简介:摘要:在国家经济和城市建设中,建筑业的地位举足轻重。当今社会发展对建筑的要求已经不仅仅局限于以前的经济适用美观,现在的建筑学规划设计要考虑建筑的科学性、可持续性等诸多因素,在各种类型建筑之中,都能充分体现这一点。文章围绕建筑中的设计和规划展开研究,分析探讨其中存在的问题,以期在相关对策上给出一些建议。
简介:手艺,泛指手工技能。多年以前,跟老师学习。在交往中,发现老师经常会在休息时,利用废旧物品,做些小东西,当时并不明白。在我们读书的那个年代,手艺仍被看成是低人一等。老师为什么热衷于此?当进入专业学习后,才逐渐发现有手艺和没手艺之间的区别。也正因为如此,在跟老师的学习过程中,开始关注手艺,研究手艺。无论是学习平面设计,还是今日研究工艺史、陶瓷史及陶艺创作,手艺都起到了至关重要的作用。
简介:毫不夸张地说,当你看到HermanMiller的座椅时,首先会被其极为坚固的“下盘”所折服:实心不锈钢的厚实质感,40~50公斤的重量,
简介:米萨咖啡馆位于杭州著名的西溪·洪园内的旧式建筑,由青砖墙与木质塔亭构建而成,是明清时代的典型徽派建筑。洪园曾为钱塘望族洪氏宅第,虽旧宅不在,却依然是“一溪香雪长携屐,满院萝阴正读书”的人文胜地。如今这里已成明清古建筑博物馆,纯朴诗意的传统生活起居方式被巧妙融入西溪灵秀的风景中,呈现出一派“梦里水乡”的图景。
简介:艺术学产生虽然仅有一百多年的历史.但发展十分迅速。目前.教育部已把艺术学列为国家一级学科.艺术学学科正处于一个新的历史发展时期。近日.由清华大学美术学院博士生导师陈池瑜教授主编的《清华艺术学丛书》第一辑由清华大学出版社出版了,这是艺术学学科发展和艺术学研究取得的新成果。
简介:艺术学是我国正在兴起的人文社会科学,国家一级学科,加强艺术学基础理论研究已成为艺术学学科建设的当务之急。最近清华大学美术学院教授、博士生导师陈池瑜主编《清华艺术学丛书》,正是为了推进艺术学学科建设。陈池瑜教授所著的《现代艺术学导论》是该丛书第一辑中的专著之一。我国目前在艺术史学科特别是中国艺术史研究方面成果颇丰,但艺术学基础理论研究比较薄弱,本书的出版可以反映目前艺术学基础理论研究方面的新的成果,对艺术学基础理论学科有一定的学术意义和理论价值。
简介:1960年诞生的意大利米兰的灯具品牌Artemide(雅特明特)品牌旗舰店展示厅于上海文定生活广场闪亮揭幕。出白设计大师手笔的独创设计使其产品拥有浓厚的艺术气息。过去的五十多年.Artemide始终走在世界照明设计的前沿。因它独有的人文照明设计内涵,众多Artemide产品被世界多个著名艺术博物馆作为灯具的经典作品永久收藏。
简介:中国古典家具尺度、工艺.具有很高的艺术与技术成就。尤其是明式家具形成了中国家具独特的造型风格.清式家具继承明式家具的榫卯工艺.广泛吸收了多种装饰工艺手法,强化了宫廷审美.形成了清式家具的工艺装饰风格。至民国,其家具形体造型、装饰手法、艺术风貌都与传统明式家具不同.继承清式家具的形.加入欧洲家具的装饰.自成一种造型和尺度形式的家具。中国明式经典家具传到世界各地.又影响了国际上家具风格,现代家具的代表一一北欧家具,衍生出了”中国椅”。理解中国古典家具的尺度、工艺.演绎其工艺和经典。
简介:针对"黄岩翻簧兴与衰"一文中所提到的翻簧工艺品翻译困难这一点,本刊为此特请教了国家林业局竹子开发研究中心的有关专家,省二轻总公司多年从事翻译的梁红先生,经商榷就"翻
简介:通常直接获取的用户信息是繁杂无序的,其内容缺乏一定的逻辑性与条理性,为了便于设计师提取其中有用的用户信息,有必要对获取的原始用户资料进行重新整理和诠释。本文针对如何对用户信息进行整理与诠释进行探讨,希望可以为设计师如何有效利用用户信息提供一些新思路。
简介:设计艺术是有关造型造物的创造性劳动,而造型能力则是设计师应该具备的基本功。成功的设计总是通过可视、可触、可用的形象(平面形象、三维形象)呈现出来,这些形象无不具有长度、宽度和空间的尺度与体量。因此数学中的几何学原理始终自觉不自觉地与设计师的工作密切关联。
简介:民俗文化是人类文明之源。它以口头语言和有形符号的形式世代相承,而有形符号作为社会文化形态具有的公众性、普遍性、传承性、和扩散性等特征,具有传递、交流文化信息的功能,是负载各个人类群体生活经验,承继文化传统与习俗的一种行径载体。作为历史文化的符号化表现,是人类创造性的文化行为,是研究特定地域文化环境的重要物证,是时代文化的印证。
简介:"海派"一词,上世纪30年代出现,常用来形容上海的城市精神和文化品格。上海是中国海纳百川的代表:传统与现代、自然与人文、创新与怀旧在这里聚焦,东西方文明、古今文化在这里坦诚相见。"对于上海的画坛,我一直以为是个浩瀚的海……上海拥有浩大的且日见扩充着的有实力、有想头的国画人口,拥有一片得天独厚的哺育画家的肥土沃壤。"(程十发:《上海中国画名家作品》,上海人民美术出版社,1992年。
简介:《1844年经济学哲学手稿》是马克思阐述其实践美学思想最集中的一部著作。本文从对"实践"以及"美"的分析入手,理清了实践美学的概念范围,然后通过对《手稿》中体现的人在对象世界中直观自身;审美最终构成实践的人类特质;主体情感的参与是构成美必不可少的因素;异化劳动因主体在其活动中不能产生美而不构成真正意义上的实践,活动也成为非人等方面的实践美学思想展开论述。
简介:―、兢兢业业,坚守古典花格榫卯技艺的传承我从17岁开始从事建筑装潢的工作,木材、锯子、刨子、凿子……这是我对木工行当最初印象。一般师傅划线,学徒锯凿,开出榫卯,久而久之,耳濡目染,开始了我的木匠生涯而一发不可收。做过木匠翻样,做过木器制作的设计——缘此,我结三十年榫卯研究之功,开设了自己的"榫卯斋"工作室,旨在用心传承我国的榫卯工艺,并用于古典花格而开创性地制作出榫卯结构的艺术品,成为这一领域申遗第一人。
简介:仿古砖涵纳陶与瓷的优势,更具感性的色泽、独特的艺术气质。它并不是简单的模仿古人,而是现代时沿中的古典情杯,一份自然的回归,心情极其放松。
简介:如何传承和革新德化传统瓷塑艺术,是当代德化瓷塑界共同面对的核心课题。可以说,每一位立志献身瓷塑艺术的瓷塑工作者都无法回避这一课题。"坚守?还是革新?"这就象哈姆雷特的"生存?还是死亡?"的问号一样,久久缠绕着瓷塑工作者的心魂。至于如何选择,则仁者见仁,智者见智。
简介:邓福星先生在当代中国美术史论研究中是绝对绕不开的重要学者.只要看看他的学术成就中许多重要的项目就不难了解这一点:协助总主编王朝闻先生担任副总主编,主编了列入国家重点项目且耗时十七年的浩繁巨制12卷本《中国美术史》;协助王朝闻先生主编了另一国家重点项目14卷本的《中国民间美术全集》;主编包括多种“美术学”内涵的《美术学文库》《中国民间美术基础理论》及《当代艺术美学文选》等多卷本丛书.邓福星先生主编或协助主编这些出版物,在中国美术史论界产生了重要乃至重大的影响.
简介:基于西方设计思想占主导的艺术教育发展的现状,“中国特色”应当成为我国高职艺术教育的关键词。”中国图案学”是具有中国特色的艺术教学体系,它解决了艺术形式美的一些较完整的基本法则,也是当下高职艺术教育中缺失的植根于本土文化的艺术教学体系。由于对图案以及图案学的误渎导致高职艺术教育对中国图案教学体系并没有引起重视。本文在传承老一辈图案家构筑的科学的图案理论体系的基础上提出构建当下高职图案学教学体系的路径。
简介:全球化的中国景观设计忽视本土自然景观资源和地域文化的特征,园林景观的营造成为无源之水,景观设计的本土化已成为迫在眉睫的事情。中国现代园林景观的发展,必须通过对传统园林的深入研究,提炼中国园林文化的本土特征,抛弃传统园林的历史局限,把握传统观念的现实意义,融入现代生活的环境需求。现代园林只有与当代社会价值取向相一致、相协调,才能真正体现和促进现代社会精神面貌的发展与进步。
建筑学中规划和设计问题的研究
跟老师学手艺
人体工程学巅峰
费罗娜水泥砖诠释中国古典之美——杭州西溪湿地米萨咖啡馆
艺术学研究的新成果——《清华艺术学丛书》第一辑简评
深化艺术学基础理论研究——陈池瑜《现代艺术学导论》简评
Artemide用心诠释“人类之光”
中国古典家具尺度和工艺的定律及演绎
翻簧竹雕的中英文注释
用户信息的整理与诠释
几何学在设计艺术教学中的应用
从民俗符号学角度看浙西廿八都木雕文化
海派唐云:学藏一体、情趣一味
《1844年经济学哲学手稿》中的实践美学思想初探
古典花格榫卯技艺的传承与创新
仿古 瓷砖上的时尚古典情杯
守护德化传统瓷塑的古典性
从美术史论到美术学——邓福星先生学术研究特色刍议
局外生存:中国图案学在当下高职艺术教育中的构建
“红楼新筑”——古典园林的现代演绎