简介：音乐教育的创新，需要一种创造性的音乐学习，以创造为核心，通过即兴创作、即兴表演的方式，让每一个学生善于用音乐方式进行自我表现，发展学生的直觉思维，让学生体验充满创造性的蝓悦，是对传统音乐教育的扬弃和变革。

简介：社会主义美术创作多元化的趋势已渐明朗,或者说是大势已成。这是党的“双百”方针的必然,是国家“对外开放、对内搞活”政策的必然,是时代发展的必然。美术创作的多元化,必然要求美术教学的相应性,美术创作一反以前的雷同化、模式化,必然对已经一成不变的基础课教学产生疑义与置否。但艺术发展的历史性与继承性是不容置疑的,包括抽象艺术对具象艺术也是一种发展与进化。因此基础课教学的延续性(经验积累与完善发展)较之艺术创作则又具有“以一应万”的相对独立性。国外一

简介：在新时代的今天,人们对艺术、生活的要求越来越高,我国90年代在中小学音乐教学中使用的电子琴、风琴等音质不好的伴奏乐器已经被淘汰,目前我国从乡镇到城市的中小学音乐教学中80%的学校都使用了音域宽广、音质高雅、音律准确的钢琴作为伴奏乐器。本文主要分析钢琴即兴配奏在中小学教育教学中的价值以及钢琴即兴配奏的编创应用,并提出应对的措施对当前音乐学、音乐教育的学生和未来的中小学音乐教师提供有效的学习和高效的帮助。

简介：元认知能力是钢琴学习中非常重要的一项能力,学好钢琴必须要重视元认知能力的提升。在进行钢琴教学的过程中,要注重对元认知能力的培养,帮助学生更好地认识和理解钢琴学习。本文阐述了元认知的基本概念,分析了元认知能力培养对钢琴教学的意义和钢琴教学中元认知能力培养存在的问题,探讨了钢琴教学中学生元认知能力的培养策略,促进了钢琴教学水平的提高,希望能够为今后相关内容的探究提供一定的参考。

简介：自弹自唱，是反映学生整体学习水平高低的重要标志，同时，也是合格的音乐教师必备的基本素质。自弹自唱能力的获得体现了音乐理论、钢琴演奏技能、声乐演唱技能、即兴伴奏能力以及音乐创造力和感悟力的综合，是学生综合音乐素质的体现。目前，高师音乐教育专业毕业生普遍存在着自弹自唱能力很弱的问题：在教育实习中普遍表现出不能很好地完成自弹自唱的教学，不能在短时间内完成自弹自唱的准备。有的同学钢琴演奏水平不能达到为歌曲即兴伴奏的水平；有的同学演唱能力不达标；还有些同学弹得很好，唱得很好，但两者结合到一起就不能很好地发挥表现。

简介：钢琴弹奏如何得心应手是困扰钢琴弹奏者的常见问题。从钢琴触键入手,提出钢琴弹奏的触键最佳点的概念,即触键最佳时刻和最佳方式。进一步探讨获得钢琴弹奏的触键最佳点的生理和心理条件,倡导＂享受弹奏＂的钢琴弹奏与教学理念。

简介：<正>“文艺从属于政治”,是表述文艺和政治关系的一个普遍流行的命题。多年来,这个命题一直被奉为进行文艺创作、文艺批评、文艺研究以及领导文艺工作的一条根本原则。可是,从实践上看,这个原则反映和解释不了丰富复杂的文艺现象,不符合人类的文艺实践,无助于社会主义文艺事业的繁荣发展。从理论上看,它不符合马克思主义辩证唯物论的基本观点,有着明显的漏洞。因此,必须对这一命题重新加以探讨。

简介：本文重点对德彪西钢琴作品的触键方法进行了探讨与研究.通过引举实例,侧重在触键的部位、角度、速度、深度、歌唱连贯性、与琴键的距离以及柔和的强奏触键等几方面就德彪西钢琴作品的触键方法作了较为细致全面的解析,认为在演奏其钢琴作品时,应以相应触键演奏方法去诠释其风格,以求更加完美地表现德彪西的印象主义音乐.

简介：列奥纳多·达·芬奇的艺术作品使他举世闻名。然而，这位充满智慧的伟人留给我们的不仅仅是蒙娜·丽莎的美丽面容，他的科学洞见甚至领先于伽利略，他的设计预见了几百年以后的重大发明。

简介：张键，1982年就读于中央戏剧学院，现任宁夏画院副院长，国家一级美术师。中国美术家协会会员、宁夏美术家协会副主席、宁夏美协油画艺委会副主任。

简介：手绘技能是动画设计人才重要的专业基础，是专业素质的构成要素，是动画教学中重要的培养内容。在动画设计专业中，手绘技能教学分为两部分，一部分是最为基础的手工绘画基础技能；另一部分是电脑手绘基础技能。而手工绘画基础、是完成动画艺术作品的必备技能，不论你是从事平面动画造型设计、立体动画造型设计还是三维动画造型设计，绘画造型的基本素质是必须具备的。

简介：声乐教学,难就难在因材施教。要做到对不同的学生,都有行之有效的训练方法。在教学过程中有几条原则是必须遵守的。人的嗓音,就是一件乐器,一件能用不同语言表现音乐的奇妙的乐器。人应该如何正确、科学地发声并利用好嗓音这件乐器表现音乐,了解嗓音的生理结构和发声原理是前提。人的发声器大体由声带(含假声带)、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成。简单的发声原理是:声带在气体的冲击下产生振动,然后声带振动发出声音,经过胸腔、咽腔、喉腔、口腔、

简介：雕塑是在立体的空间中,运用事物的特征进行形象塑造的一门艺术,通过＂雕＂和＂塑＂等方法塑造出可视、可触的,反映人们思想感情和审美理想的艺术形象。

简介：器乐的演奏技术、演奏方法是一种复杂、灵活,既有共性又有个性色彩的表演艺术。器乐演奏的过程是对音乐作品的再创造,是演奏者思想境界、艺术修养、生活经历、性格特征、演奏风格的集中流露和体现;因此,在演奏技术和演奏方法上呈现出百花齐放、姿态各异的现象。然而，任何复杂的演奏技术和方法都有其基本的规律和方法，如果不能科学、全面地掌握这些基本规律和方法，各种不同风格、流派的演奏艺术也就不能形成。

简介：在钢琴演奏中,触键技巧直接影响到音色效果的处理成效。演奏人员不仅需要围绕曲目判断音色,运用触键方法发出完美音色,还需要提高自身的综合素养,包括心理素质与个人素质等,尽量规避自身因素对音色效果的负面影响,从而不断夯实自身演奏基础,提高创作水平与艺术水准。

简介：钢琴艺术在近代西方音乐发展史上占据了很重要的地位。钢琴演奏技术贯穿于钢琴艺术发展的始终。自从钢琴诞生以来,它的表现力就在不断发

简介：常听一些爱好音乐的朋友说：我很喜欢听音乐．但就是不知道该怎样去听．以至于什么也听不懂。那么怎样使自己由喜欢到逐渐听得懂音乐呢?这就涉及到音乐欣赏能力的培养问题。

简介：艺术设计创新能力的培养对于设计者而言无疑是至关重要的。因为艺术设计既要体现符合设计原则，又要带有鲜明个性的设计构思和想象。什么是创新能力呢？我想主要是想象力与创造力的结合。因此我们在从事艺术设计教学时更应理解它的内在作用，因为我国的艺术设计教育体系与西方相比起步较晚。在国内无论是思维意识体系还是具体实践，都脱胎于传统美术教育，也都沿袭着传统写实方法的教育体系。从方法到实践似乎都出自一人之手，这不得不引起人们的重新思考。

简介：美育即审美教育或美感教育,是教育科学中不可缺少的重要方面。它通过音乐、美术、戏剧、舞蹈等艺术形式,用不同方法,从不同角度,给人以美感教育,从而达到

简介：随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。