简介：谌贤的油画创作呈现出他不同的兴趣点:观看和描绘方式、空间营造、建筑与画面的结构、自由的笔触……寻找自己的审美趣味亦如走近自我。跟着直觉去尝试,就这样在建立与破坏中踱步,在设定与偶然中找寻平衡。

简介：近年来，在片面追求升学率的应试教育的导向下，各门文化课教学中都有学生厌学的问题，甚至在体育课上同样有“厌学”的现象。从理论和实践上讲，学生应该是最喜欢体育的人群。因此．体育课如何吸引学生．是一个值得研究的课题。

简介：受因斯坦说过：“兴趣是最好的老师”。因此,笔者认为，趣味教学的核心问题是：创造一个和谐融洽的师生关系；轻松、愉快的学习环境；采用灵活多变的教学方法，让学生做中学，学中用，从而激发兴趣，学得主动,提高效率。由于教师的素质不相同，教学对象不同,使用教材不同，因而进行趣味教学没有也不可能有固定的模式可循。但趣味教学所探讨的这些方面和所要追求的效果是相同的。本文愿就此谈点拙见，以期引起同仁的兴趣，共同探讨这个问题，来推动中学英语教学。

简介：是一种通过创意和技术对材料进行加工的造型艺术，深受小学生喜爱。它既培养了学生的创新意识和美化生活的意识，同时也是提高学生动手能力的重要途径。但针对小学低年级学生如何系统有效地实施手工创编，则需要教师认真研究和探索。进行有效实施的策略有：就地取材，综合运用；层层深入，注重创新；贴近生活，拓展教材；师生合作，探究学习。采取以上措施，使学生在趣味学习中逐步提高动手能力和创新意识。

简介：1.中白云调浓墨，笔尖蘸淡墨画出描圆圆的脑袋，三角形的耳朵，以及眼睛、鼻子和嘴。

简介：本文旨在研究陶瓷艺术中文人趣味的形成和发展历程。文人趣味是活跃于中国近古以来陶瓷艺术发展中的巨大潮流，在特定的历史与文化环境中，积淀了独有的文化内涵和审美特质。文章通过文人趣味发展的三个阶段——浅绛彩时期、珠山八友时期、新中国文人瓷艺时期等进行深入分析，并探讨它在陶瓷艺术中的应用，充分挖掘它精神自由的主体性、立品高超的文化性、致广精致的审美性、艺术思维方式的执中性等方面本质内容，将给予我们于无穷的启示。

简介：学习兴趣是指学生对学习活动产生的心理上的爱好和追求的倾向。在实践中，兴趣对人的活动将产生巨大的推动作用。在教育教学工作中，枯燥乏味的“满堂灌”的教法要更新。以人为本．寓教于乐．充分发挥学生个性特长。中学阶段的学生正处于青春期发育时期。这个时候的学生身心智力均在发展阶段，这个阶段的教学不应该仅仅只是完成教学任务，更重要的是要渗透德育，潜移默化使学生人格、素质得到培养和完整，引导学生身心智力健康发展。在物理教学中，如何唤起学生的学习兴趣和学习动机，这是每个教育工作者所必须考虑的问题。

简介：凡·高对浮世绘的喜爱，始于安特卫普时期（比利时）。他还将画室整个墙壁上贴满了日本版画，他为此而感到十分快乐。到巴黎以后，他在汤基大爷处看到更多的日本版画。宾格画廓是当时巴黎的“日本趣味”中心，专门收藏浮世绘，约有一万多张，凡·高屡次前往观赏并一张张地研究。他创作的《汤基大爷》构图较统一，与浮世绘的柔和调子和下端的装饰图案非常协调。

简介：从国家博物馆博特罗展厅走出,转眼间便汇入了长安街上人头攒动的人流。忽然发觉,映入视网膜的人物形象都是干瘪瘪的,博特罗在画面上让人物形象从衣服背后鼓胀出来的视觉经验,使你一下子很难适应那些现实人物的干瘪形象,仿佛那些人物都是贫瘠的,弱不禁风。这种鲜明的感性比对,或许也深刻地揭示了博特罗如何理解绘画中的造型问题,而他的作品其实便是区别于现实人物形象的一种绘画造型的艺术创造。图像化无疑已成为当下中国油画难以克服的一种痼疾。

简介：速写的广义概念范围很宽泛，包括各种不同工具的速写，如油画速写，水彩速写和钢笔、炭笔、毛笔速写a还包括不同形式的速写，如单线速写、明暗速写；也包括描绘不同对象的速写，如人物速写、景物速写，动物速写等。速写的殃义概念是指单色的速写。本文论及的速写即指这种狭义的速写，这种速写就其造型方法而言，具有鲜明突出、快速概括的描绘物象的特点。

简介：“新绘画”是近年艺术界热衷讨论的一个话题.之所以引起广泛的关注,一方面在于,绘画领域不断涌现出新的艺术家、新的绘画倾向、新的艺术潮流;另一方面,既有的关于绘画的认知与审美趣味也在不断变化.譬如,有的艺术家追求“坏画”,有的追求“非绘画”,还有的甚至主张“反绘画”.

简介：新课程的实施是我国基础教育战线上一场深刻的变革，新的理念、新的教材和新的评价，对广大教育工作者提出了更高、更新的要求。体育教师要改变观念，解放思想，运用新的有用的教学方法，挖掘教材的潜在创造因素，不断培养学生的潜在能力，培养新型的体育人才。

简介：为推进书法教育，传承中华民族优秀文化，学校开展书法教学无疑责无旁贷，小学的书法教学更是肩负着从最基础的层面引导学生了解、热爱书法艺术的重任。书法只有黑白两色．没有绘画那样具体可感的形象，而小学生的年龄特点决定了他们的认知是从感性到理性的：我们的传统书法课堂中，使用的教学手段和方法相对简单，长期严格的技法训练常使学生产生枯燥无味的寂寞感．无法激发学生的学习兴趣。

简介：宋代绘画是我国绘画史上发展的黄金时代，风格呈现多元化，题材趋于多样化，这其中以风俗画的繁盛尤为突出。在两宋特定的经济、政治和文化环境的影响下，宋代艺术审美维度发生了转向——体现在内敛、内化上。宋代风俗画既有表现历史题材，也有表现市井生活题材，其中描绘市井阶层的作品最有代表性的是张择端的《清明上河图》，从中我们就能体会到画家力求表现市井阶层的审美情趣。宋代风俗画以其独特的风格和魅力，为我们的绘画研究和艺术创作具有一定的借鉴作用和现实意义。一、两宋风俗画背景谈（一）风俗画的概念

简介：传说东晋时有一位书法家,一年腊月由山东移居浙江绍兴。因为春节将到,他挥笔写了一副门联:春风春雨春色,新年新岁新景。不料,刚贴出去就被人悄悄揭走了。他于是另写了一副莺啼北里,

简介：创造一个和谐融洽的师生关系；轻松、愉快的学习环境；采用灵活多变的教学方法，让学生“做中学，学中用”，从而激发兴趣,学得主动,提高效率。由于教师的素质不相同，教学对象不同，使用教材不同，因而进行趣味教学没有也不可能有固定的模式可循。但趣味教学所探讨的这些方面和所要追求的效果是相同的。

简介：梁启超是我国第一个提出“趣味教育”思想的学者,他把趣味当作教学的目的,提倡“无所为”的学问趣味等主张,对美术教学具有重要的指导意义。为此,笔者将结合当下儿童美术教育现状,浅谈其趣味教育思想对儿童美育的一些启示。

简介：一、趣之释义＂趣＂为有趣、愉悦之意,在诗趣中＂趣＂的范畴较广,有＂情趣＂、＂理趣＂、＂兴趣＂、＂生趣＂、＂野趣＂等,是人们在生活、创作、人生感悟中得来。本文所提到的趣味,是在＂理趣＂和＂野趣＂的情境下进行的探讨。＂理趣＂就是＂理＂中所蕴含的趣味,能产生耐人寻味的内涵和美感。＂野趣＂是人们从大自然、田园风光中获得的一种情趣。

简介：在小学语文教学中，在当今激烈的国际竞争中．国家的竞争就是科学技术的竞争，科技的竞争就是人才的竞争，特别是创新人才的竞争。目前，中小学对学生进行科学意识的激发、科学思维的训练、科学能力的培养普遍重视不够，青少年对科学的关注程度远远低于其它方面，对科学感兴趣的人数还不到三成。由此可见．对学生进行创新科学素养的培养已迫在眉睫。做为语文教育工作者．应首当其冲地予以重视，结合语文学科特点和小学生的年龄因素，有机渗透和尝试对学生进行创新科学素养的教育。

简介：我们常常观赏体育运动表演,从运动员的精湛表演中得到美好的享受。然而一般观众仿佛觉得体育和美是必然联系到一起的,一场精湛的球赛,艺术体操的表演,游泳运动员优雅的姿态等……都会给观众带来无比愉快的快感和美的满足。那么体育美的本质是什么呢?它有哪些特征?