简介:《艺术与物性》对剧场性的批判[此文为弗雷德《艺术与物性:论文与评论集》的导论"我的艺术批评家生涯"的一个节选部分,是作者在1990年代编辑此书时对1967年《艺术与物性》一文的回顾性评述,呈现了其中要点。《艺术与物性》全文,请参见弗雷德:《艺术与物性:论文与评论集》,张晓剑、沈语冰译,江苏美术出版社2013年。]关于我的《艺术与物性》对极简主义剧场性的批判,现在来看还真不知道说些什么。没有必要在这里重复这一批判的细节。不过有些要点值得一说。1.该文主要是通过对三位主要的极简
简介:现实物象脱离生存环境后的衰变颇具意味。他们从生到枯、从丰腴到干瘪的变化是我海报创意的起点。刚拾起的木瓜满是生机,放置数日后,局部变黄,又过数日……枯黄表面残留的伶仃绿色仿佛是地球上残存的绿地!失去水分的甘蔗,干瘪扭曲、满是褶皱的形态丑陋无比!刚摘完的葡萄串,果穗上还残留着泛绿的汁液。仅半日,便开始收缩……现实物象的这些变化,都是我海报开启创意之源的钥匙。
简介:广州外销画至今约有二百多年的历史,18、19世纪时曾有它的黄金时期。在没有发明照相机的年代,它是传达给欧美国家的重要图片信息。绘图是重要的图像传达手段,如今看来这些图画除了当初的功能外,还有极重要的历史性、学术性,尤其有部分外销画是由洋人直接指导绘制的图画,更具珍贵性和科学性。
简介:本文结合具体实践对室内植物艺术设计的组织空间、改善空间感及渲染空间气氛三方面作用进行了理论上的探讨。
简介:作为我国古代纹样装饰的重要组成部分,植物纹样在传播我国古典装饰文化过程中发挥了重要的作用,通过对植物纹样的"古典"审美意蕴进行解析,总结和借鉴植物纹样"古典"美的艺术表现手法,将植物纹样融入室内家具、窗帘、灯具、壁纸等设计过程中,是植物纹样"古典"美的"现代"阐释的重要路径。
简介:
简介:汤杰1989年10月出生于湖南。2013年毕业于鲁迅美术学院雕塑系获学士学位。现为鲁迅美术学院雕塑系在读研究生。汤杰,湖南岳阳人,现为雕塑系研三学生。第一次见到他,他那带有湖南腔调的普通话让远在他乡就学的我感到十分亲切。汤杰学长的个子并不高,而且比较清瘦,含蓄、腼腆,具有典型南方人的特征。可能因为都是湖南人,所以第一次见面我们就相谈甚欢。当时,
《艺术与物性》对剧场性的批判
风物性灵——海报设计中的现实物象介入
论清代外销画中的植物禽鸟画
浅议室内植物艺术设计的作用
植物纹样的“古典”美与“现代”阐释
《暖霞织锦(一)》绢、植物染、手工刺绣
自然物性的感知与诗意精神的回归——记汤杰雕塑个展后的一次采访