简介：

简介：湖北美术学院教授生于1954年,籍贯浙江,现任湖北美术学院教授、硕士生导师、设计系系主任、中国美术家协会会员、中国美术家协会平面艺术委员会委员、中国包装技术协会设计委员会全国会员、中国设计年鉴编委、中国品牌年鉴编委、"东+西"大学生国际海报双年展主席、中国第二届大学生"设计之星"创意设计大赛评委。范汉成先生长期从事设计教育,是我院设计系学科带头人,全国优秀教师,中青年突出贡献专家;受国外设计院校的邀请曾出访韩国、欧洲等国进行学术交流。2006年起策划组织了"东+西"大学生国际海报双年展并担任双年展主席,活动影响广泛受到国内外设计院校和大学生的关注。从事设计教育的同时,曾多次为大型社会活动和企业主持设计项目,如"中华人民共和国第六届城市运动会视觉形象设计"、"中国武汉梅花节"、"统建集团"、"人人食街"、"武汉石油"、"汇申大酒店"、"百姓装饰"等。他创作的海报设计作品《十一亿人口日》曾在第七届全国美术作品展中获铜奖;《锦锈前程》获第九届全国美术作品展优秀奖,并被中国美术馆收藏,作品应邀多次在国外展出。其海报作品富有强烈的视觉感染力,创意独特、简洁大气、将智慧和灵气凝聚在每张作品中,赋予深刻的思想内涵。

简介：~~汉《礼器碑》

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简介：汉末书法家蔡邕曾说:“欲书先散怀抱,任情姿性然后书之……”。绘画亦然,书画之时精神上不能受束缚、任其自然,精神放开作品就有灵气且生动,两汉时期的画像石、砖,有一种散淡空灵,情景交融的感觉,并且是以客观现实为题材的石刻艺术作品。汉画像石、砖是附属于墓室和地面祠堂、阙等建筑物上的雕刻装饰,是我国古代丧葬礼俗服务的一种功能艺术,是绘画与雕刻的完美结合,集神话传说、历史

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简介：l~~汉《袁博碑》(部分)

简介：云亢夕全;二空W︸二!、咬寻·云J、白任,斗人多甲洲会了庄又17汉《曹全碑》局部

简介：汉印是中国印章艺术的第二个高峰。汉印的品种丰富多彩，文字印与图形印异彩纷呈，“赵平”三灵印集文字与图形为一体，是汉四灵印中独具特色的一朵奇葩。

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简介：齐白石有一方著名的印作,刻＂不知有汉＂四字。这是很有深意的一方印作。＂不知有汉＂四字出自陶渊明的《桃花源记》,说桃花源中人＂自云先世避秦时乱,率妻子邑人,来此绝境,不复出焉,遂与外人间隔。问今是何世,乃不知有汉,何论魏晋。＂按照秦朝的生活方式生活了几百年,古风犹存,而不知今世为何世。陶渊明所说的＂不知有汉＂,有一层厚古薄今的意思。

简介：铜镜纹饰的发展演变随着时代的进步在不断变迁，蟠螭镜、四乳四虺镜、四神博局镜、四乳四雁镜是汉代铜镜发展的谱系缩影；汉代的铜镜铭文也随时期变化有不同的主题内容；以铜镜主题纹饰划分地区类型，可成为工艺设计的专门领域，反映出典型的民族艺术形式。

简介：艺术家的修能大体可分为三大阶段：第一阶段是从不会画到会画，可以日新月异，这应属于大多数人。第二阶段是从会画到画得非常好，这就不是很容易，应属于极少数人。第三阶段是从画的非常好到创立自己的风格——即不同于他人的形式语言和符号，这犹如铸山煮海，嘎嘎乎其难，应属于极个别的人。

简介：一陈澧以其少年才俊为翁心存、陈钟麟赏誉。道光十二年他考中举人,踌躇满志,北上会试。在人们的满怀期望中,却失望而归。至咸丰三年,陈澧第六次会试败回,遂心灰意冷,决意放弃科名。天下读书人,寒窗苦熬,不就指望功成名就之日吗?陈澧当然也不例外。他尝与侄儿信中称:

简介：西岳华山庙碑,东汉桓帝延熹八年(公元一六五)四月廿九日立于陕西华阴西岳庙中。原碑高一七三点五厘米,宽八四点七厘米;碑文共二十二行,每行三十八字,碑额『西岳华山庙碑』篆书,其余文字是典型的东汉隶书。碑文内容记述周至汉间,历朝祭西岳华山的祀典,也记载弘农太守袁逢主持重修西岳华山庙的经过,从来袁氏迁京兆尹,继任的太守孙璆在四年之后,完成了重修西岳庙的工程,并竖立了这块碑石。汉碑很少有书者姓名的,此碑末云:『京兆尹勅监都水掾霸陵杜迁市石,遗书佐新豊郭香察书,刻者颖川邯郸公修……』,历代学者为『郭香察书』作了考证,聚讼纷纭。有人主张『市石』,『察书』是对文,

简介：《袁安碑》是东汉篆书碑刻，全称《汉司徒袁安碑》。东汉永元四年刻立（公元92），原在地不详。

简介：婴戏图是中国人物绘画中的一种题材，画中以儿童为主角，描绘的是孩子们戏耍时的千姿百态，从而映射出社会繁荣、太平的景象，表达了人们对未来充满了希望和憧憬．以及向往安居乐业、天下太平生活的美好祈盼。

简介：南阳汉画像砖石的动物、人物、景物图案非常丰富.常见的有"二龙穿壁"、"凤鸟"、"甲第"、"使者君·王将军"、"门亭长·白虎铺首衔环"、"执节小吏"、"神兽·门吏"、"熊斗二兜"、"二兜斗"、"丧葬出行"、"北斗"、"楼阁"、"伏羲·女娲"、"二龙戏鱼"等题材.这些将物象进行适度变化而构成的图案,其变化有以下几点:

简介：花鸟画最初是宫室厅堂的装饰，成熟期是在五代两宋。花鸟画创作不仅在形式、技巧上达到了绘画史上的高峰，而且作为一种思想载体，逐渐成为当时文人言情喻志的工具。艺术史表明，任何一种艺术形态如果不能持续地成为精神的象征和思想的符号，其生命力则是有限的。花鸟画之所以能延续至今，就在于历代画家创作中不是单纯满足于自然形态的逼真摹写，而是力图倾注个人的思想感情。