简介：人像摄影事业是提升人们生活幸福感的服务体系。人从出生到百岁,摄影留影都是一个刚性的需要。改革开放以来,我国人民生活水平不断提高,近十几年人像摄影业蓬勃发展。随着互联网智能时代的到来,人们使用智能手机自拍已成为大众潮流,加之智能手机App图形图像技术应用的普及,人像摄影业出现了前所未有的挑战,我们需要重新考虑商业模式以及技术创新。通过反思形成创新思维,推动技术与应用融合,促进人像摄影事业的可持续发展。

简介：正25年的时间,可以让呱呱坠地的婴儿成长为风华正茂的年轻人。25年的时间,可以让一种对焦技术从诞生到大面积普及。25年的时间,也可以检验许多预言,解释许多疑惑,平息许多争论。从1985年第一台自动对焦单反相机诞生至今自动对焦技术不断发展,自动对焦镜头的革新也从未停止。现在,就让我们从一开始说起,来讲一讲自动对焦镜头的发展历程。

简介：我国每年都有将近1000万对新人步入婚姻殿堂,按照其中的半数会拍摄婚纱照来计算,每年婚纱摄影的单项产值至少能达到100个亿;如果将产业结构调整完善,将至少可以争取达到1000个亿。一件婚纱和摄影结合在一起就形成了今天婚纱摄影的格局,如果一件婚纱与其它行业结合,会不会产生明

简介：<正>在无反相机面世之初,业内便普遍认为这种类型的产品将会"上下通吃",逐渐蚕食便携数码相机和入门级单反相机的市场。在今天看来,虽然无反相机已经在市场上占有一席之地,但以富士X系列和索尼RX100为代表的高端便携相机,以及以佳能650D和尼康D90为代表的入门级单反相机仍在持续热销。在所有类别的数码相机产品中,萎缩最明显的应该是便携数码相机市场,但造成便携数码相机市场萎缩的主要原因是可拍照智能手机的迅猛发展和飞速普及,而非无反相机。无反相机并没有像业内预想一般迅速将入门级单反相机逼到死角,现在的无反相机市场反而出现了发展速度放缓甚至回落的情况。造成无反相机发展速度变缓甚至回落的原因有很多,下面就和大家来探讨一下。

简介：正如果把望远镜也算作镜头的话,镜头的出现甚至要早于照相机。镜头,是人类眼睛的延伸,它让我们看得更远、更细,甚至可以看见微小的分子。镜头的出现,拓展了人类的视觉,满足了人类好奇心和对美的追求,促使我们在镜头制造的路上不断升级,以期看到更多未曾发现的美妙。在这条技术升级的路上,值得叙述的事情很多,今天就让我们来讲一讲镜片镀膜背后的故事。

简介：正M系列,徕卡相机的卡口时代徕卡M3(1954-1966)20世纪50年代,随着二战后全球经济的复苏,生产高水平相机被重新提上了徕卡的议事日程。经过一段时间的设计,在1954年的科隆博览会上,徕卡正式推出了有着全新概念的徕卡M3。这款相机可以说是徕卡相机发展史上里程碑式的产品,是照相机生产史上的一次革命,在当时产生了巨大的轰动。

简介：1839年,摄影术于达盖尔式摄影法起正式问世。那是在一块铜版上覆盖银版成像，感光速度慢，拍摄一张肖像照片要曝光几十分钟,成本较高,所以被称为贵族的“永久镜子”。尽管如此．摄影在写实性上毕竟比绘画技高一筹，19世纪40年代，欧美各大城市里．大大小小的照相馆如雨后春笋般涌现出来。

简介：数码设计行业扎根影楼已有近五年的时间,其间的发展几乎是有目共睹。从半数码到全数码,从简单的扫描、修片、抠图、换底、套用模板……到不断翻新的设计思路,从营销噱头到今天影楼中不可或缺的重要环节,数码设计已经越来紧密地融入摄影本身,也不断改变着我们对影像的认识与理解,而这一点在商业摄影中更是具有鲜明的体现。本文作者正是以自身经营的点滴积累,试图尽可能详尽地描述数码设计在影楼中应用及发展的过程,理清脉络,从面对整个行业的发展形成一个比较完整的了解,以期待数码影像设计更具生命力的前景。

简介：2月,是中国人的春节,一家老小在除夕夜团聚。翻看家庭相册是一件有凝聚力的事情,因为相片对于我们来说,是共同记忆的载体,当老照片从手中翻过,那些团圆和离别,又再次重演。特约主持徐松摄影师,腾讯图片高级编辑,＂中国人的一天＂栏目策划;＂一面＂民间影像征集项目负责人。春节来了。团聚是被叙述了一遍又一遍的故事。

简介：从事摄影与摄影教学这么多年以来,我愈发觉着摄影中的写实与写意是摄影的灵魂与精华。所谓写实就是描绘事物的真实情况,比如纪实摄影、新闻摄影等领域。而写意恰恰相反,更加强调事物给人带来的精神感觉。

简介：本期我们主要讲解将一张照片分别调整为两种色调的方法。在调色中,不同的色调会给人带来不同的感受。高调照片画面大部分是淡色调,给人以清纯、明朗的感觉。但并不排斥采用少量的深色调,恰到好处的一抹深色调往往能成为画面的视觉中心。暗调照片又称"低调",黑色部分占据了很大面积,白色部分多用来突出主体。

简介：你想要什么样的氛围？在设计拍摄风格时．首先你要决定想让照片传递一种什么样的感觉，也就是确定照片的基调。是想要营造明亮通透的感觉．还是暗调的、戏剧性的效果．或者是介于两者之间？背景、服装、道具的色彩以及布光的方法都会影响到画面的基调．这些必须在拍摄前作出设计与安排。

简介：测光表和相机的区别尽管很多数码单反相机和一些微单相机已经拥有点测光功能,但却不能完全替代测光表本身。单就精确程度而言,测光表具有比相机更灵敏的测光性能,可以精确测量到一挡光圈的1/10范围,对于烛光婚纱照、焰火、夜空等弱光环境更加敏感。测量的角度可以达到非常小的1度,这是＂点测光＂功能所达不到的。在人像、婚纱摄影中,相机有时是安装在三脚架上的,把相机挪来挪去测光很不现实,手持测光表去测量的方便性就显现出来了。

简介：色彩是抽象的、感性的,但色彩又是最为直观的,最容易被人们所感知的。所谓“感知”就是我们看到色彩时,会做出什么样的反应。在摄影画面中如何安排色彩,这取决于我们想要表达什么样的主题。不多一分、不少一分恰到好处的色彩搭配,通常给人以良好的视觉印象色彩平衡、画面精致、表述清楚、情感完整。

简介：正本期,我们运用丝巾和手工花来打造多彩缤纷的初夏个性造型,不同色彩的丝巾搭配不同的花,可以打造出冰凉、火热、异域等不同的感觉。

简介：本·布莱恩教你如何拍出时尚惊艳的人体大片,并制作经典的蓝晒工艺照片。人体绘画和人体摄影具有悠久的历史和传统。探索人类的形体、曲线、色调和雕塑形态一直以来也是备受摄影艺术家们关注的话题。如果你是一个＂人体摄影＂的菜鸟,你或许会在拍摄和处理上有些不知所措。但是不必惊慌,在此我们将为你提供全程的指导,让你边学边练,马上就能上手。

简介：<正>品色编辑王娟:汉内斯·施密德会不断尝试新的艺术表现方式,这次的展览也是他的又一次突破。静态与动态,装置与互动,艺术与观众的联系也变得更加紧密。近日瑞士摄影艺术家汉内斯·施密德在今日美术馆举办了他的亚洲首次个展——永恒的瞬间。他在F1一级方程式赛车体坛的深入体验中添加新意,把这项运动演译成一种超越文化的现象和一门艺术。现场将静态图片、动态影像以及装置

简介：均衡稳定给人们一种美感。均衡稳定的画面给人以视觉上的稳定感，应用近重远轻、近大远小，深重浅轻等透视规律和人们的视觉习惯就可以构思一幅均衡稳定的照片。照片画面是否平衡，不仅对画面整体结构有影响，而且也影响着欣赏者的欣赏兴趣。均衡式构图通常传达一种满足的感觉，其画面结构完美、安排巧妙、对应而平衡，各主要部分之间平等，无明显的主次之分，画面整体均衡，使人感到稳定，和谐和完整。

简介：本人是地道的江南人,所以自小最爱螃蟹,对此颇有点“生平独此求”的味道。螃蟹的吃法很多,但最普遍的还数清蒸。将活蟹洗净入蒸笼,熟后取出码入白瓷盘中,红蟹白盘,掀开蟹盖,膏似玉,黄似金,佐以镇江香醋与姜末、酱油调好的佐料,真是色香味的极至。据说真正的美食者吃这种蟹要动用一整套工具:“蟹八件”,掏、挖、敲……一只蟹吃

简介：亚当斯的区域系统理论关于黑自负片的曝光方法的目的是尽可能地在照片放大阶段获得全部影调范围。对于黑白负片，区域系统的原则是依据阴影曝光．依据高光显影。如果只有稍许的光到达负片表面某一区域，这个区域不会记录下细节，在照片上将表现为一片黑。亚当斯对于负片的曝光有所折中．以便在照片上获得丰富的阴影细节．曝光后通过选择性的显影获得高光细节。应用亚当斯的方法可以用最优的曝光再现全部影调范围。