简介：2000年4月16日星期日个性化素描教学最初是在助教班开始的,这次准备在油画二年级本科班素描人体课中实施这项教学。因为本科生年龄偏小,大都留恋考前班训练的那套死抠细摹的素描画法,是否能顺着我的思路,达到预想的教学目的,我想有些难度,试试看吧。2000年4月17日星期一今天是第一天上课——男人体素描。学生对于即将开设的这门课有些期盼和迟疑,我能感觉到气氛较之平常要有一丝异

简介：数字游戏艺术为20世纪末的艺术设计平添了一道奇特的风景线,通过层层深入,环环相扣,吸引了无数人如痴如醉地进入到它所营造的虚拟空间,一步一步随着设定的程序而深入,牢牢地被游戏的情节所控制。数字游戏以其真实感的精致画面创制了美轮美奂的视听奇观,独特的叙事方式给游戏者带来了愉悦,交互式的设置使游戏者获取了置身其中的参与感,多感官的设计使游戏者获得了综合性的身心体验,这些都激发了游戏者的身份想象并将这种想象投射到游戏过程中。数字游戏的审美体验是游戏者和游戏之间沟通的一种精神活动,游戏者正是在这种精神活动的沉浸性体验过程中获得了满足与超越。

简介：本文所研究的基于用户体验的思维认知与沉浸以动画为传媒形式,运用动画故事叙述的艺术形态传达原本严肃的客舱安全演示。通过动画重现这一思维认知新体验,从题材民族化、受众广泛化两方面分析了《阿唐的空中奇遇》体现出的社会价值观的全民性;继而论述了动画媒介形态的认知景观和沉浸渗透;最后阐释了社会化媒体平台的群集效应,从市场影响和文化影响两方面进行了论证。本文认为：伴随着媒介形态的不断叠加、更新升级,用户体验的思维认知也会在这个关系中与之契合。

简介：新课程改革是教育改革发展的必然趋势，课程改革深入人心。进行课程改革是我们关心和追求的目标。本丈以发展性教学和建构主义学习理论为指导，从课程改革的教材入手，提出创设个性化的单元课程设计并在实践中开展，旨在追求个性化的教学，达到有效教学的目的。倡导人文、发展、可持续的教学。

简介：网络与新媒体时代的信息交互是非线性的、多维的,用户操作软件的逻辑顺序反映在界面中就体现为信息的视觉层级,它对于用户获取信息的效果和效率具有重要意义.而移动端产品由于尺寸等先天原因,以及在交互方式、使用情境上与桌面端产品存在明显的差异,故在设计中无法将此前的方法完全移植,需探索适应小空间、移动情境及触控交互的新方法.

简介：今天．我们生活在一个品牌充斥的世界．品牌作为社会的特殊符号能够清晰地反映出人们的个人偏好、价值取向和生活方式。品牌正以其巨大的魅力渗透到人们日常生活的方方面面，成为生活中不可缺少的一部分。

简介：本文通过对国内外动画研究生教育现状进行分析,以及对国内动画公司实地调查,针对目前动画专业研究生教育存在的不足,探讨个性化教育理念在动画专业研究生教育中的实施。

简介：19世纪中期威廉·莫里斯倡导的英国“工艺美术运动”(ArtsandCrafts)提出关于“艺术与技术的统一”的设计理念，启发了后来德国包豪斯(Bauhaus)的诞生。包豪斯在继承“工艺美术运动”遗愿的基础上提出了“艺术与技术的新统一”而开始了现代设计。现代设计以理性主义为出发点，以人类认识自然、改造自然为前提，强调一

简介：一、网站界面设计与用户体验网站界面设计是指在有限的屏幕空间里,将文字、图像、动画、视频等多种视听元素,根据特定的内容和主题,按照主次顺序和形式美法则进行排版布局,借助互联网向用户传递网站信息的设计。可以说网站界面设计是网站设计的一个重要组成部分,是网站设计最直观的表现形式,它对于网站的用户体验、访问量、注册量以及销售额等方面都起到至关重要的作用。

简介：每一次戏曲艺术的发展,都直接或间接受到所处社会环境的影响。随着戏曲艺术的发展,承载其演出的场所也不断随之变化。本文阐述了戏曲演出场所的起源及发展历程,探讨了为更好地传承戏曲艺术,需要建立新的独特的观赏体验,整合各种资源,在新的演出场所内,打造出不同以往的表演形式。

简介：我们所处的现代社会是需要各种人才的社会，这就要求教育必须促进每个人各种智力的全面发展．让个性得到充分的发展和张扬。因此．在欣赏·评述课中还要注意调动学生的视觉、听觉、味觉、触觉等多种感官全身心投入，产生美感体验．创设“说一说”、”画一画”、“演一演”等多种教学形式让欣赏活动变得自然，丰富多彩．

简介：我们开创具有中国艺术特色的空间设计水墨效果图表现形式,用中国水墨艺术特色语言符号来表达空间设计构思创意,对于当代设计趋于地域化与多元化发展势头的当今中国设计师是刻不容缓的事。广东作为岭南文化艺术中心城市,本文试图探索具有岭南画派特色的空间设计水墨效果图技法形式,通过吸纳各种艺术形式的表现技法而推进空间设计水墨效果图表现技法朝中国本土文化特色及多元化方向发展。

简介：改革开放迎来了强调个性的现代艺术潮流,在东西文化的冲突中,当代中国画坛正步入表现形式多样化的过程,不可回避地面对如何向现代蜕变的课题。美展评价的争议:理论界众说纷纭互相矛盾的观点;画家思想的混乱与茫然;仓促无序的运作等种种现象,显示了当代中国画家所面临的先所未有的困惑:如何在这种复杂的情况下,正确把握自己学习的范围和形式探索的方向而趋于现代?笔者在此想借西方现代心理学的观点,从新的角度来剖析这一课题,以求有助于我们更为有效自觉地尊重自己的个性价值,顺应自己的思维模式的可能潜力,来架构扩展自我的个性化表现语言。

简介：詹姆斯·特瑞尔被认为是“南加州光与空间运动”的先驱与代表艺术家。特瑞尔善于使用“光与空间”作为媒介，来表现与探索人们对于感知、感官刺激、空间转换的视觉与心理反应。此次詹姆斯·特瑞尔中国首个大型回顾展在龙美术馆西岸馆盛大开幕，为中国观众提供了包括灯光与空间装置、精选摄影和版画作品等在内的五十年来的艺术杰作。

简介：从绘画表现来说．怎样观察在一定程度上决定着怎样表现。中国传统画家在视线的流动之中把握空间万象．不限定在一个固定的位置．空间表现因此也体现出流动的特点。中国传统绘画空间在共时性的画面空间展现中暗含了历时性的观察和感受。在表现时“以大观小”．通过宏观把握使空间呈现出节奏化流动的特点。

简介：“哈姆雷特之约”综合影像艺术展是一个以影像为媒介的展览,艺术家围绕这个中心媒介,使之与科技、行为、场域等产生关联,此次展览不仅仅是一次关于媒介开放性的尝试,还是对艺术时空的一次探索。

简介：米文·夸恩曾指出,西方城市公共艺术三个阶段：1、公共场所中的艺术（artinpublicplaces）,2、艺术作为公共空间（artaspublicspace）,3、公共利益中的艺术（artinthepublicinterest）1。随着互联网技术的不断发展,公共空间的定义的外延也在延展,公共艺术或是公共空间中的艺术将被重新定义发展阶段。在上世纪末,有人将具有公共性的虚拟空间也归为公共空间,这在数字技术尚不发达时可能略显牵强。但在今天,

简介：意象，是中国油画本土化的重要特征和主要方式。中国油画的意象性，主要表现为以意构境、以意造型、以意生色和以意书写四个层面。这四个层面虽然也可以在欧美现当代艺术作品中找到相对应的审美类型，比如超现实主义也可归于“以意构境”．立体主义、野兽主义和抽象主义也可称为某种意义上的“以意造型”“以意生色”和“以意书写”．但意象油画的本质特征是中国诗性文化个性的审美呈现．

简介：韦学飞，男，1982年出生，河南周口人，硕士，讲师，现任玉林师范学院美术与设计学院环境设计教研室主任。研究方向：环境艺术设计。

简介：<正>实践是知识和智慧的源泉,任何艺术的创作都源于实践,源于对生活的体验。实践是行动,体验是心动。作为少儿认识世界、表现内在体验的一种创作活动,少儿绘画也是如此。如果没有对世界、对周围事物身心两方面的个性化体验,少儿美术创作就是一