简介：从整体上看,西方文学中充斥着大量从动植物的变形中产生的变异形象,它们在奥维德的《变形记》（公元前1世纪）和阿普列乌斯的《金驴记》（公元2世纪）中都得到了详细的描写。卡夫卡的《变形记》之所以被称为现代小说的经典,不在于它讲述了一个人变虫的故事,而在于它怎样讲述了一个人变虫的故事,在于它对传统叙事方式进行了颠覆和消解。

简介：丹尼尔·贝尔说：“当代文化正在变成一种视觉的文化，而不是一种印刷文化，这是千真万确的事实。”当下，视觉似乎已经具有一种本质主义的特征，视觉冲击力这个词描述的不是对对象一种无功利的赏玩，而是对人的眼球毫无掩饰地剥夺和占有。正是在这样的一种审美文化中，催生了一个新的语词“唯漂亮主义”：这个肇始于电影评论的美学用语，是郝建先生对以张艺谋为代表的一些商业影片和一些带有主流意识形态宣传片的风格特征的界定。

简介：'变形主义'的画风产生于晚明,其影响的时间跨度涵盖了整个清代,代表性的画家以晚明初清的陈洪绶为始,以清末'海上三任'为终,在发展的过程中'变形主义'画风呈现出明显的阶段性特征。

简介：上世纪80年代的一天，上海某家商店里挤满了为孩子购买玩具的家长，他们从自己薄薄的口袋里掏出几十元钱，纷纷指明要柜台上那一堆叫变形金刚的玩意儿，而这源于一部热映的同名动画片。作为记忆80年代成长历程的标志之一，《变形金刚》打上了“美国制造”的深刻烙印，其系列产品的热销更是文化产业市场营销的成功范本。

简介：蒙元政权入主中原后并未全面延续宋制而恢复科举，导致大量汉族知识分子丧失入仕的机会，无奈的他们纷纷参与到绘事中。因此，元代绘画成就了中国古代美术史上一个变化较大的时代，尤其是让文人画占据了画坛主流。

简介：事件概要9月初,华东师范大学美术系副系主任,教授王远发表了一篇名为《艺术家不读书,哪来＂观念＂》的文章。在文章里他指出,在中国有太多的艺术家不喜欢阅读,而喜欢道听途说,最终获得的讯息也不知已经过期了多久,反而还在没搞清缘由的情况下,盲目自诩当代＂观念＂艺术家。不读书还想成为＂观念＂艺术家,这既成不了＂观念＂,也会丢了＂艺术＂。毕竟＂观念艺术＂需要通过读书、思考才能完成。

简介：生活指人类为生存发展而进行的各种做造与经营。在古汉语中“生活”一词有时候也指用品、器物或家产与生计。也许，生活的意义对于每个人而言各有不同，但将自己的生活营造得更加美好，却是人们不约而同的诉求。而物质的采取、

简介：描绘市井生活的风俗画生动地记录了当时的社会环境和生活方式,既体现出画家对自己所处时代的观察,又为历史记录留下了丰富的图像依据。但在图像流传的过程中,出现了许多误读的情况,使得文献、图像和实物之间的比对出现了较大的偏差,这或是因为后世与前代的断隔,亦或是被当作参照的图像本身就存有疑问。

简介：在卡夫卡笔下某个平凡至极却又有着历史意义的早晨，旅行推销员格里高尔萨姆沙从噩梦中醒来，发现自己变成了一只硕大的甲虫。

简介：书法作为中国传统文化的精髓，在漫长的历史发展进程中，不断进行着书写形式的转换，而这种转换的背后有一个很重要的因素，那就是艺术观念在起变化。中国汉字的产生最早是为了实用，就是不包含任何书法概念的日常书写，书法的出现是伴随着日常书写的发展而逐渐从无到有建立起来的。

简介：在新世纪以来的文化现象中，一个重要的变化就是“人类口头与非物质文化遗产”（以下简称“非遗”）的命名、引入与体制化。2001年，昆曲被列入首批世界“非遗”，至2013年，昆曲已历“非遗十二年”。仿佛亦是“一觉醒来”，昆曲发现自己成为“非遗”，进而似乎成为当前中国社会的“历史流行文化”的一部分。

简介：“吃人”由一个经验性历史事实而成为一个文化政治问题，是中国现代性的重要表征。鲁迅《狂人日记》的巨大贡献在于，它将“吃人”的观念化表达熔铸为一个重要文学命题，并形成了对中国历史与文化的经典性现代认知。莫言《酒国》延续并转换了这一“吃人”叙事传统。小说在主旨、意象营构、人物塑造及话语风格等方面均不同程度地受到《狂人日记》的影响。但作为传达某种当代文化隐喻的小说，《酒国》是莫言在特定的现实政治和市场经济语境中，循着自身创作内在的思想与艺术脉络，借助颇具民间色彩的先锋性叙述所完成的个性化美学创制，小说对“吃人”的再叙述也由此成为转型期中国历史与文化的寓言和主体命运的见证。

简介：选择A的你是个热爱生活的人,在如今这个速食时代里,追求新鲜优质的食材,需要你付出很多耐心。比如制作刺身时,鱼肉的挑选、清理、切割、装盘、搭配酱料就有诸多讲究。高级的食材本身就是一种符号,代表了你对珍馐美味的执着。选择B的你对食物的口味和质感要求很高。因为你认为用多道工序烹饪出的美食,更容易让食客感受到厨师的用心和功力。当然,想要练就炉火纯青的烹饪功夫,需要你长时间的练习和体悟,毕竟光是中餐就有炒、爆、炸、烹、煎、贴、烧、焖、炖、蒸、煮、烩等烹饪技法呢!

简介：对清代工艺装饰,历来有两种不同的评价:一是肯定它,认为做工纤巧到味,丰富多彩,达到封建时期的高峰;二是否定它,认为造型瘦弱,烦琐堆砌,流于匠气,色彩俗气,格调低下。事实上,一种工艺风格的形成不是用一两句话就可以概括了的。清代工艺,综合了历代工艺的优秀成果,工艺美术的门类更加完善,其品种之繁多,形式之多样,技术之精湛,手法之丰富都超过前代。特别是在陶瓷工艺方面,将技术发展到了

简介：武夷山丰富的竹林资源,为传承和发展竹编工艺这项重要的非物质文化遗产提供了发展条件。武夷创意竹编从传统竹编发展而来,通过技艺革新,为竹编工艺注入新的文化内涵。本文通过寻访民间艺人以及查阅相关文献资料,从武夷创意竹编艺术的工艺特征、艺术性进行了观察,归纳出武夷创意竹编的在题材、工艺、思路方面的创新性以及自然生态价值、经济价值和文化价值,并探索武夷创意竹编未来发展的可行性,让竹编工艺回归现代生活,旨在对武夷创意竹编的有效传承与创新的提供思路。

简介：《艺术市场》杂志社市场分析研究中心《艺术市场》杂志社依托强大的专家团队资源、长期积累的市场数据,聚集了一批具备专业的学术研究能力、丰富的市场实操经验、精湛的行业技能的精英人才,组建'市场分析研究中心'。所依据数据均由《艺术市场》杂志社同仁长期精心收集、系统整理、严谨修正(原始数据主要来源:二级拍卖市场数据主要参考国内各拍卖公司、艺术

简介：清代家具具有自己鲜明的特点,尤其是在其制作工艺方面,除了继承明代的淳朴特征之外,还表现出稳重华丽的一面。本文分析了清代家具的总体的特征,并从雕饰图案的提炼分析和用材的美学特性这两个细节作了更进一步的阐述。在对清代家具的这些工艺特点分析中,我们可以窥视到清代文化的另外组成部分,对研究中华文化的发展和演变提供了另一方面的资料。

简介：扎西威色先生所著《藏族金属工艺》是一部研究藏族金属文化艺术工艺的专著,同时更是藏学研究的重要参考资料。佘万治、胡恒二先生把它译出来,无疑是一件大好事。为了避免思想和文体的束缚,译本略去原作以下部分:一、书首礼赞和某些章节后的诗句。它们的内容是祈祷神佛,概略介绍本书内容和重要性,以及总结某章的内容。这类诗,缺乏意境,译为汉文,读者不欣赏这种文体。二《略论工巧明和其中的金属工艺》一节,首先援引佛籍罗列古印度十八种、六十四种手工技艺的名称、释迦牟尼出家前所学技艺的名称。为使读者读懂、至少要加写十倍注释。接着作者援引藏族古人的论述给工巧明下定义,提出身语意三种工巧明,所谓身门工巧明,指建造佛像和佛塔;语门工巧明是讲辩著作;意门工巧明即闻思修。对于后二者把手工技艺和佛教徒的日常功课混为一谈,让人感莫名其妙。最后作者介绍藏族传统文化大五明、小五明,引文多,叙述沉闷,且与该书内容游离。三、引用《律经》介绍变量衡、时间、温度等方面的标准。这一节内容旧,又无实际价值,例如关于体积,作者从极微尘开始,谈到微尘、铁尘、水尘、兔尘、羊尘、牛尘、日光尘等微观世界;从一指谈到肘、卡、庹等粗分世界,既不精确,又非实际体积标准。四、有关金属工艺的谚语。有的谚语在汉语无相应的成语,只好破译,效果不好。五、原书的后记,说明写作的缘起和过程。

简介：金属工艺的原材料:金子、银子、水银、红铜、铁、黄铜、响铜、白铜、金银铜合金、青铜、铝、金银合金、锡、铅、锌。资以打造的必需品:白硼砂、矾、硇砂、芒硝、乳香、松香、火漆、姜黄、石炭、耐火土、砂模用砂、木炭、金礅、诃子、泽漆。

简介：手工艺，作为一种有弹性的物质制造生产力，手工艺人、生产工具、制造物、消费对象以及这四者之间所构成的文化情境和社会维系脉络，成为当下以机器大生产为物质创造模式的一种补充与注脚。本文以寿山石雕刻工艺为案例研究，分析作为传统手工艺的寿山石雕刻艺术，怎样介入并作用于福州本土的生活习俗与文化习惯，