简介：伴随着西方现代工业文明的进程，西方现代绘画存在明显的进步论思想。在绘画的发展过程中，它不断纯化自身本体，最后抛开绘画的叙事内容，从形式本身入手，不断求新求变。20世纪初，以蒙特利安和康定斯基为代表的抽象绘画开始在西方流行。蒙特利安的垂直水平线条分割画面形成大小不等的方块，如此机械和冰冷的几何方块让人看到了不自然的人为和理性，有人称之为“冷抽象”。

简介：《死亡之海６０天》摘抄强荧１０月３１日发现新石器遗址天天走路、天天劳累、天天单调。今天，探险队有一个新发现振奋人心：我们发现了丝绸之路南道的人类新石器遗址。在安迪儿以东３０公里处，我们发现了很大的古湖床。在有人类历史记载以前，这儿是一个大湖，湖边是一...

简介：

简介：因心写景以情造境王立贤可能是年龄逐渐大了，愈加感到山水画创作之难。这里所说的“难”倒不是体力的不支，也非眼力不济。说到“创作”，意味着不是重复别人，也不重复自己，而是画出从内容到形式都能出现“新意”的作品。年龄大，难免会有因循固见，囿于常规的东西。如...

简介：突然在电台广播中听到安德鲁·怀斯(Andrew·wyeth)去世的消息,随后查看有关新闻,得知这位享寿几乎达一个世纪的传奇画家(91岁,1917—2009)在睡梦中安详离世。中国人说盖棺定论,但是对于怀斯的争论似乎还未停止。怀斯被称为美国有史以来最受争议的画家。他曾受几任总统接见,得到过国家勋章,在华盛顿特区的国家美术馆和其它无数博物馆、画廊举办个展,也曾被媒体和评

简介：意大利人切萨雷·里帕（CesareRipa）16世纪末出版的《图像学》（Iconologia）是一本常被艺术史学家用来破译古典艺术作品寓意内涵的图像志参考手册。里帕从古代文物、壁画雕塑、神话传说、中世纪动植物志、古典诗歌乃至舞台剧中撷取视觉表达资源,综合了古代徽志（emblems）、徽铭（impresaes）、徽征（devices）及＂寓意＂（Allegory）艺术,将抽象概念进行视觉化呈现,

简介：纵观20世纪的中国社会．是这个有着五千年文明历史的社会变动最为剧烈的一百年。从社会体制到社会生活都发生了可谓翻天覆地的巨变。改革中国画的呼声也从20世纪初，一直喧闹到了21世纪。这过程中也的确不乏变革的因素。写实主义的思潮从西方引入后，也给蔑视“形似”的传统中国画带来了某种新的成分。而且，这种从建立在透视学．结构学、解剖学之上的写实主义中国画也的确流行和时髦了几乎大半个世纪．成为20世纪中国画的最主要的倾向。

简介：“生命”组画1944年1月23日，挪威艺术家爱德华·蒙克[EdvardMunch]去世，他的油画1008幅、版画15391张、水彩画和素描4443幅、雕刻7件全部捐赠给奥斯陆市。1要对全部作品进行研究显然是一项过于浩大的工程，而“生命”组画。却为人们探究他的艺术风格、生命哲学开启了一扇方便之门。

简介：艺术创作是艺术家通过对生活的体验．然后将自己的真切感受通过艺术家掌握的媒材传达出来．以艺术作品的物质形态呈现在我们的面前。因此．艺术家在创作中表现“我”的认识与态度至关重要。中国山水画同样也是画家对生活的真切感受．然后将“我”感受上升到观念的层面．再以作品的语言形式将其表现出来。画面的置陈布势因“我”统摄．中国山水画的空间因此也就有着画家观念的影子。

简介：南非女艺术家德波拉·波因顿的艺术以具象的形态积极地征询传统、演绎当代,揭示了人的、社会的种种带有人类普遍性的主题。她的创作用非同一般的认知力和鲜明的指向性,超越了画面中原有的形象,把那些看似普通的、无涵义的人或物,引向具有诸多象征意义的新视界;她把自己对现实的观察和理解,以及她自身具有的孤寂的内心情感,通过＂无涵义＂的图式释放出来,在看似＂平静＂的画面中,赋予了作品诸多的象征意义。

简介：“回向:大足石刻图像和历史文献展”于2018年6月29日在四川美术学院开展。此次文物展汇集了大足石刻的石质文物、拓片以及各历史时期的图片和文献资料,展览分为“金石/文献:大足石刻发现之旅”“图像/造像:未曾见过的大足石刻”“匠心/流响:从大足石刻到收租院”及“再现/重构:新视觉下的大足石刻”共四大单元,展示这一世界文化遗产的独特魅力。

简介：几年前,南京一帮有志于拓展中国画形式与内容的中、青年画家,在信息时代的社会大变革中,重新反思新体制下的社会价值观和人生价值观,他们在痛苦地思索、探讨和创新。他们为突破传统形式下的思想桎梏;在布局的架构,笔墨的点染,线条的营造,思想的凸现,意境的隐现,个性的表现等诸多方面都做了和传统形式截然不同的反叛与冲突。

简介：自2007年,笔者所供职的北京画院美术馆开始做＂20世纪中国美术大家系列展＂,8年间做了40余个展览,触碰到了30余位老艺术家。同时,美术馆也是当下艺术生态中的一个平台,故而接触到不少当今活跃的艺术家。几年下来,逐步产生了两点感悟,其一是以展览的方式思考,其二是＂一叶知秋＂,前者指以展览的思维方式进入研究,注重作品、文献的价值与阐释。后者强调以个案的方式入手,以举证的态度勾勒艺术的现象。而本文,

简介：我这大言不惭的标题的灵感得自一位匿名读者,他在一封反对信中抱怨:“而且更糟的是,在某一点上卡里尔竟将他本人与帕诺夫斯基相比。”但是,为什么我就不能拿自己与他相比?真荒唐,是因为这样做不是要表示我的著作同样重要,而是暗示由他的著作所提出的方法论问题怎么