简介：“串鼓”是流传在济宁一带的古老乐曲。据说已有三百多年的历史,它是以打击乐串连二十四支曲牌组成的一首大型鼓吹套曲。据艺人追忆为民间唢呐艺人陈庆贤家祖辈世代传谱。全曲结构严谨,乐器配备多样,演奏要求严格,为我省稀有乐种之一。该乐曲情感激越,气势磅礴,有庄严、肃穆的气氛,给人以隆重、热烈、宏伟、壮阔的感受。解放前,串鼓多在济宁每年一度的祭孔时演奏,有时也在民间丧葬礼仪中应用。是当地特有的祭典音乐。解放后,艺人们曾选择该套曲中部分情绪热烈欢快的曲牌在庆祝活动时或在文艺晚会上演奏,受到群众欢迎。一九五七年陈庆贤、陈庆臣等十位老艺人组成济宁市民间乐队,参加山东省首次音乐会演吹奏,获得一等演出奖。一九六二年山东省艺术馆、济宁中心文化馆对串鼓进行了较系统的挖掘、整理工作。一、曲名的由来:据艺人相传,说法有二:1.该乐曲二十四支曲子之间都由大鼓领奏串连而成,故称为串鼓;2.乐曲演奏时使用一种独特的名叫串鼓的打击乐器,因而得名。

简介：嗨!看看这些图吧!亲爱的同学们，你家里的工具有这么可爱吗？法国插画师和艺术家GilbertLegrand使用生活中经常使用到的器具，创作了这一系列诙谐、有趣的卡通形象。拉链、刷子、多用刀、铁锤、瓶塞、漏斗等等，所有你所能想到的器物，经过艺术家异想天开的改造，都被赋予了鲜明的性格。卸下冰冷的外壳，一个个可爱、滑稽的样子，还真是很有意思呢!你能看出它们原来是做什么用的吗？有空的时候，也把你家的工具拿来改造一下吧!

简介：凯伦·赛特自称是一个写作者,她对于影像语言的理解和使用明显有别于当代艺术中流行的、不断被讨论的图像观念。

简介：布列兹认为“未来音乐需要将想象性和理智性结合起来，进行系统化的发展，简而言之，即艺术需要与科学更进一步结合起来”。从人类音乐史的发展历程我们可以看到，精确的记谱法、乐谱的印刷术和工业化乐器制造技术的进步等，对音乐创作及其观念的发展产生了极大的推动作用,而到了20世纪．尤其是下半叶，后工业文明的高科技迭代式发展．使得音乐观念的构成已不再是单维的了。