简介：贵州省的美术家、民艺研究学者和出版家始终没有忘却自己的使命．先后有不同版本的反映贵州少数民族风情和民间美术的画册呈现给社会与读者。不但以本土民间美术为原型的美术创作作品屡见不鲜，民间画家不断脱颖而出，民艺收藏家也作为文化使者走向海外，让贵州民族民间美术瑰宝逐步走出国门，为世界所瞩目。

简介：贵州画院成立于1980年1月，2008年以前名为贵州国画院，是贵州省文化厅直属处级事业单位。贵州画院总编制28人，现在在编23人（其中专业编制18人，管理编制5人）。贵州画院是集中国画、油画、版画、书法创作研究，民族民间美术整理保护发展与研究以及艺术理论研究并承担各种公益性美术事业发展的专业机构。

简介：由贵阳市文联、贵阳市美术馆主办的《走进贵州——田世信文献展》于2014年9月26日至2014年10月10日在贵阳美术馆举办。田世信先生是中国当代杰出的雕塑家之一。现任中央美术学院雕塑研究所教授,中国艺术研究院中国雕塑院特聘教授。田世信先生1941年3月生于北京。

简介：全球化时代，民族文化特色是设计中的关注点之一。从传统民族文化中汲取设计灵感成为当代中国设计应对全球竞争、树立中国设计形象的主要途径。但是，设计幕普遍存在着滥用和乱用传统民族文化符号的现象。本文通过对民族性、民族化等概念的辨析，进而对设计中传统民族文化符号运用中存在的问题进行分析，对如何正确运用民族文化符号这一问题作出尝试性的研究。

简介：彭治力曾用名：彭自力,1963年生。现任中国美术家协会理事,中国油画学会理事,贵州省美术家协会副主席、秘书长。长期从事水彩画、中国画创作和组织工作。作品《晨曲》入选＂贵州省庆祝中华人民共和国建国50周年美术作品展＂。《万木丛中一点绿》入选＂全国水彩画艺术展＂,并被徐悲鸿纪念馆收藏。

简介：在中国油画业界总会碰到一种很奇怪的现象,就是一谈到"民族化"抑或"中国油画"就会对此嗤之以鼻,似乎"中国油画"就是在当今中国特殊时代语境理论匮乏、思想保守以及民族主义的狭隘意识中的特殊产物,这种现象的确值得三思。一、精神之灵魂离开自己(民族)的传统文化能不能成为一名优秀画家?从民族传统文化中要弄出有现实意义艺术的可能性是否还存在?这是否极为狭隘和保守?"民族化"误导性是否不言而喻?也就是说,我们处于一个全球化时代,需要积极参加其中并超越自身传统文化的界限,开创我们特定时代的特定艺术,发现更多问题,创造出更多的解决方法。很显然,立足传统文化与艺术绝不是朝向狭隘的地域和过去的传统中去发展,艺术文化和学术思想的最终价值决不仅仅表现为审

简介：20世纪初期的民族危机使西北从一个模糊的地理概念转变为关系到民族存亡的文化疆域.我们不得不转向西北,去寻求“生命线”和新建立新的国家民族观念.对照“万国”我们渐渐明晰了“国家”的概念;抗击侵略,我们才用多民族的中华民族代替了汉族中心主义的观念.在这样的历史情境之中,我们便不能简单地将关山月西北写生的行为和创作视为单纯的艺事,其中印证了时代观念的转向,同时,这些作品也隐喻、表述和塑造了新的思想.

简介：

简介：米格尔·安杰尔·里奥斯的视频短片中出现的动物和玩具的有趣形象影射了复杂的社会现实,为拉丁美洲的暴力与贫困成因提供了间接的思考。去年秋天,在坦佩的亚利桑那州国家大学艺术博物馆举办的米格尔·安杰尔·里奥斯＂内陆＂装置艺术调研展开幕时。

简介：本文对“民族化”的概念进行探讨，进而讨论”油画民族化”概念在中国的产生与发展．讨论了”油画民族化”与当代多元文化与艺术家个性创造的关系．提出要关注现实生活．注重当代问题。

简介：有一位素描教师,他教学生将画面都画成淡淡的调子,教学检查中同志们觉得他那班成绩弱,画面平,缺乏立体感、空间感,表现不充分。这位教师的意见是要走素描民族化的道。记得一九五二年在中央美术学院教素描时,有人主张民族形式的特征是线,要我们在素描教学中执行“线描”教学,连天窗顶光下的白石膏像也一定要用线画。这两种努力都是为了要使外来的画种民族化,意思是好的,但效果不好。外来画种要民族化是我们的正确方向,也是

简介：贵州傩戏面具因为特殊的历史原因和独特的地理环境,不仅保存完整,种类丰富,造型奇特,形态多样,风格迥异,特征鲜明突出,而且具有独特的人文、历史、宗教和艺术价值.

简介：陈争，1960年出生于贵阳。1981年毕业于贵州省艺术学校美术专业，1983年结业于南京艺术学院。现为国家一级美术师，贵州画院院长、学术委员会主任，中国美术家协会会员，贵州省美术家协会副主席，贵州省文化系统高级职称评审委员会委员，贵州省省管专家，贵州省文史馆特聘馆员．贵州省宣传文化系统“四个一批”人才，获国家文化部优秀专家称号。

简介：回看1949年建国后的中国当代美术史,在其蓬勃发展的过程中,我们不难发现一个值得探讨的问题,或者说一个很有意思的现象：主流美术在其发展的各个阶段,对少数民族题材绘画的认可与迷恋。这种认可与迷恋不仅表现在主流美术对少数民族命运生活的关怀与接纳上,更表现在主流美术的少数民族化方面。

简介：在我国美术界当代艺术的发展中,许多艺术家开始尝试用文字艺术介入游戏来做当代美术作品,这可算是20世纪90年代初的＂85思潮＂的一个重要组成部分。其中有两位艺术家谷文达和徐冰无疑是最具代表性的人物。他们通过文字实验,开创了中国当代艺术的新形式,以此走出国门成为世界级大师。

简介：一、油画在中国的发展演进距今四百多年前的明清之际，意大利天主教传教士利玛窦等人来到中国传教，同时也将油画带了进来，随后又有郎世宁等。

简介：贵州西江千户茁寨木结构建筑历史悠久，文化内涵深厚，建筑特征独特。整个苗寨木结构建筑将雕刻与绘画紧密联系在一起，具有较强观赏性和实用性。建筑设计中通过点、线、面的排列组合，使木结构建筑群充满节奏感，房屋的空间布置和建房的祭祀礼仪，体现了中国传统建筑中的人文思想与实体的完美结合。

简介：随着当今入世后的国际一体化,信息时代的传播模式,文化上的多元化趋向,我国的雕塑艺术也进入了变革的时代。现代雕塑概念的界定开始变得很模糊,新的模式出现,新的审美标准也应运而生。在这种情况下,传统的民俗艺术也需要自身的突破。越是民族的越是现代的,这已成了文艺界的共识。要想在现代世界艺术史上占有一席之地,必须要根植于本民族的文化土壤,融会外来民族文化的精华,形成自己的艺术特色。作为传统雕塑艺术形式的“泥人张”,也在酝酿着新的突破。

简介：近代以来的中国社会，无论从哪一方面都不能避开西方文化的影响来谈论现代性建设的观念和方法。在当今的国际艺术舞台上，西方现代艺术的文化标准依托其强大的经济背景和庞大的美学批评理论与展览运作体系而独步世界，中国艺术过去100年来所发生

简介：波澜壮阔的海洋，白雪皑皑的冰川，茂盛的森林，茫茫的大漠……地球上的自然环境千差万别，人类本身便天然地具有色彩的特征，如黑、白、黄、棕色等人种，无一不是对赖以生存的自然环境适应的结果。将色彩作为反映环境、认识环境、改进环境的基本手段，在此基础上创造了独特的色彩文化，并给色彩赋予意义，将自然色彩符号转化为本民族的语言识别，例如：红色象征喜庆、热烈，黄色象征高贵，白色象征纯洁……