简介：多年以来，艺术设计学科的素描教学不同程度的沿袭着纯绘画素描的训练模式．以写实主义风格的表现为主要内容。众所周知，纯绘画性素描是为“纯艺术”的创作与表现服务的，所追求的是精神层面审美功能的艺术价值。而设计素描是为设计服务的．是设计师表达设计创意、交流设计方案的手段和语言，就其艺术的审美功能与实用性功能而言，设计素描则更表现为实用性功能的特征。由于目的与功能的不同，体现在教学中必然带来教学的理念、内容、方法、要求以及管理等方面的区别与价值取向。

简介：泥塑基础教学，不仅仅是技巧的训练，也是一种艺术的培养。它主要是围绕着对人的研究展开，学习感受模特儿，借助泥塑的方式具象（写实）地表达自己的感受。学习既要求合情（表现性），又要求合理（符合人体造型规律）。基础练习的要求与艺术家的创作不同，艺术家的创作更强调个人的表现。

简介：动画背景设计作为美术学院影视动画专业的一门重要课程，其自身定位应具有一定的文化根基，历史传承及时代的特色。但其专业的系统教学体系国内尚未完全成熟，原因在于影视动画专业课程在我国是一门相对新兴的专业课程。由于其新，使得在教学当中难以找到围内出版发行的系统的动画背景设计课程的教材或参考书。因此这方面的研究具有挑战性，同时也更显出其必要性。

简介：实践教学的含义比较宽泛，从狭义上理解是指教学环节，从广义上理解是艺术教育本质的规律。我主要分析和介绍了中央美术学院近几年教学人才培养模式和教学改革的情况。

简介：提出平面造型参与现代设计素描教学的必要性、重要性与科学性；从教学的角度出发将现代设计素描教学概括为平面、三维、创意形态三个教学模块次第展开；熟练掌握其表现工具、材料、相关的造型语言及作画方式有利于设计意图的准确表达。

简介：随着网络教育的现代化，电脑美术已成为教学领域新的内容。从网络环境出发，了解电脑美术，通过网络技术的教学，探讨网络教育的自主性、交互性、开放性就显得尤为重要。网络能为电脑美术学习提供丰富的人文素材和资源．也扩展了教育手段与方法，使网络时代的美术教学更好的发挥其功能。

简介：当前，速写作为艺术高校中的基础科目，具有重要的意义。本文针对速写教学中存在的问题，尤其是学生专业水准参差不齐，针对这一问题作者进行深入思考，提出解决方法，以期为速写教学提供更好的思路。

简介：小构图是一幅画的小稿，在素描中叫素描小稿，在色彩中叫色彩小稿，在设计中叫设计小稿。最初的构思、构图都是从小稿入手，在小稿中落实未来画面的构思、构图、造型、色彩、表现。一步步从小稿走向较大的构图，以至最后的定稿进行大作品制作，用这样的方法和步骤进行创作设计，可以使我们在创作设计过程中少走弯路。同样，画家和设计师在进行创作设计中，小构图又是进行多种艺术探索的手段，也是一幅作品获得成功的基本保证。在我们的艺术设计的基础教学中，

简介：1.实践教学问题的提出长期以来对实验教学的认识不是文科的概念，是理工科的概念，现代汉语词典做了解释“为了检验某中科学理论或假设而进行某种操作或从事某种活动”。为什么这样说呢？对于实验和实验教学法的解释，《中国大百科全书·教育卷》是这样解释的：学生在教师的指导下，

简介：在科技与经济高速发展的令天，创新受到了前所未有的关注，也成了世界性教学改革的焦点。就一般意义上说，创新是破除陈旧的东西，创立新的事物，是创造与革新的合称，是一切事物向前发展的动力。创新能力的培养以其突破性、独创性、开放性的特点，向传统的教学模式发出挑战，在艺术设计教学巾起着不可替代的作用。为培养适应社会发展需要的未来高素质人才，致力于学生创新能力培养的探索，艺术设计类专业教学改革将责无旁贷。要培养学生的创新能力，

简介：美国是当今世界上设计教学最先进的国家之一，对其设计教学模式的研究和分析将有助于我国设计教学的革新。本文根据笔者亲身的访学经历和对美国佛罗里达大学艺术学院的设计教学活动的亲身体验和感受，结合我国设计教学存在的不足，总结和分析了美国高校以学生为中心，通过多专业、多学科的交叉，进行跨专业、跨学科的知识和资源的整合，注重设计实践能力和设计创新能力培养的艺术设计教学模式，期望对我国高校的艺术设计专业的课堂教学提供有益的思路。

简介：在观代设计的教学中，要想提高现代设计教学水平，本文建议应该从三个方面着手，即综合专业特点，强化基础教学；完善课程设置，提高综合素质；加强实践教学，尝试概念设计、通过这些措施的实施，设计院校方能培养出具备扎实的专业基础，灵活自由的创新意识及团结协作意识的高素质专业人才，以适应社会所需。

简介：本文通过分析早期动画实验大师的作品的特点及创作的方式，提出早期动画实验在对动画本质的理解、动画的视听语言以及动画的创作方法三个方面对今天图形动画教学的启示。

简介：作为首饰专业基础课程的立体构成与首饰工艺,应该是相互联系、相互促进、相互补充的,若能通过相关首饰制作技术及工艺制作出具三维形态要素的首饰作品,则往往在获得超越纸面的心理预期和视觉体验的同时熟悉了首饰材料、掌握了首饰工艺。目前，在首饰设计与制作专业中，《立体构成》与《首饰工艺》作为两门独立的基础课程共同存在于学科体系中。立体构成重在创意思维的养成，

简介：设计专业的素描基础课程旨在培养学生的创造性思维和基本设计能力,如何实现这个目标则需要教师进行理性和科学的思考与研究。文章以此为切入点进行探索和讨论：首先分析了素描课程之于设计专业的意义,阐明素描是实现设计意图的重要手段;然后论述了设计视角下素描的特质与内涵;最后探寻了如何实现素描教学实践优质化的问题。本文主张通过相关的教学内容和课题训练,使学生逐渐地走向设计之路,积极完善教与学两方面的交流和互动,推动设计专业素描教学的持续发展。

简介：在基础素描教学中怎样处理“规范”与“个性”关系问题是值得深入探讨的问题，对“规范”与“个性”关系的认识和把握直接影响着教学效果。本文认为，对于“规范”要充分重视，在低年级学生中树立起应有的规范性，这样才能为将来“个性”的发展打下基础。同时对学生的“个性”要保护，正是这种个性的存在使艺术风格千姿百态。在教学过程中，教师要妥善处理好“规范”与“个性”的平衡关系。

简介：愉悦体验不是作为产品的一项功能而存在的，而是在与用户的互动过程中人所获得的一种独一无二的感受。无论是趣味性、情感化角度．还是从文化符码的角度探索愉悦体验的获得，都将涉及到一种通过造形语言对意义进行生产、传播与理解的过程，也将涉及到如何更透彻地理解设计过程与创意生成的问题。作为交叉边缘学科的产品设计，向传统学科借鉴、汲取理论营养来丰厚其学科理论与设计方法无疑是一个必然的途径。于是，对于借鉴文学理论的设计叙事、设计语义、设计符号等问题探讨都成为可能的方向。本文梳理了作为文学理论的符号学典型言论，阐述了设计借鉴其理论的必要性及可能性，结合实例分不同层次探讨了设计创意的构成与来源。设计塑造着生活方式，也感染着人的心灵，设计创意只有做到文化特征符码这一层才算是真正的上乘之作，才能给予人最持久的愉悦体验。

简介：国际杂志《商业周》在2005年8月15日发表了一篇20页之长的名为“获得创造力怎样建造创新企业”特殊报告。这篇文章重点说明了经济创造力的重要性．同时还强调了如何使管理者们发现“设计策略”。另外，BCG对全球范围内的940位高级经理主管人员进行了一次“世界前20强创新公司排位”的调查苹果公司名列第一，索尼公司荣获第5名，两家公司均为设计界的精英代表。在这个创新社会中，“设计”成为新术语。因此，越来越多的著名大学和商科学院正在合作，在全世界范围内设置起新的设计管理课程从多伦多、斯坦福到米兰到巴黎。

简介：中国画是我国具有悠久历史的传统绘画，是中华民族的艺术奇葩。其独特的道德观念、文化传统以及审美意识，经历了数千年的漫长岁月，还在不断地提高与完善，并形成了自己鲜明而浓厚的民族特色。在全球多元文化的背景里，理解全球经济一体化趋势中，坚持本土化的意义，我们如果把中国画认为是民族艺术形式的一种表达，那么，相对全球文化大海，它就是一种独特的文化身份，把它的表现形式视为文化艺术民族化的一种象征。据了解，在高职艺术设计专业的教学中，

简介：摘要：工程测量是土木工程专业的基础课程，主要讲授测量的基础知识、工程测量的三大基本任务、误差理论、地形图的测绘与应用及建筑工程施工放样等内容。该课程是一门理论和实践并重的专业基础课，课程中的实践教学是巩固理论教学、强化动手能力、培养实践创新能力的重要环节，具有参与性、互动性、灵活性和探索性等特点，在课程教学中起着举足轻重的地位，测量实习作为该课程实践教学的重要组成部分，是课内单项实验内容的综合运用，也是对学生进行程素质和技能教育的重要教学环节。目前，多数院校对于非测绘专业学生的工程测量课程设置包括理论教学（含课内实验）和测量实习，测量实习一般安排在课程之后的假期进行，伴随着教学改革的不断深入，文献对工程测量理论教学和测量实习进行了各种改革，取得了较好的教学效果，但依然存在理论教学与实践教学脱节、实践教学实效性不强等问题。基于此，本篇文章对工程测量理论与实践并行教学模式的改革进行研究，以供参考。