艺术设计学科的素描教学不同程度的沿袭着纯绘画素描的训练模式．以写实主义风格的表现为主要内容。众所周知，纯绘画性素描是为“纯艺术”的创作与表现服务的，所追求的是精神层面审美功能的艺术价值。而设计素描是为设计服务的．是设计师表达设计创意、交流设计方案的手段和语言，就其艺术的审美功能与实用性功能而言，设计素描则更表现为实用性功能的特征。由于目的与功能的不同，体现在教学中必然带来教学的理念、内容、方法、要求以及管理等方面的区别与价值取向。

简介：设计专业的素描基础课程旨在培养学生的创造性思维和基本设计能力,如何实现这个目标则需要教师进行理性和科学的思考与研究。文章以此为切入点进行探索和讨论：首先分析了素描课程之于设计专业的意义,阐明素描是实现设计意图的重要手段;然后论述了设计视角下素描的特质与内涵;最后探寻了如何实现素描教学实践优质化的问题。本文主张通过相关的教学内容和课题训练,使学生逐渐地走向设计之路,积极完善教与学两方面的交流和互动,推动设计专业素描教学的持续发展。

简介：中国画是我国具有悠久历史的传统绘画，是中华民族的艺术奇葩。其独特的道德观念、文化传统以及审美意识，经历了数千年的漫长岁月，还在不断地提高与完善，并形成了自己鲜明而浓厚的民族特色。在全球多元文化的背景里，理解全球经济一体化趋势中，坚持本土化的意义，我们如果把中国画认为是民族艺术形式的一种表达，那么，相对全球文化大海，它就是一种独特的文化身份，把它的表现形式视为文化艺术民族化的一种象征。据了解，在高职艺术设计专业的教学中，

简介：设计艺术是有关造型造物的创造性劳动，而造型能力则是设计师应该具备的基本功。成功的设计总是通过可视、可触、可用的形象(平面形象、三维形象)呈现出来，这些形象无不具有长度、宽度和空间的尺度与体量。因此数学中的几何学原理始终自觉不自觉地与设计师的工作密切关联。

简介：高职工业设计教学中工业设计是解决好的产品的功能、形态、色彩、材料、结构、工艺、人机工程学等诸多设计领域里的问题。素描是所有课程的前沿基础性训练课程，也就是说要解决工业设计教学中的一切问题，首先是从素描这门课开始的。素描不仅仅是一种完善的绘画艺术体系中的重要课程，同时也一直被认为是一切造型艺术的基础。素描教学是作为艺术设计学科基础教学中的一个重要环节而设置的，它对艺术设计的作用已被实践所证明。因此，素描基础既是造型基础，也是艺术创造的基础，可见素描在绘画艺术领域及设计艺术里的地位。

简介：山东工艺美术学院在历史发展过程中，根据设计艺术教育特点和社会经济文化发展需要，特别是文化创意产业发展的需要，立足自身专业优势和学科特色，将自身定位为“实践教学型”高等设计艺术院校，坚持以教学为中心，以教师为主导，以学生为主体，践行“天工开物，匠心独运”的校训精神，人才立校。

简介：随着社会和经济的发展，近几年国内的纺织业发生了很大的变化，为染织设计专业带来了前所未有的发展契机，同样，染织设计专业的人才培养越来越面临纺织行业和设计人才的竞争。染织设计专业培养的人才能否适应发展的时代要求和纺织行业需求，引发了我们对染织专业教学改革思路和教学研究方向的关注和思考。2006年以后，我们对原有染织专业人才培养模式、教学体系和课程设置进行了深入地研究和思考，

简介：本文以项目数学法为切入点，将工作室模式引入课堂教学，其中包括实施工作室模式的内容、方法、教学效果及教学总结．力求在服装设计教学中不断完善教学方法．实现教学目标，提高学生知识水平和综合能力，将所学与所用相结合。为切入点，将工作室模式引入课堂教学，其中包括实施工作室模式的内容、方法、教学效果及教学总结，力求在服装设计教学中不断完善教学方法，实现教学目标，提高学生知识水平和综合能力，将所学与所用相结合。

简介：一、艺术与设计类专业实践教学观念与方法演化的思考自恢复高考三十多年来，艺术与设计类专业实践教学的观念、教育思想与方法都发生了深刻变化，体现着时代的印记，面对发展，思考过去对做好今天实践教学应有借鉴意义。

简介：2009年5月30日上午，全国艺术与设计类专业实践教学研讨会在我校长清校区学术报告厅隆重开幕。本次研讨会由教育部高等学校艺术类专业教学指导委员会’美术类专业指导委员会和设计类专业指导分委员会主办，由清华大学艺术与设计实验教学中心、天津大学冯骥才文学艺术研究院、中央美术学院、山东工艺美术学院协办，山东工艺美术学院艺术与设计实验教学中心承办。山东省教育厅副厅长宋承祥，山东省教育厅高教处处长宋伯宁，中央美术学院院长潘公凯，

简介：一直以来厨房的主要功能是烹饪、洗涤、储藏等，对于厨柜来说外表抢眼的设计固然能吸引人们的目光，真正能赋予品牌鲜活的生命力，树立品牌形象的是产品质量，这也是顾客更为关注的问题。质量才是市场竞争的坚强后盾，没有质量的品牌相对而言是苍白的。科宝博洛尼正是源于对产品的质量精益求精，对产品的不断升级使得其旗舰品牌的地位得以巩固和提升。

简介：实践性教学对于培养高职学生的专业能力具有独特的优势，更是培养高职艺术类学生实践动手能力的关键之处实践性教学体现在教学内容、教学过程的各个环节，它依靠通过实例教学、项目课程指导、校企合作等多种途径来实现。

简介：“互联网＋、文化＋、原创创新”等成为人们热传的词眼,工匠和工匠精神的高调回归是人们对“创造”的渴望的反应。具有时代特色的“新工匠精神”是会改变我们未来生活状态及生活环境的根本力量。“新工匠精神”对笔者在整个研究与教学中的影响甚大,文章主要针对上海张江科学城的城市设计现状展开研究探讨,领会城市设计现状与社会政策内容。

简介：本文分析了意大利马兰戈尼设计学院研究生教育中的“模块化”教学模式,点明该模式在课程内容、课程设置、课程要求三个层面上的特点,并指出,通过课程资源、团队成员、职业能力的“交互”与“整合”,对学生起到了有效的训练作用。该模式重在寻求学生的“知识”与“能力”的平衡发展,对我国设计人才的多元化培养提供了一种思路,对我国当下的研究生教育具有一定的借鉴和启示作用。